|
肖旭 艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此艺术美，也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。 艺术美就是艺术形象的美。人们只有通过对艺术形象的欣赏才能够感受到艺术作品的美。艺术是需要人们接受的，音乐需要用耳朵去听，舞蹈需要用眼睛去看，影视剧需要去看去听去感受，至于绘画、雕塑、建筑、文学等，也都需要人去欣赏或阅读的。无论看与听，“观门道”与看“热闹”，单一的还是综合的，都牵扯到怎样看，如何听，也就是欣赏问题。任何艺术形式都不能离开艺术形象的描绘，没有了形象，艺术本身就不存在了。 艺术形象是根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动的图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象仅仅理解为人物形象，而且它还是一派动人的景色，一阵欢乐或者哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画，一种气氛，一种情趣等，这都是艺术形象。如裴多芬的“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。”在这里根本就没有人与物的具象，但当读者读到这些火热诗句的时候，心中就可以浮现出一个为自由而献身的崇高形象。又如贝多芬的《第九交响曲》，表现出压抑、痛苦、忧郁、希望、挣扎、激奋、斗争、挫折，表现出不屈不挠的意志和最后的欢乐。“欢乐颂”旋律和“普天之下人人皆兄弟”的崇高理想，这些思想感情所构成的音乐形象，就是艺术形象。当然它是诉诸于听觉和想象中的形象。 作为美学的原则“以物现象”，对于诗、乐、舞来说都是适用的。 原始社会初期的象形文字，是以“物象为本”创造出来的，而诗、乐、舞、戏剧与此同源，也都是摹拟物象而产生的，并通过摹仿物体形象特征而达到再现客观事物的目的，通过一定的“象”，来体现某种“意”，从而反映特定的现实生活。 如在诗歌中，这种“象”则是现实的形象。“夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”其中“夜雪”“瓜洲”“马”“风”“关”都是现实生活中有的现象。 在音乐中则是由一定的音符、节奏、声调构成的音乐形象。 在舞蹈中则是由一定的舞蹈语汇和音乐构成的舞蹈姿势——“舞汇”。 在戏剧中则是赋予人物以戏剧行动的艺术形象。这艺术形象不是对现实的简单复制，而是在现实物象的基础上，为体现艺术家的某种思想、感情、愿望而虚构心造的产物。这艺术形象反映的是剧作家对客观现实的认知。中国戏曲则是大胆地对自然界的“物象”进行取舍夸大，尽量摆脱自然状态的实象，去追求“象”中之“意”，把自己的理想、情感熔铸在“意造”的物象之中。话剧、电影、电视属写实艺术，追求逼真，更逼近真实生活；中国戏曲属写意艺术，追求传神。“不像不成戏，真像不是艺；悟得情和理，是戏又是艺。” 文/肖旭 |
|
|
