|
新春将至，万象更新。过去这一年，新冠疫情这只突如其来的“黑天鹅”给社会经济与日常生活带来了巨大的困难和挑战。也正是过去这一年，最美的“逆行者”乘风破浪，勤劳的“打工人”苦中作乐，坚强的“尾款人”买中带泪，共同支撑起全社会的稳定运转；过去这一年，尽管艰难，但我们见证中国“上天”，我们看到中国“下海”，我们创造中国“脱贫”奇迹，我们在百年未有之大变局中披荆斩棘，一往无前！ 中国电影业在经历了长达半年的至暗时刻后，在全球范围内率先复苏，以204亿元的票房成绩完美收官。在岁末的最后一期，《电影人物》不搞凡尔赛！奉上货真价实的干货一篇！  本期人物——北京电影学院管理学院的掌门人吴曼芳教授，从事电影教育、产业研究三十余年。今天电影圈中的一众大佬有很多都曾是她的学生，因此圈内人亲切地称之她为“吴妈”。今天的访谈中，“吴妈”对2020年中国电影产业数据进行了深入解读，对行业的发展趋势提出了自己的看法。  电影人物 吴 曼 芳 北京电影学院管理学院 院长、党总支书记 中国电影产业发展研究院 执行院长 中国视协双新委员会 副会长兼秘书长 中国影协网络电影工作委员会 联席会长 中国影协电影教育与产业发展委员会 秘书长 电影人物：2020年对于电影行业来说是非常艰难的一年。首先能否请您介绍一下去年产业发展的一些具体情况和特点？ 吴曼芳：2020年对于很多行业而言都十分艰难，电影业也不例外。但是依靠国家积极严谨的防疫政策，中国电影实现了快速复苏。尤其是下半年以来，伴随《八佰》、《我和我的家乡》、《姜子牙》等一批优秀影片的上映，全年电影票房最终突破200亿，首次超越北美成为全球电影市场的领跑者。  电影《八佰》、《我和我的家乡》、《姜子牙》海报 去年的这份成绩单，市场各项指标有了比较大幅度的下降，但行业的基本面和发展趋势都是积极向好的： 首先是总票房。204亿虽然比去年同期下降了一半以上，但是考虑到影院长期限流以及局部疫情不稳定等现实情况，这样的成绩其实已经展现出我们电影行业的巨大韧性与潜力。从全球的角度来看，北美同期票房降幅超过80%，全球票房降幅也在70%以上，中国电影票房实际上对全球电影市场而言也起到了稳定器的作用。 其次是票房结构。2020年全年上映影片约270部，其中，国产电影超过200部，票房占比高达84%，创下国产电影市场份额新高。这中间既有部分好莱坞大片缺位的缘故，另一方面也显示出观众的偏好正在发生转变。即便是《神奇女侠1984》、《疯狂原始人2》这样的头部进口片对国内观众的吸引力也在下降。所以去年票房前十名的作品都是国产电影，说明国产片的质量在不断提高，“中国创作”的竞争力大幅提升，这是非常值得期待的一个趋势。 第三是观影人次。去年全国观影总人次是5.41亿，较2019 年同期下降68.9%。但是从下半年影院复工之后的数据来看，2020年国庆档前7天总观影人次达到0.93亿，较2019年同期降幅缩小至19.8%；今年元旦三天观影总人次是3400万，较2019年同期增长了23.3%。两个数据对比可以看出，当前我们电影市场正在持续回暖，人次等关键指标逐恢复到疫情之前的水平。 电影人物：根据您的分析，我们是不是可以认为当前中国电影市场已经从困境中走出来了？ 吴曼芳：您说的困境，是指疫情给行业带来的负面影响，我觉得正在一步步好转，这点是肯定的。这种快速恢复一方面依赖国家以及主管部门的各项纾困与扶持政策，另一方面也得益于行业扎实稳固的发展根基。 但从另一个角度来看，是不是没有疫情，电影行业就再没有问题呢？我觉得未必。刚才的这些数据为我们描绘了行业的基本面。但如果把视角放宽，跨度拉长，我们会发现一些问题早已若隐若现。2016年，我们的一些产业指标就出现了变化的信号，最明显的是票房增速换挡，人次与票房都出现增速放缓的问题。不仅如此，2020年故事片产量是530部，但供给下降的趋势在2016年剧本备案数量下滑时就出现了苗头。受到疫情影响，2020年全国影院单银幕票房产出只有27万，但这一指标已经连续下降五年，即便是没有疫情的2019年，94万元的单银幕产出也只有2007年的水平。这些数据反映的既有产业转型升级的矛盾，也有增长动力转变的问题，都值得我们重视！  