|
元曲第十五讲 借宫·写作技巧 主讲：绝谷画蝶 大家好，我们一起先回顾上节课的学习内容 一、杂剧的结构组成
1、什么是杂剧套数？
套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。 2、散曲套数和杂剧套数的区别
散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。 剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
3、杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”。
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。 （3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。 （5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目： 北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
所谓题目：即总结剧情的一句或对句。其题目： 穷秀才暗宿状元店 张商英弘地叩御阶 所谓正名：即剧名，也是一句或对句，如：郑廷玉写的《宋上皇御断金凤钗》 其正名：杨太慰屈勘银匙箸 宋上皇御断金凤钗 补充一个曲学概念： 什么叫三煞、二煞？ 这相当于“煞”的特殊的幺篇，可以重复多次，比如北曲〔南吕·一枝花〕一枝花—梁州—三煞—二煞—黄钟尾（曾瑞）又如般涉调·耍孩儿，可以用七次煞，按降幂排列为：七煞、六煞、五煞、四煞、三煞、二煞、一煞）。 二、学习散套：〔南吕·一枝花〕
1、曲谱介绍
据《元北曲套式汇录摘》中介绍，〔南吕·一枝花〕这个散套，有20套之多，我们今天将学习的是是由〔一枝花〕、〔梁州〕、〔尾声〕三支曲子组成第一套。 2、参考例曲：元代汤舜民的〔南吕·一枝花〕题心远轩
不从方外游，且向寰中住。但能通大道，何必厌亨衢。吾爱吾庐，选得陶诗句，楣间籀字书。黄庭静玩之无穷，灵源溢探之不足。 〔梁州〕七窍达八荒广漠，一帘隔万里空虚。（谁）不知方寸（地）无多物。玄参黄老，易论程朱。诗敲险怪，棋较赢输。（不闻满）耳喧呼，（只宜）竟日跏趺。恰枕肱（悠悠）梦绕华胥，不动脚（默默）神游洛浦，才合眼（飘飘）身在蓬壶。本无，间阻。山林城市俱同路，解到此中趣。便觉吾生百虑疏，遐迩何如。 〔尾声〕光风转蕙春生户，幽草生香月到除，不离蒲团三二步。（休道星蹿）月窟，（遮莫天关）地轴，垂拱之间在环堵。 3、谱式： 〔一枝花〕×平×厶平，×仄平平厶△。×平平厶×，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄平平厶△，平平×厶平△。仄×平、×仄平平，×××、×平去上△（上）。
〔梁州〕××仄、×平厶上△（平），仄×平、×仄平平△。×平×仄平平厶△。×平×仄，×仄平平△。×平×仄，×仄平平△。仄平×、×仄平平△，仄平×、×仄平平△。仄平×、×仄平平，××仄、×平厶上▲（平），仄平平、×仄平平△。×平△，仄平△（上）。×平×仄平平厶，平仄仄平去△。×仄平平×仄平▲，×仄平平△。
〔尾声〕 ×平×仄平平厶△，×仄平平×仄平△。×仄平平仄平厶△。仄平△，仄平△，×仄平平去平上△。 我们简单复习到这里，下面阅读荆干臣的《红袖霞飘彩》 〔中吕·醉春风〕红袖霞飘彩，翠裙香散霭。都将窃玉偷香心，改、改、改。半夜星前，五更月下，九霄云外。
〔幺篇〕旖旎金钗客，相莲花阵侧。难娱一笑拚千金，买、买、买。珊枕浓欢，绮窗幽梦，锦堂深爱。
〔喜春来〕玉鞭杨柳春风陌，绣毂梨花夜月街，楚云湘雨梦阳台。休分外，花柳暗尘埃。
〔双鸳鸯〕玉箫哀，立闲阶，彩凤人归更不来。隐隐遥山行云碍，萋萋芳草远烟埋。
〔喜春来〕茶不茶饭不饭恹恹害，死不死活不活强强捱，相思何日得明白。愁似海，烦恼早安排。
〔卖花声煞〕俺疑他指不过走智儿猜，他只俺除将罢字儿揣，厮等待心肠各宁奈。女貌郎才怎难摘？志诚心看谁先败。 细心的朋友们一定发现这一套曲由醉春风、么、喜春来、双鸳鸯、喜春来、卖花声煞共六曲组成。我们在之前的讲义中讲过套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底的，而这套曲中双鸳鸯不属于中吕宫，经查属于正宫。那么，这种情况是什么原因呢？
下面我们就探讨一下套曲的借宫问题！
一、借宫
1、什么是借宫？
剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
2、借宫的原则
借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然，这与元曲当年所创造的音韵理论有关，可惜在元末即已经失传。因此，今人只好按元人留下的规矩执行，这有点像宋人创立词谱理论后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写，不敢越池一步，就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。 我们只能按照曲套的相关套式进行排列，其排列我们在讲整套曲的时候已经讲过了，按宫调的排序介绍258套，大家在以后的作品中选用即是了。
散套一般不借宫，但较长的借宫者也不少。如：
刘时中《既官府甚清明》使用正宫曲牌，却借用了中宫[十二月]、[尧民歌]和般涉调的[耍孩儿]与[十三支煞]，共用了34支曲牌。
3、哪些套曲可以借宫
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：
（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。
（2）正宫可借曲牌，有32调：
来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿
来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟
来自仙吕宫的有：金盏儿
来自般涉调：耍孩儿、煞
（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：
来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞
