书法,过度强调技巧犹如饮鸩止渴 书法是汉字的艺术,通过笔墨纸张表达汉字的美。但是书法毕竟是由人手写出来,必然带有明显的个人属性,即所谓“风格”。楷书四大家,天下三大行书。。。等等,无不带有强烈的个人特点。那么,学习书法,我们学习什么?他们也在学习前人的东西,他们又学成了什么?跟在他们的后面,我们能学成什么样子? 其实,学习书法,理论技巧方面,我觉得,一部颜真卿的《述张长史十二笔意》就够了。勤加练习,努力体会,把握好用笔及线条。用笔是为线条服务的,是实现美好的线条的技术。其次,写什么就学好什么体的字形结构、结体规律。如此而已。 然而时下大量的人在学习书法的时候,往往对技法强调过度了,一笔一画地分解,这个点,那个撇。。。。。。一个古代的书法家,他的作品往往千变万化,终究难以、甚至无法学尽。邯郸学步,亦步亦趋,永远无法实现自我。 斤50年来,有几人写全了孙过庭的《书谱》?又有几人超过了它? 所以说,过度强调技巧,无异饮鸩止渴,断送掉自己的个人发展之路,并且至少浪费了自己大量的时间和精力。 以三大行书为例: 《兰亭序》写于极度愉悦的心情状态下,并且自己都再也写不出来了,尤其是除了这篇,几乎再也找不到其同样风格的作品,难道他自己的书写技巧不够? 《祭侄文稿》写于颜真卿极度悲痛之下,本是草稿,更不是精思竭虑的“创作”,其核心笔法也没有超出“十二笔意”之外。让他再写一遍,好会如此吗? 《黄州寒食帖》写于困顿苦闷之间,他会考虑字怎么样写能表达自己的心情吗,同样的笔法也会出现在他的其他发帖里边,我们来学他的什么?是这一篇法帖的技巧吗? |
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