谢无量书法的“形”和“势”

对于谢无量书法，世人多以“孩儿体”予以称谓或定义，当年文人间的一种调侃、戏称，作为“书家轶事”，如同苏、黄之间“死蛇挂树、石压蛤蟆”般的互戏，当然有其特别的“意趣”或“风味”，但如果以此而为书家在史的系统中加以“定性”，则未免太不严肃。在我们看来，谢无量书法完全不属于“孩儿体”，谢无量的“天真”“自然”，与孩童的天真、自然，状态完全不同，性质也自完全不同。

要真正读懂谢无量书法，不妨先注意两位“大咖”的评说：

于右任说：“（谢无量书法）笔挟元气，风骨苍润，韵余于笔，我自愧弗如。”

沈尹默评曰：“无量书法，上溯魏晋之雅健，下启一代之雄风，笔力扛鼎，奇丽清新。”

这两段评说，可以说都是精准的。在这些评价语言中，诸如“笔挟元气，风骨苍润”“笔力扛鼎，奇丽清新”，其中的高度和境界，岂是“孩儿体”所能表现出来的，又怎么可能通过“孩儿体”达到呢？

谢无量　行书晓用条幅

谢无量书法其实就是正宗的“文人书法”。作为“文人”的谢无量，不仅是个大诗人，也是个大学问家，他学贯中西，文史哲经并西学无不介入，其研究和著述在民国文人中也属“凤毛”。我们从其手稿中的《诗经注释》，即可充分领受谢无量作为一代卓越学人的学识深度、广度以及严谨的治学精神。这样既有传统风范，又有现代视野的“高大上”的文人，对待书法绝对不可能“孩儿般地”施之笔墨或“出以孩儿”那样的面目，他的天真散逸、雅淡自然，实是一种相当高级的“文人书法”状态，而且更是建立在“风骨苍润”“笔力扛鼎”的书写“深度”基础上的另一种传统风范，只是许多人看不懂、理解不到而已。

解读谢无量的书法，人们目前皆可通过《谢无量书法》（四川美术出版社）、《二十世纪书法经典——谢无量卷》（河北教育出版社、广东教育出版社）两书以及吴丈蜀先生、刘君惠先生分别撰写的前言（序）文章而充分获得丰富的信息和知识积累，本文不想再予重置笔墨，本文想探讨的是，谢无量书法的“高度”究竟在哪里？作为“文人书法”，谢无量独特的审美意义又该如何评价？

谢无量　致马一浮札

在此，还是有必要转述一段吴丈蜀先生在《谢无量书法》“序”中的一段文字：

谢先生的书法是有深厚的基本功的。从他的手迹中可以看出他对魏晋六朝的碑帖曾下过相当的工夫。从行笔来看，受钟繇、二王及《张黑女碑》的影响极为明显。从结体来看，则可窥见《瘗鹤铭》以及其他六朝造像的迹象。尽管谢先生师承这些碑帖，但决不做他们的奴隶，而能融会贯通，博采众长，创造出自己的书体……显然，谢先生是书法中的革新派，是书法创新的先驱。

谢无量夫人陈雪湄也曾言及谢无量书法“师法二王，游心篆隶和南北朝碑刻，积学酝酿，从而形成自己的书法”（《二十世纪书法经典——谢无量卷》，刘君惠文）。

谢无量　行书冬至日小品

我们或许应特别注意“融会贯通，博采众长”“积学酝酿”这些关键词汇，联系到清末至民国至新中国成立初期许多学人、政治家、教育家、文学家兼书法家的“治书之道”，诸如康有为、梁启超、沈曾植、于右任、叶恭绰、鲁迅等，猛然发现一个时代书法发展与创新的共同特性和规律——虽然这是一个传统文化、传统书法走到“最后辉煌”的“末路”时代，但这又显然是中华文化中“通识教育”“通识之学”的积淀和效应最为显著的时代，同时，国学与西学的碰撞甚至融通，使我们的士人、文化人学识更加渊博、视野更加开阔、视觉更加敏锐、思想更加深刻、想象力更加丰富、创造力更加旺盛。所以，我们会很惊奇地发现和感叹，这个时代，各个领域大师、大家不断涌现且溢满文采风流、文人风雅；所以，我们的书法历史，也在这些大师、大家的笔下，将文化力和创造力完美“融会”“酝酿”一体，创造出“文人书法”的高峰时代，也生成了“文人书法”的一座座高峰。观察和研究清末至民国乃至新中国成立初期的书法历史，必须特别地注意这一“历史现象”。

谢无量正是携着这一代学人“学识更加渊博、视野更加开阔、视觉更加敏锐、思想更加深刻、想象力更加丰富”的功力，在“融会”和“酝酿”中实现自己的书法“创造力”。而谢无量与康有为、梁启超、沈曾植、于右任、叶恭绰、鲁迅等人不同，他在书法的“形”“势”上有着更加卓越的发现和表现，因而就使得他的书法风韵卓尔不群，形成了独立的风格创新意义和审美价值。