来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍
来自中吕：满庭芳
来自双调：得胜乐、小将军
来自商调：凤鸾吟
（4）南吕宫可借曲牌有5调
来自黄钟宫：神仗儿
来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾
（5）中吕宫可借曲牌有31调
来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞
来自仙吕：六么序、后庭花
来自南吕：隔尾、干荷叶
来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体
来自越调：三台印
来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子
（6）双调可借曲牌：有9调
来自大石调：随煞
来自仙吕：金盏儿
来自中吕：卖花声
来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝
来自商调：玉抱肚
来自般涉调：耍孩儿
（7）越调可借曲牌有4调
来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人
来自双调：收尾
（8）商调可借曲牌有23调：
自来黄钟宫：节节高、四门子
来自正宫：小梁州
来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子
来自中吕：山坡羊
来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送
来自越调：酒旗儿
来自商角调：应天长
（9）大石调可借曲牌有3调：
来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍
以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调
4、借宫的注意事项：
剧套套式用曲多在7---14支之间；而散套少则二三支，多则可达20---30支。
剧套太短不足以舒展剧情，太长则影响演员体力和观众兴趣。而散套系清唱、吟咏，比较自由，因此长短不拘。如：
王实甫《西厢记》张君瑞闹道场（第一本）第二折
(夫人上，白)前日长老将钱去与老相公做好事，不见来回话。道与红娘，传着我的言语去问长老：几时好与老相公做好事？就着他办下东西的当了，来回我话者。(下)(净扮洁上)老僧法本，在这普救寺内做长老。此寺是则天皇后盖造的，后呆崩损，又是崔相国重修的，观今崔第夫人领着家眷扶柩回博陵，因路阻暂寓本寺西厢之下，待路通回博陵迁葬。夫人处事温俭，治家有方，是是非非，人莫敢犯。夜来老僧赴斋，不知曾有人来望老僧否？(唤聪问科)(聪云)夜来有一秀才自西洛而来，特谒我师，不遇而返。(洁云)山门外觑着，若再来时，报我知道。(末上)昨日见了那小姐，倒有顾盼小生之意。今日去问长老借一间僧房，早晚温习经史；倘遇那小姐出来，必当饱看一会。
〔中吕·粉蝶儿〕不做周方，埋怨杀你个法聪和尚！借与我半间儿客舍僧房，与我那可憎才居止处门儿相向。虽不能够窃玉偷香，且将这盼行云眼睛儿打当。
〔醉春风〕往常时见傅粉的委实羞，画眉的敢是谎;今日多情人一见了有情娘，着小生心儿里早痒、痒。迤逗得肠慌，断送得眼乱，引惹得心忙。(末见聪科)(聪云)师父正望先生来哩，只此少待，小僧通报去。(洁出见末科)(末云)是好一个和尚呵！
〔迎仙客〕我则见他头似雪，鬓如霜，面如童，少年得内养；貌堂堂，声朗朗，头直上只少个圆光。恰便似捏塑来的僧伽像。
(洁云)请先生方丈内相见。夜来老僧不在，有失迎迓，望先生恕罪！(末云)小生久闻老和尚清誉，欲来座下听讲，何期昨日不得相遇。今能一见，是小生三生有幸矣。(洁云)先生世家何郡？敢问上姓大名，因甚至此？(末云)小生姓张，名珙，字君瑞。
〔石榴花〕大师一一问行藏，小生仔细诉衷肠，自来西洛是吾乡，宦游在四方，寄居咸阳。先人拜礼部尚书多名望，五旬上因病身亡。(洁云)老相公弃世，必有所遗。(末唱)平生正直无偏向，止留下四海一空囊。
〔斗鹤鹑〕俺先人甚的是浑俗和光，衠一味风清月朗。(洁云)先生此一行，必上朝取应去。(末唱)小生无意求官，有心待听讲。小生特谒长老，奈路途奔驰，无以相馈。量着穷秀才人情则是纸半张，又没甚七青八黄，尽着你说短论长，一任待掂斤播两。径禀：有白银一两，与常住公用，略表寸心，望笑留是幸！(洁云)先生客中，何故如此？(末云)物鲜不是辞，但充讲下一茶耳。
〔上小楼〕小生特来见访，大师何须谦让。(洁云)老僧决不敢受，(末唱)这钱也难买柴薪，不够斋粮，且备茶汤。(觑聪云)这一两银末为厚礼。你若有主张，对艳妆，将言词说上，我将你众和尚死生难忘。(洁云)先生必有所请。(末云)小生不揣有恳，因恶旅邸冗杂，早晚难以温习经史；欲假一室，晨昏听讲。房金按月任意多少。(洁云)敝寺颇有数问，任先生拣选。(末唱)
〔幺篇〕也不要香积厨，枯木堂。远着南轩，离着东墙，靠着西厢。近主廊，过耳房，都皆停当。(洁云)便不呵，就与老僧同处何如？(末笑云)要恁怎么。你是必休提着长老方丈。
(红上，云)老夫人着俺问长老：几时好与老相公做好事？看得停当回话。须索走一遭去来。(见洁科)长老万福！夫人使侍妾来问：几时好与老相公做好事？着看的停当了回话。(末背云)好个女子也呵！
〔脱布衫〕大人家举止端详，全没那半点儿轻狂。大师行深深拜了，启朱唇语言得当。
〔小梁州〕可喜娘的庞儿浅淡妆，穿一套缟素衣裳；胡伶渌老不寻常，偷睛望，眼挫里抹张郎。
〔幺篇〕若共他多情的小姐同鸳帐。怎舍得他叠被铺床。我将小姐央，夫人央，他不令许放，我亲门写与从良。
(洁云)二月十五日，可与老相公做好事。(红云)妾与长老同去佛殿看了，却回夫人话。(洁云)先生请少坐，老僧同小娘子看一遭便来(末云)何故却小生？便同行一遭，又且何如？(洁云)便同行。(末云)着小娘子先行，俺近后些。(洁云)一个有道理的秀才。(末云)小生有一句话敢道么？(洁云)便道不妨。(末唱)
〔快活三〕崔家女艳汝，莫不是演撒你个老洁郎？(洁云)俺出家人那有此事？(末唱)既不沙，却怎睃趁着你头上放毫光，打扮的特来晃。
(洁云)先生是何言语！早是那小娘子不听得哩，若知呵，是甚意思！(红上捞殿科)(末唱)
