她的画中透着无限生机，自然与古典互为辉印

荆春霖，毕业于淮北师范大学美术学院，副高职称。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。安徽省民进开明书画院理事。进修于中国美术学院、文化部北京现代工笔画院、清华大学美术学院。

参展获奖：

2019年，中国画作品《丰年之三》入选中国美术家协会主办的首届“湖南·中国画双年展”；

2019年，中国画作品《粉黛春晓》入选中国美术家协会主办的悲鸿精神·第三届全国中国画作品展；

2018年，中国画作品《喜年》入选中国美术家协会主办的2018“万年浦江”全国中国画（工笔）作品展；

2017年，中国画作品《好日子》入选中国美术家协会主办的翰墨青州·2017全国中国画作品展；

2017年，中国画作品《朝圣》入选中国美术家协会主办的首届“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展；

2016年，中国画作品《承露牧马》入选中国美术家协会主办的第三届“八荒通神——哈尔滨美术双年展（中国画）” ；

2016年，中国画作品《丰年之二》入选中国美术家协会主办的“丹青扬州”第二届全国中国画（花鸟画）作品展；

2016年，中国画作品《农家有余闲》入选中国美术家协会主办的吉祥草原·丹青鹿城——2016年全国中国画作品展；

2016年，中国画作品《逸》入选中国美术家协会主办的2016年全国中国画作品展；

春霖习画间得到了徐家昌，马其宽，韩璐，王仁华等众多名家的指点，并潜心研究了中国工笔画发展史。工笔画，始于晋唐，成熟于宋，宋代皇帝赵佶的喜爱，使之成为时尚，趋之若鹜。春霖能更多地吸纳宋人院体工笔画的元素和精髓。

因此她的工笔花鸟才能有今天的形式、佳构和色彩。那美的背后是她对自然的领悟，这种领悟也许会悄然冒出似曾相识的愉悦。以往那般遥远的心绪已通过数件古代作品粘附在大自然中，在凝神自然的瞬间，已与昔日的光芒在不知不觉中起了一种谙合。

从《霜秋薄暮》《暮夏》可以看出她在平凡与琐碎间慢慢甄别了一份美感，通过她悉心的描绘，既展示了自然的生机，也流露了对古典的惦念，让我们从画里得到自然与古典互为辉印的景象。

从《风和雨意微》、《天香夜染衣》、《春意图》等巨幅或小品中，我们不仅看到她画中繁茂豁达、泱泱大度之“形”，同时看到典雅雍容、生机盎然之“神”。我们立于她的画前、有入圃进林之感：似乎听到鸟鸣、虫嘶，蝉飞的情景。

她以平静细腻的心境关注着自然界的一草一木，一花一鸟，所以她的画中的一切均透着无限生机，画面美纶美奂，婉约恬美，令人愉悦。

笔操蒙养不染尘

——荆春霖其人其画

文/施维奇

画家荆春霖渐渐进入艺术上的丰收季节。近年来不仅有脍炙人口的多幅大创作，而且在全国中国画展中斩获多多。尽管现在的画坛乱花眯眼，但对于一位才情高迈的画家，她的光芒还是难以掩抑，让人眼前一亮的。

荆春霖的艺术园地在2016年是清晰的分野。前期历经十多年的实践，在题材、色彩、型神、笔墨和构图方面，显示出深厚的传统于继承、学院工笔的锤炼和坚实的写实技艺的功力；其中的特色荷尖初露，在此之后得益于坚定自觉的追求而日臻成熟。

入选全国展的《农家有余闲》和《丰年》系列是这一风格的代表作品。以准确的造型表现琐碎的农家物事，画面厚重而不压抑，色彩质地丰富而不张扬,和谐活泼，对比强烈，浓浓的生活气息扑面而来，充满生趣活力，牧歌式地再现了对于淳朴纯净的乡村生活的追忆和留恋，体现出一种深切的人文胸怀。

荆春霖的海派小写意花鸟，师法任伯年、潘天寿与陆抑非，但她并不泥于前贤，笔随时代，推陈出新。以《憩》《逸》等为代表的作品，更是将自己的精神追求与笔下的花鸟草木相结合，技法与造境，色彩与气韵，都流露出强烈的个性意识，“写”得自然，“意”味深远，自成一格。

明人袁宏道说：“世人所难得者唯趣。趣如山上之色、水中之味、花中之光、女中之态，虽善说者不能下一语，唯会心者知之。”荆春霖最为擅长没骨花鸟，扇面小品驾轻就熟，得心应手。无论牡丹、杜鹃、月季等四时花卉，还是八哥、黄莺等缀饰之鸟，题材广泛，无所不长。

花有花趣，物有物语。一花一叶，一蝶一蜂，天趣盎然。这类作品不仅最得宋人精神，而且深谙恽南田、吴昌硕等没骨花鸟的韵味，没有脂粉之气、俗媚之容、华靡之态，清新淡雅，洁净明丽。

“以墨运观之，则受蒙养之任；以笔操观之，则受生活之任。” 石涛《画语录》中此语正可看作荆春霖的艺术写照。她中学时代就痴迷绘画，从淮北师范大学艺术系毕业后，先后研修于中国美术学院、文化部北京现代工笔画院、清华大学美术学院，孜孜以求，转益名师。负笈求学不辞劳苦，写生足迹遍中外，领略了大江南北风情，塞北岭南民俗，“搜尽奇峰打草稿”，一一融入画作之中。

她在昆明开馆课徒，教学相长。除去种菜养花，剩下的时间就是画画。作为花鸟画家，花鸟就是她的家庭成员，再忙也要晒晒花儿，不然花儿会不开心的；走在春天的原野，她会因为一朵不起眼的野花而流连忘返：

“哦，美丽可人的骨朵儿，撩人的色彩，柔软且又挺拔的枝干，各具姿态的花朵，怎么不让人迷恋呢!”在天津美院进修期间，每天早晨顺着海河边跑步，跑步的轨迹在她眼里都是一幅幅花鸟小品。对于绘画，其用心如此，其痴迷如此。

古今中外真正的艺术家，从不会故步自封，无不渴望不断地自我超越。近年来，荆春霖在自己熟悉的花鸟题材之外，别开生面地创作出《朝圣》《承露牧馬》《好日子》等一组组反映少数民族幸福生活的人物画；

而在《秋实》《往事如烟》《柿子红了》等作品中，更是表现出画家对于色彩和表现形式的可贵的探索和不断的创新。“最好的人生，不是一帆风顺，而是迎风继续努力奔跑；” 对此，她深有感慨地说，“只要牵挂着终点，那份期盼就还在心间。”