谢无量　行书三峡二年联

苏轼有言：“凡世之所贵，必贵其难。真书难于飄扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。” 董其昌有言：“古人作书，必不作正局。”“书家以豪逸有气、能自结撰为极则。” 以此等古贤之说比照谢无量的笔下营构，我们发现，谢无量不仅“心有灵犀”，而且无比偏执于“自结撰”：他的书写结体，几乎所有的竖向笔画都斜向左侧，而且字形基本右角高仰，字字似有倾侧之不稳定的“险”态，但顿然间却有着一种鹰隼般的高昂、警觉、攫掠之态，自有一种健拔的动感之美，而字字“攫掠”连绵而成的动势，则组合成健硕的“书境”，撼人心魄，这应该就是于右任体悟到的“笔挟元气”吧！

谢无量　行书次韵答湛翁

这一特点，在谢无量大量的楷意更显的行楷作品中十分突出。我们还发现，可能是从钟繇、《张黑女碑》、北魏墓志中取法体悟所得，谢无量大量的小字手札、书稿，字虽小而空间特別宽绰，更奇妙的是，这种宽绰，却是在一种窄长的形体中表现出来的仔细观察，原来谢无量特别地采用了“顺势错落”“以密促疏”的结构方式，即接着笔势的流动形成错落空间，同时又特意将部分笔画组合“结密”，促成其他部分疏阔，再把横画普遍收短，从而把内部的空间对比与字形竖向的简约化相结合，竟而形成了与古人“横向舒朗”相反的“竖向舒朗”的“形势”格局，“反常”而“合道”，彻底地将小字写得“宽绰而有余”，奇特而动人，诚可谓“奇丽清新”“下启一代之雄风”了！

谢无量手札

我们还特别注意到，正因为这种“窄长宽绰”“竖向舒朗”，使传统的竖向书写方式更为自由畅达、腾挪自如，字形和字势的流动感更见灵动和飘逸，风骨、意态、情感的表达均可通透连绵，这样的书写意境竟然与唐人怀素的《小草千字文》韵合神会，可谓神奇之至。

谢无量的这种书写方式，无疑具有非常独特的审美意义，首先，他将书法的自然、散淡之美建立在形、势、空间的营构和流动的“险峻”这样的“基质”之上，使那种自然、散淡之美更增飘逸、健硕之韵，这是对“文人书法”意境的创造性拓展；其次，他通过对传统“形”和“势”重组式的“结构”，实际上开启了一种成、空间对比，以及动态制造的书法美的建构——谢无量能获得大量当代书家的激赏和追随，其因由正在于此。

谢无量行书

或许我们以上的分析品读，并非就是谢无量的“本真”趣向和状态，可能也是对谢无量的一种“误读”，但从艺术评鉴的立场来看，历史场景、走向和最终结局才是最为真实的—谢无量确为后人展示出了一种特有的书法“形”和“势”的表现方式，不管其是“有意”还是“无意”，都为后人提供了可贵的书法创新的启迪，甚至为当代书法开启了一条更为宽广的意态、精神和美学追求的书写道路。所以，我们完全赞同吴丈蜀先生的评价：谢先生是书法中的革新派，是书法创断的先驱！

最后，我们当然还要强调，从谢无量以及康有为、梁启超、沈曾植、于右任、叶恭绰、鲁迅等大师们的辉煌之中，当代书法家对于“学识更加渊博、视野更加开阔、视觉更加敏锐、思想更加深刻、想象力更加丰富、创造力更加旺盛”，不仅当“心向往之”，还当各自身体力行，而后共同创建一个新的书法创新的时代氛围。

谢无量　行书远闻尽放联

谢无量（1884—1964），四川乐至人。原名蒙，字大澄，号希范，后易名沉，字无量，别署啬庵。近代著名学者、诗人、书法家。1901年与李叔同、黄炎培等同入南洋公学。清末任成都存古学堂监督。早年积极参加社会革命活动，先后担任过《京报》主笔，孙中山“大元帅大本营”秘书长、参议长、黄埔军校教官等职。孙中山逝世后，潜心改志，从事教育与学术，任国内多所大学教授。新中国成立后，历任川西文物管理委员会委员、川西博物馆馆长、中国人民大学教授、中央文史馆副馆长。在学术、诗文、书法方面都允为一代大家。

　　

谢无量是一位正直的爱国人士，是一位对传统文化系统研究的先驱。谢无量著作等身，著有《佛学大纲》《伦理学精义》《老子哲学》《王充哲学》《朱子学派》《诗学指南》《诗经研究》《中国古田制考》等，出版的书法集有《谢无量自写诗卷》《谢无量书法》（上、下册）、诗集有《青城杂咏》。