〔朝天子〕过得主廊，引入洞房，好事从天降。我与你看着门儿，你进去。(洁怒云)先生，此非先王之法言。岂不得罪于圣人之门乎？老僧偌大年纪，焉肯作此等之态？(末唱)好模好样忒莽撞，没则罗便罢，烦恼怎么那唐三藏？怪不得小生疑你，偌大一个宅堂，可怎生别没个儿郎，使得梅香来说勾当。 (洁云)老夫人治家严肃，内外并无一个男子出入。(末背云)这秃厮巧说。你在我行、口强，硬抵着头皮撞。(洁对红云)这斋供道场都完备了，十五日请夫人小姐拈香。(末问云)何故？(洁云)这是崔相国小姐至孝，为报父母之恩。又是老相公禫日，就脱孝服，所以做好事。(末哭科，云)"哀哀父母，生我劬劳，欲报深恩，吴天罔极。"小姐是一女子，尚然有报父母之心；小生湖海飘零数年，自父母下世之后，并不曾有一陌纸钱相报。望和尚慈悲为本，小生亦备钱五千，怎生带得一分儿斋，追荐俺父母咱！便夫人知也不妨，以尽人子之心。(洁云)法聪与这先生带一分者。(末背问聪云)那小姐明日来么？(聪云)他父母的勾当，如何不来。(末背云)这五千钱使得有些下落者。
〔四边静〕人间天上，看莺莺强如做道场。软玉温香，休道是相亲傍；若能够荡他一荡，倒与人消灾障。
(洁云)都到方丈吃茶。(做到科)(末云)小生更衣咱。(末出科，云)那小娘子已定出来也，我只在这里等待问他咱。(红辞洁云)我不吃茶了，恐夫人怪来迟，去回话也。(红出科)(末迎红娘祗揖科)小娘子拜揖！(红云)先生万福！(末云)小娘子莫非莺莺小姐的侍妾么？(红云)我便是，何劳先生动问？(末云)小生姓张，名珙，字君瑞，本贯西洛人也，年方二十三岁，正月十七日子时建生，并不曾娶妻……(红云)谁问你来？(末云)敢问小姐常出来么？(红怒云)先生是读书君子，孟子曰："男女授受不亲，礼也。"君子"瓜田不纳履，李下不整冠。"道不得个"非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动。"俺夫人治家严肃，有冰霜之操。内无应门五尺之童，年至十二三者，非呼召不敢辄入中堂。向日莺莺潜出闺房，夫人窥之，召立莺莺于庭下，责之日："汝为女子，不告而出闺门，倘遇游客小僧私视，岂不自耻。"莺立谢而言曰："今当改过从新，毋敢再犯。"是他亲女，尚然如此，何况以下侍妾乎？先生习先王之道，尊周公之礼，不干己事，何故用心？早是妾身，可以容恕，若夫人知其事呵，决无干休。今后得问的问，不得问的休胡说！(下)(末云)这相思索是害也！
〔哨遍〕听说罢心怀悒怏，把一天愁都撮在眉尖上。说"夫人节操凛冰霜，不召呼，谁敢辄入中堂？"自思想，比及你心儿里畏惧老母亲威严，小姐呵，你不合临去也叫头儿望。待飏（yáng）下教人怎飏？赤紧的情沾了肺腑，意惹了肝肠。若今生难得有情人，是前世烧了断头香。我得时节手掌里奇擎，心坎儿里温存，眼皮儿上供养。
〔耍孩儿〕当初那巫山远隔如天样，听说罢又在巫山那厢。业身躯虽是立在回廊，魂灵儿巴在他行。本待要安排心事传幽客，我只怕漏泄春光与乃堂。夫人怕女孩儿春心荡，怪黄莺儿作对，怨粉蝶儿成双。
〔五煞〕小姐年纪小，性气刚。张郎倘得相亲榜，乍相逢厌见何郎粉，看邂逅偷将韩寿香。才到得风流况，成就了会温存的娇婿，怕甚么能拘束的亲娘。
〔四煞〕夫人忒虑过，小生空妄想，郎才女貌合相仿。休直待眉儿浅淡思张敞，春色飘零忆阮郎，非是咱自夸奖：他有德言工貌，小生有恭俭温良。
〔三煞〕想着他眉儿浅浅描，脸儿淡淡妆，粉香腻玉搓咽项。翠裙鸳绣金莲小，红袖鸾销玉笋长。不想呵其实强：你撇下半天风韵，我拾得万种思量。却忘了辞长老。(见洁科)小生敢问长老，房舍如何？(洁云)塔院侧过西厢一间房，甚是潇洒，正可先生安下。现收拾下了，随先生早晚来。(末云)小生便回店中搬去。(洁云)吃斋了去。(末云)老僧收拾下斋，小生取行李便来。(洁云)既然如此，老僧准备下斋，先生是必便来。(下)(末云)若在店中人闹，倒好消遣；搬在寺中静处，怎么捱这凄凉也呵。
〔二煞〕院宇深，枕簟凉，一灯孤影摇书幌。纵然酬得今生志，着甚支吾此夜长。睡不着如翻掌，少可有一万声长吁短叹，五千遍捣枕槌床。
〔尾〕娇羞花解语，温柔玉有香，我和他乍相逢记不真娇模样，我则索手低着牙儿慢慢的想。(下)
此剧套共用13首曲牌和四支煞及一支尾声，采用中吕宫并以〔粉蝶儿〕为首曲
以〔粉蝶儿〕〔醉春风〕〔迎仙客〕为第一组 以〔石榴花〕〔斗鹌鹑〕〔上小楼〕〔么篇〕和借宫〔脱布衫〕（正宫）---〔小梁州〕（正宫）-----〔么篇〕及本宫〔快活三〕----〔朝天子〕---〔四边静〕----和借宫〔哨遍〕（般涉调）为过曲，
最后以借宫般涉调的〔耍孩儿〕、〔五煞〕至〔二煞〕、〔尾声〕来结束。
我们再来查一查中吕宫中粉蝶儿套式：
看这一整套曲用的是哪个格式，中吕宫第十二套如下：
粉蝶儿、醉春风、迎仙客、石榴花、斗鹌鹑、上小楼、么、满庭芳、耍孩儿、一煞、二煞、三煞、尾共十三曲
文中的套式完全符合三组选曲及排序规则和借宫方法，大家在以后的创作中，可根据自己想要创作故事的长短和情感类型，选取相应的宫调，并在其中寻找合适的套式，再查各自调所对应的曲谱，便可以创作了。当然要创作杂剧，大家还要了解杂剧的体式特征。
二、杂剧的体式特征
1、元杂剧的基本结构体式
元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子
元杂剧每本由四折构成，这是它的通例。 如大家所熟悉的《西厢记》共有五本，分别为：
第一本：张君瑞闹道场
第二本：崔莺莺夜听琴
第三本：张君瑞害相思
第四本：张君瑞梦莺莺
第五本：张君瑞庆团圆
而每一本里都有“楔子”和“四折”。折：也写做“摺”（zhé）。大约当时备演出用的剧本是写在折叠式的小册子上的，故称“折”。一折，大致相当于后世戏剧的一幕。也就是按照剧情的发展划分成的几个大段落。
一般说来，一个戏的矛盾冲突，总是包含开端、发展、高潮和结尾四个阶段。而元杂剧的四折，一般也就是按照这一要求来写的。
我们以《窦娥冤》为例：
第一折写流氓张驴儿父子突然来到窦娥家，胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，这是矛盾的开端
第二折写窦娥拒绝逼婚，打官司时桃机太守严刑逼供，屈打成招，这是剧情的发展。
第三折写窦娥负屈衔冤，被押往刑场受刑，而天忽然六月降雪，这是这出悲剧的高潮。
第四折写窦天章为女报仇，恶人被惩，戏剧矛盾得到解决。
一般说来，一剧四折是元杂剧的定式，是当时剧作家所谨守的。只有很少数本子是例外。那么如果故事很长怎么办呢？
那就可以连写几本。但每本仍是四折。王实甫的《西厢记》杂剧为五本二十一折。其中只有第二本是五折。算是有一点儿突破。
杂剧例定每本四折，但根据剧情的需要，另外却可以添加被称做“楔子”的场面。