2013-2019全国电影备案数表 2007-2019全国影院单银幕产出表 电影人物：所以疫情对电影行业来说也不全都是负面影响，至少让大家看到行业深处的一些问题。 吴曼芳：是的。正是因为疫情这种突发因素，一下之间将问题放大，我们才会去关注，去改变。因为人往往在逆境中才更加懂得思考，去积极求变。比如说，最典型的就是PVOD模式。其实好几年前，国内外都有打破传统发行窗口期，尝试院网同步发行的先例，但却始终没能成功。直到这次疫情出现，全球电影发行模式被一举颠覆，大大加速了院网融合的发展进程。不能否认，是疫情倒逼全球电影行业进行改革，推动制片方、电影院线、流媒体平台三方之间坐下来寻找合作契机，在新的市场环境下重构商业模式。  电影《囧嘛》、《魔法精灵2》、《肥龙过江》海报 技术的发展不以人的意志为转移，无论是否有疫情，互联网与电影融合发展所带来的新问题都是我们所无法回避的。在可以预见的未来，还有5g，虚拟现实、人工智能等众多新兴科技可能会对电影的创作方式、审美原则、商业模式带来改变甚至是颠覆。如果通过这次疫情，能引发我们的思考，让我们反思电影与科技、电影与其他产业融合发展的关系，我觉得一定程度上也是塞翁失马，安知非福。 电影人物：除了院线电影之外，您也积极支持网络电影发展，您认为疫情对于网络电影是否是一个好的发展机遇？ 吴曼芳：不仅是网络电影，所有基于互联网的视听产品在2020年都是有发展红利的。我们看到一些积极拥抱互联网的传统企业，在疫情期间也都获得了快速发展，这还是大趋势的问题。 去年有79部电影分账过千万，同比增加41部。千万级影片票房规模13.9亿元，同比增长125%。市场上也出现了豆瓣评价超过8分的作品，“减量提质”效果显著，商业模式不断更新，行业生态也逐渐成熟。所以去年网络电影的发展，疫情有一定助力，但更多的还是近年来行业转型升级的结果。但是我们也要看到，现在网络电影的问题还是很明显，即便在院线电影集体缺失的上半年，仍然没有一部高品质的网络电影脱颖而出，实现圈层的突破，我觉得这是一个遗憾。但是也真正体现出了一个产业的发展无法一蹴而就，它需要一个慢慢沉淀，循序渐进的过程。  《中国网络电影行业年度报告2020》 所以，网络电影的发展，不是建立在牺牲院线电影的基础上实现的，他们之间不是零和博弈的关系。两者除了发行渠道的差异，并无本质区别，甚至谈不上竞争。所以我更喜欢从电影产业的整体角度来看，思考网络电影如何在院线电影之外找准自己的定位，从市场补充到形成新的增长点，一起做大做强电影产业。 电影人物：所以您认为网络电影更具发展潜力？ 吴曼芳：准确地说，我认为互联网媒介更具潜力。去年底，我们国家网民规模已经达到9.89亿，这些年我的感受是，观众从免费观看、会员收费到现在单片付费，网民付费观影习惯正在一点点形成。硬件上，60寸的智能电视只需要2000元左右，在价格平民化的同时，无论是观看效果、用户体验也都显著提升，“大屏生态”的重建让许多年轻人都在重返客厅。看看直播带货、短视频的影响力，可以说，未来的网络视听内容一定是引领新型消费的重要形式，具有巨大的成长空间。我觉得电影人要做的是如何借助互联网科技的顺风车，顺势而为，帮助电影业实现创新和升级。 电影人物：您怎么看待今后中国电影产业的发展趋势？ 吴曼芳：从我们的研究来看，未来很长一段时间，中国电影产业发展的基本面是持续向好的，我们坚定看好中国电影。这得益于我们深厚的文化渊源，广阔的消费市场，积极的政策支持以及广大电影人持久不懈的共同努力。关于行业的未来发展，我认为有几个大方向值得我们重点关注： 首先，产业融合发展所致的电影行业深度变革与转型升级的问题；第二，国际环境不稳定对中国电影海外布局的影响问题；第三，科技创新发展引起专业复合型电影人才的供需匹配问题。第四，电影工业化体系构建与电影产品创新之间的矛盾与平衡问题。 电影人物：最后，作为电影教育者，您有什么好的建议与广大青年电影人分享吗？ 吴曼芳：我一直都觉得，对于大部分人来说，电影其实不是一个能够让人大富大贵的行业。大多数人是因为对电影行业的热爱才得以一直坚持下来。 所以我希望青年电影人能够坚持以赤子之心、敬畏之心、工匠之心去创作每一部作品，用真正优质的内容回馈我们的广大观众。未来有一天，电影的形式或许难以想象，但内容为王的本质将会是这个行业永不过时的定律。 |
|
|
