第一次知道吴天明,是看《变脸》,连刷两遍,惊为天作,悠远的东方美学气息,情感真挚的故事,包括朱旭出神入化的表演,看得如痴如醉,当然《老井》也是不俗,再往前的《人生》《没有航标的河流》就始终因为懒惰无缘得见了,后来陆续又看了几部电影,包括在《飞越老人院》中的演出,越发的期待这部《百鸟朝凤》,直到吴导离去两年后才如偿所见,自然是别有感触。
上世纪的80和90年代,又是更迭最快的一个时期,不仅是片中陶泽如饰演的唢呐王,各行各业都在去旧迎新,服装店取代了裁缝店,美发厅取代了理发店,网络媒体取代了纸媒,电影也一样,一代新人换旧人,第五代,第六代,全新的商业片导演。吴天明导演本人也是推动历史走向的巨匠,当年破格提携多位新人,促成了第五代的成长,功不可没,而这一部《百鸟朝凤》以质朴无华的现实主义风格,真挚的情感,从两代唢呐艺人的传承,感怀艺术的传承,有对艺术的领悟,对人生的感触,也有舐犊情深,对时代的反思。
用画面和声音抒情,是这部影片独有的美学特色,围绕着百鸟朝凤的传承,焦三爷和天鸣的师徒情深作为主线,唢呐艺人从坐太师椅到被冷落,其中故事娓娓道来,抒缓却大气,传统艺术的美好与现实社会的变革碰撞在一起,火花不断。 影片中有太多让人印像深刻的场景,师徒三人在芦苇荡里聆听鸟语,焦三爷不顾送葬人的苦苦哀求拒奏百鸟朝凤,师徒俩醉酒后的纵情吹奏,在老村长葬礼上的泣血之奏,一幕一幕,直戳人心。
宽容,深情,乐观,豁达,辉煌过也暗淡过,同时也有艺术的高贵与张狂,一腔热血付瑶琴,悲鸣深处听痴狂,这是吴天明导演的人生写照,也是《百鸟朝凤》的风格所在。 愿每一个人都能在电影中听到属于自己的百鸟朝凤。 |
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