上节课，我们交流了“楔子”多冠于全剧的开头，有介绍人物，埋伏剧情线索的作用，这就相当于“序幕”；但有时也加在折与折之间，起着前后折的联系作用，则相当于“过场”
“楔子”与“折”不同的地方是它只是补充，而不是主场。有的剧用一个或两个“楔子”，而有些剧则根本不用。如根据明人臧懋循编的元人杂剧总集《元曲选》来统计。在所收的一百个剧本中，其中六十九个剧有“楔子”
多数用在剧首，少数用在折与折之间，而其余三十一个剧则没有“楔子”。在有“楔子”的剧中，一般以用一个为常见。
2、杂剧的体式特征:
（1）结构体制：四折一楔子，题目正名
楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。
宾白：它是曲词外演员说的话、包括人物的对白和独白，由白话和部分韵语组成。又称韵白和散白。
对白与话剧的对话相似，独白兼有叙述的性质，在情节的发展和人物的塑造上起着重要的作用。
元杂剧剧本中的科表示四个方面的意思：
一是人物一般的动作。如《汉宫秋》第一折写王嫱迎接汉元帝，注明“趋接科”；
二是表示人物的表情；
三是表示武打动作：《襄阳会》四折“四将做混战科”；
四是指剧中穿插的歌舞动作。
《梧桐雨》二折玉环舞蹈，“正旦做舞科”，有时也表示剧中的舞台效果。《汉宫秋》“雁叫科”。
（2）音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。
在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。
（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂
旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。
正旦：歌唱的主要女演员。
外旦、贴旦：次要女演员
末包括正末、小末、冲末、副末。指男演员
正末是歌唱的主要男演员
外末、副末是次要的男演员
冲末是首次上场的男演员
净：是地位低下的喜剧性人物
杂：是除以上三类外的演员
有孤（当官）、驾（皇帝）、卜儿（老妇人）等。
如：关汉卿《感天动地窦娥冤》（第三折）
〔外扮监斩官上，云〕下官监斩官是也。今日处决犯人，着做公的把住巷口，休放往来人闲走。〔净扮公人，鼓三通，锣三下科，刽子磨旗、提刀、押正旦带枷上，刽子云〕行动些，行动些，监斩官去法场上多时了。〔正旦唱〕
〔正宫·端正好〕没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。
〔滚绣球〕有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖颜渊：为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却元来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地。天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。
〔刽子云〕快行动些，误了时辰也。〔正旦唱〕
〔倘秀才〕则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃。我窦娥向哥哥行有句言。〔刽子云〕你有什么话说？〔正旦唱〕前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。
〔刽子云〕你如今到法场上面，有什么亲眷要见的，可教他过来见你一面也好。〔正旦唱〕
〔叨叨令〕可怜我孤身只影无亲眷，则落的吞声忍气空嗟怨。〔刽子云〕难道你爷娘家也没的？〔正旦云〕止有个爹爹，十三年前上朝取应去了，至今杳无音信。〔唱〕早已是十年多不睹爹爹面。〔刽子云〕你适才要我往后街里去，是什么主意？〔正旦唱〕怕则怕前街里被我婆婆见。 〔刽子云〕你的性命也顾不得，怕他见怎的？〔正旦云〕俺婆婆若见我披枷带锁赴法场餐刀去呵，〔唱〕枉将他气杀也么哥，枉将他气杀也么哥。告哥哥，临危好与人行方便。
〔卜儿哭上科，云〕天那，兀的不是我媳妇儿！〔刽子云〕婆子靠后。〔正旦云〕既是俺婆婆来了，叫他来，待我嘱付他几句话咱。〔刽子云〕那婆子，近前来，你媳妇要嘱付你话哩。〔卜儿云〕孩儿，痛杀我也。〔正旦云〕婆婆，那张驴儿把毒药放在羊肚儿汤里，实指望药死了你，要霸占我为妻。不想婆婆让与他老子吃，倒把他老子药死了。我怕连累婆婆，屈招了药死公公，今日赴法场典刑。婆婆，此后遇着冬时年节，月一十五，有瀽不了的浆水饭，瀽（jiǎn）半碗儿与我吃；烧不了的纸钱，与窦娥烧一陌儿。则是看你死的孩儿面上。〔唱〕
〔快活三〕念窦娥葫芦提当罪愆，念窦娥身首不完全，念窦娥从前已往干家缘；婆婆也，你只看窦娥少爷无娘面。
〔鲍老儿〕念窦娥伏侍婆婆这几年，遇时节将碗凉浆奠；你去那受刑法尸骸上烈些纸钱，只当把你亡化的孩儿荐。〔卜儿哭科，云〕孩儿放心，这个老身都记得。天那，兀的不痛杀我也。〔正旦唱〕婆婆也，再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天。这都是我做窦娥的没时没运，不明不暗，负屈衔冤。
〔刽子做喝科，云〕兀那婆子靠后，时辰到了也。〔正旦跪科〕〔刽子开枷科〕〔正旦云〕窦娥告监斩大人，有一事肯依窦娥，便死而无怨。〔监斩官云〕你有什么事？你说。〔正旦云〕要一领净席，等我窦娥站立，又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉，刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。〔监斩官云〕这个就依你，打什么不紧。〔刽子做取席，站科，又取白练挂旗上科〕〔正旦唱〕
〔耍孩儿〕不是我窦娥发下这等无头愿，委实的冤情不浅。若没些儿灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬。等他四下里皆瞧见，这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。
〔刽子云〕你还有甚的说话，此时不对监斩大人说，几时说那？〔正旦再跪科，云〕大人，如今是三伏天道，若窦娥委实冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦娥尸首。〔监斩官云〕这等三伏天道，你便有冲天的怨气，也召不得一片雪来，可不胡说！〔正旦唱〕
〔二煞〕你道是暑气暄，不是那下雪天；岂不闻飞霜六月因邹衍？若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要什么素车白马，断送出古陌荒阡？
〔正旦再跪科，云〕大人，我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年。〔监斩官云〕打嘴！那有这等说话！〔正旦唱〕
〔一煞〕你道是天公不可期，人心不可怜，不知皇天也肯从人愿。做什么三年不见甘霖降？也只为东海曾经孝妇冤。如今轮到你山阳县。这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言。
〔刽子做磨旗科，云〕怎么这一会儿天色阴了也？〔内做风科，刽子云〕好冷风也！〔正旦唱〕
〔煞尾〕浮云为我阴，悲风为我旋，三桩儿誓愿明题遍。〔做哭科，云〕婆婆也，直等待雪飞六月，亢旱三年呵，〔唱〕那其间才把你个屈死的冤魂这窦娥显。 〔刽子做开刀，正旦倒科〕〔监斩官惊云〕呀，真个下雪了，有这等异事！〔刽子云〕我也道平日杀人，满地都是鲜血，这个窦娥的血，都飞在那丈二白练上，并无半点落地，委实奇怪。〔监斩官云〕这死罪必有冤枉，早两桩儿应验了，不知亢旱三年的说话，准也不准？且看后来如何。左右，也不必等待雪晴，便与我抬他尸首，还了那蔡婆婆去罢。〔众应科〕
大家可以细细体会其形式及体式
此曲采用正宫曲牌，使用先天韵，并以〔端正好〕为首曲，以〔端正好〕、〔滚绣球〕、〔倘秀才〕为第一组；以〔叨叨令〕、借宫〔快活三〕（中宫）、〔鲍老儿〕（中宫）为过曲；最后以借宫般涉调的〔耍孩儿〕、〔二煞〕、〔一煞〕和本宫〔煞尾〕（实〔尾声〕）等四支曲牌为煞尾。
三、如何提高元曲写作技巧 唐诗、宋词、元曲是中国诗史上三座无与伦比的艺术高峰。三座高峰，各具特色，各臻其美。
有人把端庄的唐诗比作牡丹，把高雅的宋词比作水仙，而将谐俗的元曲比作山野里盛开的菊花。
也有人把律诗比作颜真卿的稳重楷书，把词比作王羲之的秀丽行书，而将散曲比作郑板桥的风搅雪。
中国人爱美，连文艺批评都习惯于以比喻方式描其形象之美。的确，散曲是菊花，开在山野,生于民间，活在下层，属于大众。
散曲是板桥书法，板桥书法是篆隶行楷的混血儿，而散曲是秦汉唐宋兼收并蓄的多元组合。
比的真切，比的真美，连散曲的艺术风格和它的历史渊流都比的得其形而传其神。
我们再回头来读一首王实甫的《十二月带过尧民歌·别情》
自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人！今春，香肌瘦几分，裙带宽三寸。
这首散曲仅几行，然而却溢美无边。此中有律诗连续对仗的整齐美。有词的长短参差的错落美，也有《诗经》中早已启用的连绵词的重叠美。一唱三叹，一气呵成，流畅若行云流水，自然天成。 又如《杂剧·小张屠焚儿救母》，未知作者， 第二折 (正末扮上，开云)母亲，三月二十八将近，你儿三口儿，待往大安神州东岳庙上烧香去．说与母亲。(母亲云)你去烧香，休带喜孙去。(末云)许愿时有孙儿来，须得他同去。(母亲云)你三口儿少吃酒，疾去早来。 〔越调·斗鹌鹑〕青云天宫千重，占有峰峦万朵。明晃晃金碧琉璃，高耸耸楼台殿阁。王孙每宝马金鞍，士女每香车绮罗。正遇着春昼暄，丽日和。袅春风绿柳如烟，含夜雨桃红似火。 (旦末行路科，旦问末)怎生走了几日，到不得大安神州？(末云)兀那高山便是。 〔紫花儿序〕闹清明莺声婉啭，荡花枝蝶翅蹁跹，舞东风剪尾娑婆。你看那车尘马足，作戏敲锣，聒耳笙歌，不似今年上庙的多。普天下名山一座，壮观着万里乾坤，永镇着百二山河。 大家注意看这折里的套曲，我们学过曲的对仗方法，一样有连续对仗的整齐美。曲的确是中国传统诗歌的非常完美的继承，应该说它是集历代诗词美学经验之大成，融会贯通，创造的别一类独具文学、艺术优势的样式及风格。
曲中既有古体诗的自然纯真，也有近体诗的平仄韵律，还有长短句（词）的句式幻化的参差错落美，更兼备有各民族音乐语言的吸收融合，以及大众口语的大胆纳入。
那么怎样才能写出合格的作品？
今天我们就探讨一下如何提高其写作技巧
（一）结构缜密，布好“三篇” 三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇，接下来我们会和大家一一交流。 曲由于自身的特点，既可以用来抒情，又可以用来叙事，由此也带来曲在创作上的一些特殊要求。
明代人王骥德指出：套数“有起有止，有开有阖。须先定下间架，立下主意，排下曲调，然后遣句，然后成章。切忌拼凑，切忌将就。务如常山之蛇，首尾相应，又如鲛人之锦，不著一丝纰颣（pī/lèi，纰颣，本意指布帛等织物稀疏而有毛病。犹言次品）。意新语俊，字响调圆，增减一调不得，颠倒一调不得，有规有矩，有色有声，众美具矣”。
对于文章的整体结构，元人早就提出“凤头、猪肚、豹尾”之说。最初为元人乔吉在其《南村辍（chuò）耕录》中提出,并阐释其义曰:“大概起要美丽,中要浩荡,结要响亮。尤贵在首尾贯穿,意思清新。” 他说:“开头和结尾尤其值得讲究。文章起头起得好，才能抓住“眼球”；结尾收得好，才能有回味。所以，明代诗论家谢榛(zhēn)在《四溟诗话》中提出：“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余。”
1、凤头篇：
所谓“凤头”，是拿凤的头来比喻文章的开头。引申到戏曲剧本结构上,即一出戏的开头则要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏,故以凤头相喻。
凤头，是小巧而美丽的，以此为喻，就是说文章的开头要短小，要开得巧，出手漂亮，扣紧题意。俗话说：“好的开头是成功的一半。”如果文章的头开好了，整篇文章写起来就顺手，头开得不好，往往会影响全文的成败。好的开头，主要是能够帮助读者抓住要领，易于领会全文或者能够吸引读者，一见钟情，激发读者的兴趣，使之乐于读完全文。
文章好的开头，并没有统一的模式，需要在大家的创作中去体会。或对仗、或排比、或比喻、或渲染、或设置悬念、或点明观点，但一定要切题，开门见山，力求新颖。只有这样，起笔不凡，先声夺人，才犹如漂亮迷人的凤头，引人入胜。下面我们简单介绍几种常用开篇的方法： 1）凤头一：开门见山 为了吸引读者的眼球，开篇直接点题，不绕圈子。如： 〔正宫·醉太平〕忆旧 元代： 刘庭信 聪明的志高，懵懂的愚浊。一船茶单换了个女妖娆，像章城佛了。老卜儿接了鸦青钞，俊苏卿受了金花诰，俏双生披了绿罗袍，村冯魁老曹。 〔正宫·醉太平〕讥贪小利者 元代：未知作者 夺泥燕口，削铁针头，刮金佛面细搜求，无中觅有。鹌鹑素里寻豌豆，鹭鸶腿上劈精肉，蚊子腹内刳脂油，亏老先生下手！ 2）凤头二：想象、夸张 通过奇妙的构思和形象的夸张手法开篇，首先阐明自己的观点，为下文的立意做好铺垫。如： 〔南吕·醉太平〕寄情 元代：查德卿 春风管弦，夜月秋千，调风弄月醉花前，把花枝笑捻。千金曾许如花面，半生未了看花愿，一春长费买花钱。风流少年。 〔仙吕·醉太平〕咏大蝴蝶 蝉破庄周梦，两翅架东风。三百座名园一采个空。难道风流种，唬杀寻芳的蜜蜂。轻轻的飞动，把卖花人搧过桥东。 3）凤头三：设问 开篇以疑问是借助大众的兴趣和好奇心，使读者急于一口气读完，能更快是吸引大众的眼球。如： 〔仙吕·寄生草〕酒色财气 元代：范康
常醉后方何碍?不醉时有甚思。糟腌两个功名字，醅淹千古兴亡事，曲埋万丈虹霓志。不达时皆笑屈原非，但知音尽说陶潜是。 〔仙吕·寄生草〕闲评 元代：未知作者
问什么虚名利，管什么闲是非。想着他击珊瑚列锦帐石崇势，则不如卸罗衤阑纳象简张良退，学取他枕清风铺明月陈抟睡。看了那吴山青似越山青，不如
今朝醉了明朝醉。 大家读读，前两句是不是疑问句呢。 4）凤头四：典故 以典故开篇是怀古类散曲小令常常使用的手法，这种写作手法合理使用，会使作品古味浓郁，厚重耐品。如： 〔双调·水仙子〕咏竹
贞姿不受雪霜侵，直节亭亭易见心。渭川风雨清吟枕，花开时有凤寻，文湖州是个知音。春日临风醉，秋宵对月吟，舞闲阶碎影筛金。 典故“文湖州”：北宋时的文同，擅长画竹子，其朋友晁补之别人说，文同画竹子与他人不同，即在画竹子前，胸中已经有了竹子的形象。 又如：元代张可久的〔黄钟·人月圆〕客垂虹
三高祠下天如镜，山色浸空涤。莼羹张翰，渔舟范蠡，茶灶龟蒙。故人何在？前程那里？心事谁同？黄花庭院，青灯夜雨，白发秋风！ 典故：张翰、范蠡 张翰：晋人，曾为齐王司马召为大司马东曹掾（yuàn），因为思念吴中的莼羹鲈鱼毅然辞官回乡。 范蠡：fàn lǐ，字少伯,楚国宛(今河南南阳)人，春秋末年政治家、军事家，春秋时期越国的大夫，曾辅佐越王勾践兴越灭吴。相传他成功后即以一舟载上美女西施，泛游太湖之中。后游齐国，至陶,改名陶朱公,经商致富。晚年放情太湖山水,爱好养鱼。著《计然篇》、《养鱼经》。其言论还见于《国语·越语下》和《史记·货殖列传》等。 张可久〔仙吕·一半儿·落花〕其中的“酒边红树碎珊瑚，楼下名姬坠绿珠。” 张可久〔中吕·卖花声·怀古〕其中的“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼” 这样的例子还有很多，大家课后可以去《元曲三百首》中找来学习。除了以上四种常用开篇的方法，我们需要重点学习的地方是以比喻开头，而这个比喻不是没有目的的，而是要为表达你的观点服务，这样会给人很强烈的印象，并为后面论述的展开造成阅读悬念，创作出来的作品，则能很快吸引读者的眼球，让他们对你的文章留下好的第一印象。
2、猪肚篇；
“猪肚”的要义在于丰厚，它是饱满的象征，拿它来比喻文章的中间部分，是指文章主体内容的展开要充实，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话，要写出人物的个性差异。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者在形式的多样中从感官上觉得内容是富足的。下面我们简要总结并介绍四种写作方法。
猪肚怎样才能大起来呢? 总结起来就是：对照、幽默、细腻。 1）猪肚一：典故式铺排 利用历史人物和历史典故，以使作品更厚重、典雅，艺术表现力更具有说服力。开阔、宏大是它的一个典型特征。如： 〔仙吕·寄生草〕感叹 元代：查德卿
姜太公贱卖了磻溪岸，韩元帅命博得拜将坛。羡傅说守定岩前版，叹灵辄吃了桑间饭，劝豫让吐出喉中炭。如今凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈。 间别
姻缘簿剪做鞋样，比翼鸟搏了翅翰。火烧残连理枝成炭，针签瞎比目鱼儿眼，手揉碎并头莲花瓣。掷金钗撷断凤凰头，绕池塘ㄏ碎鸳鸯弹。 2）猪肚二：比兴法铺排 比：就是比喻，以彼物咏此物。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。这就是比喻、比拟。 兴：就是联想，触景生情，因物起兴。作为艺术手法，主要用来渲染气氛，触景生情，有时候也在音节上起到和谐的作用。如： 〔双调·清江引〕长门柳丝千万结 元代： 曹德 长门柳丝千万结，风起花如雪。离别复离别，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也。 长门柳丝千万缕，总是伤心树。行人折嫩条，燕子衔轻絮，都不由凤城春做主。 3）猪肚三：修辞法铺排 巧妙运用各种修辞手法进行铺排，这样的写作手法一是可以细腻的刻画人物的心态，二是能引人入胜。如： 〔小石调·青杏儿〕风雨替花愁 元代：赵秉文
风雨替花愁。风雨罢，花也应休。劝君莫惜花前醉，今年花谢，明年花谢，白了人头。
乘兴两三瓯。拣溪山好处追游。但教有酒身无事，有花也好，无花也好，选甚春秋。 4) 猪肚四：写实法铺排 采取就事求实的方法来铺述，以使人信服。如： 〔中吕·朝天子〕咏喇叭 明代：王磐
喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。官船来往乱如麻，全仗你抬声价。(唢呐 一作：锁呐；声价 一作：身价)
军听了军愁，民听了民怕。哪里去辨甚么真共假？
眼见的吹翻了这家，吹伤了那家，只吹的水尽鹅飞罢！ 3、豹尾篇
结尾是作文结构中最后一环。结尾的好坏，对文章有相当的影响。 生在农村的人都知道有句俗话说“编筐编篓，全靠收口”。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”
文章结尾的方法是多种多样的，或深沉，或直率，或含蓄，或揭穿，或戛然而止，或发人深省。常见的结尾的技巧有画龙点晴式、首尾呼应式，或抒发情怀式等等，结尾时要十分注意铺垫，好比是演出结束，我们先要营造掌声，然后在掌声如潮中谢幕。我们要想尽办法激发出读者及看客们也想起身鼓掌的冲动。
1）豹尾一：画龙点晴式。 如：〔双调·清江引〕春思 元代：张可久
黄莺乱啼门外柳，雨细清明后。能消几日春，又是相思瘦。梨花小窗人病酒。 2）豹尾二：抒发情怀式 如：〔中吕·山坡羊〕北邙山怀古 元代：张养浩
悲风成阵，荒烟埋恨，碑铭残缺应难认。知他是汉朝君，晋朝臣?
把风云庆会消磨尽，都做北邙山下尘。便是君，也唤不应；便是臣，也唤不应！ 3）豹尾三：首尾呼应式。如： 〔双调·落梅风〕人初静 元代：马致远
人初静，月正明。纱窗外玉梅斜映。梅花笑人偏弄影，月沉时一般孤零。 以上只是几种常见的开篇、结尾的技巧与方法，在实际的写作中，大家都能总结出自己的方法。 （二）精心酌句 体现“三美”
有人如是说：元曲写起来顺手，读起来上口，听起来此曲只应天上有！为什么呢？
读《红楼梦》的朋友，不知发现没有曹雪芹在《红楼梦》中的非格律散曲：
如《红豆曲》。 滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。 睡不稳纱窗风雪黄昏后，忘不了新愁与旧愁。 咽不下玉粒金波噎满喉，照不尽菱花镜里形容瘦。 展不开眉头，捱不明的更漏。 呀！恰便是遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。 绿水悠悠，绿水悠悠。 《红豆曲》出自《红楼梦》第二十八回《蒋玉菡情赠茜香罗 薛宝钗羞笼红麝串》： 冯紫英请客，贾宝玉赴宴，席中宝玉说道：“如今要说悲、愁、喜、乐四字，却要说出女儿来，还要注明这四字原故。说完了，饮门杯。酒面要唱一个新鲜时样曲子，酒底要席上生风一样东西，或古诗、旧对、《四书》、《五经》、成语……” 宝玉又说道：“女儿悲，青春已大守空闺。女儿愁，悔教夫婿觅封侯。女儿喜，对镜晨妆颜色美。女儿乐，秋千架上春衫薄。” 于是拿琵琶听宝玉唱道：“滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁。咽不下玉粒金莼噎满喉；照不见菱花镜里形容瘦。展不开的眉头，挨不明的更漏。呀！恰便似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。” 87版电视连续剧《红楼梦》中先后两次出现《红豆曲》：第一次是宝玉与薛蟠等人聚饮之时。第二次是贾府被抄没落之后。 《红楼梦》中像这样的美曲，并非只此一首如果用律诗或者长短句来写像曹雪芹所写的这样一类题材内容，绝不会产生如此“剪不断、理还乱”的缠绵悱恻的艺术效果。《元曲选》、《元人散曲选》、《元曲三百首》、《明曲三百首》中有很多篇章是反映民间疾苦的。 又如：张可久的《中吕·卖花声·怀古》 “美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹！”真的是“柔软莫过溪涧水，到了不平地上也高声”， 曲短声长，直写其情，别是一番滋味。
元曲这种抨击时弊的不平则鸣之声，声声不绝于耳，营造了别具一格的“悲剧之美”。散曲之美，独具其美，美不胜收。如何使自己的作品体现美？
1）体现音乐美
音乐美是曲的天然属性， 它的产生与发展，皆源于音乐，赖于音乐。曲本来是供演唱的，元杂剧在舞台上表演，散曲在歌台上清唱，都和音乐融为一体。而当它成为案头文学之后，音乐性依然存活、流动在曲魂中。
首先，它保留了稠密的韵脚，几乎句句押韵。这种现象在诗词中是难以见到的。
我们所学习到的曲，之所以悦耳动听、撩人意趣，其主要原因即在于密韵音符的共振效应，前面我们曾交流过了曲的韵律成果得益于《中原音韵》。 周德清编写的这部韵书，将诗韵106部合并简化为19部，这就大大地扩展了散曲的音域，拓宽了选取韵脚的天地，解放了作者，也解放了读者， 再加上散曲自身的宽容，可以平仄通押，不忌重韵（诗词中不允许出现重韵字），选韵的广度获得空前的自由，用韵的密度几乎到达极限，韵味十足。
其次：散曲之音乐美，除声韵美之外，还在于它的节奏美。曲的句式排列呈参差变幻的形态，一字句，两字句，三字句，乃至十几字句，犬牙交错，疏密相济，节奏灵活而多样。再加上衬字的调节，愈显得浪花翻滚，铿锵悦耳。即便是继承唐诗中的律句和对仗，也发展出新的体式。四、三结构有之，三、四结构有之，一字和不同字数的结构也有之；双句对有之，鼎足对有之，多句对、隔句对、首尾对也有之， 异彩纷呈，像戏曲中的花腔，板式灵活，旋律荡漾。
2、体现语言美
元曲用语，是传统诗歌中最大众化、口语化的语言，具有通俗美、朴素美、风趣美的艺术个性，大家在以后的创作中可充分运用四个方面趣味： 一是讽刺之趣，如元代无名氏〔商调·梧叶儿〕嘲谎人：“东村里鸡生凤，南庄上马变牛。六月里裹皮裘，瓦垄上宜栽树，阳沟里好驾舟。瓮来大肉馒头，俺家的茄子大如斗。”； 二是描写之趣，如明代无名氏〔挂枝儿·送别〕：“送情人直送到丹阳路，你也哭，我也哭，赶脚的也来哭。赶脚的你哭的因何故？道是去的不肯去，哭的只管哭；你两下里调情也，我的驴儿受了苦！”； 三是构思之趣，明代无名氏的〔南双调·锁南枝〕傻俊角：“傻俊角，我的哥，和块黄泥捏咱两个。捏一个儿你，捏一个儿我。捏的来一似活脱，捏的来同床上歇卧。将泥人儿摔碎，着水儿重和过，再捏一个你，再捏一个我。哥哥身上也有妹妹，妹妹身上也有哥哥。” 四是修辞之趣， 即通过夸张、衬字、重叠、对仗等手法来增加曲味。如夸张之趣，元代无名氏有〔正宫·醉太平〕饥贪小利者：“夺泥燕口，削铁针头，刮金佛面细搜求，无中觅有。鹌鹑膆里寻豌豆，鹭鸶腿上劈精肉,蚊子腹内刳脂油。亏老先生下手。”
如无名氏的〔仙吕·寄生草〕圈儿信
相思欲寄从何寄，画个圈儿替。话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意：单圈儿是我，双圈儿是你，整圈儿是团圆，破圈儿是别离，还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。
大家看看上面这首：俗语连篇，白话连篇，趣语连篇，无一字生僻，无一语费解，顺畅如流，连环套式的圈儿，画尽了无尽的相思。同时以后大家注意运用好衬字。它既有点像润滑油，使语言更顺畅，又是很好的佐料。小令中可以少量加添，套曲中则大量使用，甚至超过主体用字。衬字的注入，既补充了曲意未尽的空缺，同时又极大地激发了曲语的张力与活力，活泼、生动、俏皮、夸张乃至荒诞，溢于字里行间，勾人魂魄。
总之好的语言，会为曲之美平添了无限的艺术风采
3）体现风格美
其实音乐美与语言美也许属于风格的范畴，但我们这里所说的风格，仅是“曲不忌直，直抒胸怀”这样一种谋篇取向。而曲则敢于离经叛道，另辟前程，大家以后的创作中尽量回归自然，贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。要跳出写诗、词的樊篱。不能用写诗、词的方法创作曲，否则写出来的曲缺乏“曲味”。
大家都还记得我们曾举过一个例子
张养浩的〔中吕·山坡羊〕潼关怀古
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踯躅。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
大家感觉这首作品是不是快人快语，直表心曲
元曲中，像这样直刺社会时弊、替民出气的作品比比皆是。纯真直率，大胆泼辣，笑骂诙谐，一吐为快。不重含蓄，但求曲味，便是散曲艺术的独有风格。
过去所谓尖新，刻露，俚俗，泼辣等等，在诗词中被视为瑕疵，引为禁忌，而在曲中不仅容许，反而是出色，国学大师王国维称曲是“最自然的文学”，胡适称之为“活文学”，郑振铎称其为“俗文学”，他们从不同方位道出了元曲的美之所在。
总而言之，元曲之美，当是大俗、大雅之大美，是山野里发出异香的菊花之美。
我们怎样才能写一首好的曲呢，我个人认为，初学作曲时，首先要把基本功打牢。然后是随手写写，最后再把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。创作出具有自己风格的作品。创作的道路是漫长而艰辛的，朋友们，一起努力吧！
四、学习散套〔商调·集贤宾〕
学习前先看两首例曲。 例1：〔商调·集贤宾〕思情 天涯自他为去客，黄犬信音乖。日日凌波袜冷，湿透青苔。向东风不倚朱扉，傍斜阳也立闲阶，扑通地石沉大海，人更在青山外。倦题宫叶字，羞见海棠开。 〔幺〕春光有钱容易买，秋景最伤杯。他便似无根蓬草，任飘零不厌尘埃。假饶是线断风笋，落谁家也要个明白。近来自知浮世窄，少负他惹多苦债，别离期限数，占卜卦钱排。 〔金菊香〕敢投了招婿相公宅，多就了除名烟月牌，迷留没乱处猜。柳叶眉儿好，等你过章台。 〔浪来里〕更漏永，怎地捱？砧声才住角声哀。有灯光恨无月色，是何相待？姮娥影占了看书斋。 〔尾〕听夜雨无情，哨纱窗紧慢有三千解，韵欺蛩入耳，点共泪盈腮。疏竹响，晚风筛。刬地将芭蕉叶儿摆。意中人何在？猛随风雨上心来！ 例2：〔商调·集贤宾〕咏柳忆别 元代：乔吉 恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕不要你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。 集贤宾共有十六套，例1〔集贤宾〕的第十一套，例2是〔集贤宾〕的第十二套，今晚我们就学习第十二套吧！
1、曲谱介绍：
〔商调·集贤宾〕为散杂通用，是由〔集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕、〔浪里来煞〕共四支曲子组成的，我们今天学习〔集贤宾〕的第十二套，大家看看第十二套是不是用的：〔集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕、〔浪里来煞〕，这一套曲组合的。接下来我们学习这一套曲组合的首曲。 1）首牌〔集贤宾〕，用于杂剧和散套，本调多用作首牌，共十句，即“七五七（六）七（六/四）七七七七五五”。 恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
这个曲牌的定格为： 〔集贤宾〕×平厶平平去上（韵，可平），×仄仄平平（韵）。×××、×平×厶，×××、×仄平平（韵）。×××、×仄平平，×××、×仄平平（韵）。×平厶平平去上（韵，可平），×××、×仄平平（韵）。×平平仄仄，×仄仄平平（韵）。 大家对照曲谱查一下格律，注意看第一句“恨”字是衬字。别的还有衬字吗，第三句“昼”字本不押韵，但作者在此处安排在一个韵部里。大家再制曲时一定要会审曲牌，尤其还要注意有顿的地方。 2）接下来我们再看次牌： 〔逍遥乐〕 绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。 〔逍遥乐〕用于杂剧和散套，共十句，也有减句至八句九句者，还有增句者。十句之句式为“四四四四七七七四四四”，其定格为： ×平平去（韵），×仄平平，×平厶上（韵，可平）。×仄平平（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×平×厶平（韵，可上），×××、×仄平平（韵）。×平×仄，×仄平平，×仄平平（韵）。 〔逍遥乐〕幺篇与本调同，有十句格，也有九句格。还有九种减字格，虽各有实例，用着仍然甚少，无怪有云“此调耐读耐唱，不必自作聪明，妄行删削”。 3）下面我们看看第三支曲子〔醋葫芦〕 雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。 〔醋葫芦〕用于杂剧和散套，在一套曲中可连用十余次，或隔以他曲均可。其幺篇与本调同。 本谱共六句，即“三三七七四七”， 定格为： ×厶平，×厶上（韵，可平）。×平×仄仄平平（韵），×仄×平平去上（韵，可平）。×平平去（韵），×平×仄仄平平（韵）。 （说明：[上]韵可[平]代） 大家对照曲谱注意：雨睛、 烟颦、自、 未秋来 这些是不是衬字啊，第四句例词给的5字，而曲谱是七字，我查了《元曲格律》同样给的是七字，那为啥不同呢? 之前我们和大家交流过曲中句字的增损，在曲谱中，其曲谱句、字一般是较为固定的（当然衬字除外），但也有一些调的句、字可以增损，而曲字的增损是非常复杂的，一个曲牌有可能有多种体式。如元好问的〔新水令〕，一声啼鸟落花中，惜花心又还无用。**深院宇，**小帘栊。点检春工，（夕）阳绿阴重。这里有两处同样是减了两字。 4）下面是尾牌〔浪里来煞〕 不(要你)护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。（只要你）盼行人终日替我凝眸，（只要你）重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。 〔浪里来煞〕又名〔随调煞〕、〔高过煞尾〕，用于杂剧和散套，此即〔浪里来〕，谱同。本调为商调最常用之尾声，有时候商调套数末曲标〔尾〕。其谱与〔醋葫芦〕谱全同，只数量不同。惟〔醋葫芦〕可连用至十余支，〔浪来里〕只用一支，如用两支，须他曲隔开；〔浪来里〕可作尾声用，〔醋葫芦〕]则不能。本谱共六句，即“三三七七四七”，其定格为： 〔浪里来煞〕平去平（韵），平去上（韵）。＋平＋仄仄平平（韵）。＋平去平平（上）去上（韵），＋平平去（韵）。＋平＋仄仄平平。 2. 对偶： 〔集贤宾〕“翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。” 〔逍遥乐〕惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。鼎足对、属于救尾对。 〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。 本讲提纲： 一、借宫 二、杂剧的体式特征 三、如何提高元曲写作技巧 四、学习散套〔商调·集贤宾〕 今晚曲九班的基础课基本结束了，下面是布置的毕业答题，理论答题和写作答题相结合，以巩固所学的知识点。答题截止时间为两周！ 小渔村元曲班毕业答卷 学号： 网名：
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
3、元曲的体式特点？
4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
7、详细回答元曲的平仄韵律？
8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
14、什么是曲中字数的增、损?
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限） 二、写作题 1、参照元代乔吉的〔商调·集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。 曲例：〔商调·集贤宾〕咏柳忆别
元代：乔吉
恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。
〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。
〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。
〔浪里来煞〕不要你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。 曲谱：〔商调·集贤宾 〕 〔集贤宾〕×平厶平平去上（韵，可平），×仄仄平平（韵）。×××、×平×厶，×××、×仄平平（韵）。×××、×仄平平，×××、×仄平平（韵）。×平厶平平去上（韵，可平），×××、×仄平平（韵）。×平平仄仄，×仄仄平平（韵）。 〔逍遥乐〕×平平去（韵），×仄平平，×平厶上（韵，可平）。×仄平平（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×平×厶平（韵，可上），×××、×仄平平（韵）。×平×仄，×仄平平，×仄平平（韵）。 〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（韵，可平）。×平×仄仄平平（韵），×仄×平平去上（韵，可平）。×平平去（韵），×平×仄仄平平（韵）。 （说明：[上]韵可[平]代） 〔浪里来煞〕平去平（韵），平去上（韵）。＋平＋仄仄平平（韵）。＋平去平平（上）去上（韵），＋平平去（韵）。＋平＋仄仄平平。 （曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用；?×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。） 答题要求：
1、自己复习讲义认真完成答题！
2、允许韵字重复，切记不可过多，不重复使用更佳。 3.注意对偶部分： 〔集贤宾〕“翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔。” 〔逍遥乐〕惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。鼎足对。 〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。
|
