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——研读领悟河曲二人台音乐史上“一枝梅” 邬满栋是山西河曲五花城人，1944年生，至今已经年过七旬了。他自幼喜爱枚笛，具有独特的笛艺天赋与乐感。1958年考入巡镇公社“八一”歌舞团吹奏笛子，由于受省文化厅下放的文化“新社员”的艺术培训与熏陶，笛艺出众，于1959年被县二人台剧团选拔为枚笛吹奏员。1960年赴省参加民乐比赛，他与刘厚(四胡)、王来才（扬琴），仅“三大件”乐器，演奏了一曲地道的河曲二人台名曲《打樱桃》，轰动了省城，被省歌舞团选拔录用为首席笛子演奏员。 进入省级专业文艺团体后，他如鱼得水，如饥似渴地追求笛艺上的更大进步，先后求师于北方竹笛大师冯子存、王铁锤，南方曲笛大师陆春龄，在二人台枚笛、北方梆笛、南方曲笛的演奏方面，均有较大的突破与成就。90年代初晋升为国家一级竹笛演奏家，先后出访了法国、日本、台湾等七、八个国家与地区。其成名独奏作品有《五梆子》、笛子协奏曲《走西口》(被国家收录为竹笛名家名曲珍藏版)等多首曲目，给河曲人乃至晋陕蒙人留下了美好的印象，粉丝颇多。河曲电视台于2009年录制了“邬满栋竹笛艺术与二人台情缘”的《西口风》栏目专题节目，好评如潮。 近几年，河曲电视台将邬满栋二人台音乐录音视为精品珍品，配合河曲摄影风情画面，片头片尾播放其二人台录音，成为河曲电视台宣传河曲二人台的一大亮点，也是一种传播二人台非遗文化最好的传承方式。 我与满栋兄同宗同祠同村，自幼十分喜爱笛子，读书上学时几乎天天练习模仿兄长的枚笛演奏。参加工作后，我从事了邮电工作，虽无暇顾及枚笛练习，心中的喜爱难以割舍，只要遇有出差途中，经常拜访满栋兄长，领教学习其枚笛技艺，兄长一片真心，童年情感难以忘怀，数次赠与我得心应手的枚笛。我从退居二线后，虽桑榆情晚，但自幼爱好难舍，近20年的时间致力于二人台枚笛业余演练与研习，不仅向满栋兄学习枚笛技艺，力求继承他的枚韵，而且经常与河曲制笛第一人——刘勇（现居杭州自主创业制笛），切磋探讨枚笛制作工艺，使其枚笛产品在河曲等周边地区推广开来。 满栋兄的二人台枚笛技艺，在河曲二人台音乐界普遍公认，其演奏作品成为二人台枚笛音乐的标杆与活教材，但遗憾的是，他的枚笛技艺至今没有成书成文的教材。我作为枚笛业余爱好者，确无能力成书成文，但在多年的接触与练习中，就其兄长的枚笛技艺，不时地进行研读领悟，切磋传承保护，积累其点滴技艺，斗胆草录如下，实属一人一得之见，谬误颇多，但我总觉得用文字记录下来，总比失传了要好一些。一方面给河曲二人台非遗文化做一点微薄的贡献，另一方面为初学二人台枚笛的人，发挥点启蒙启迪的作用，这就是河曲二人台音乐传人与爱好者的最大心愿。 作为一个业余爱好者，在河曲枚笛实力演奏者较多的情况下，谈论笛艺实感有班门弄斧之忧虑，权且当作抛砖引玉的敲门之石吧！出于对乡土文化传承保护责任感，斗胆试图以文字形式记录记载研读领悟名家名笛一得一孔之见，以弥补二人台枚笛尚无文字记载的缺失与遗憾。早在70年代，刘氏四胡演奏法创始人——刘厚，他在世时，我曾多次建议他给后人留点文字记载或音像传承资料，但宥于当时的社会技术与经济条件，除带出刘洪树等几个高徒外，没有留下任何器乐演奏资料。就在2000年，多才多艺的二人台音乐民间艺人周润兵，不仅传承继承了刘氏四胡演奏法，而且还凭借自己四胡演奏的实力与经验，自费投资10000余元，编著出版了河曲第一本《四胡演奏速成》四胡演奏专著。周润兵的举动，使我颇受感动与启发。我也常想，自己既非专业演奏者，也非二人台传承人，岂不是引人讨厌之举吗？但一想到为河曲传承传播二人台的重大责职，所有的顾忌全打消了。所以就凭本人与满栋兄交往多年的感受，与忘年交乐友刘彦良一起研读领悟名家名笛之艺，颇感欣慰。仅以此粗稿奉献给初学笛艺者，作为启蒙启迪的参考资料。 目前，河曲二人台音乐“三大件”人才，在政府“十二条”政策的支持运作下，像雨后春笋般不断涌现，局面可贺可喜，“三大件”培训基地也频频再现。如二人台艺术团、巡镇职教中心，贾晓东枚笛培训班与张二仁扬琴培训班等出现，保障了“三大件”人才传宗接代不断线。目前，贾晓东是我县唯一的邬满栋真传弟子，而在他的培训下，涌现出许多邬氏枚笛流派传人与枚笛后起之秀，有张春生、刘彦良、王福元、王夏豪、樊星、尹智荣等年轻枚笛实力演奏人员。我们也衷心地期盼河曲二人台的枚笛演奏后继有人，青出于蓝而更胜于蓝吧！（邬二发 撰稿 刘彦良 整理） 附：邬满栋二人台枚笛技艺研读领悟纪要 1.二人台枚笛的构造与结构:二人台枚笛的构造，完全不同于定调笛的构造，纯属地方文化音乐的一种独特的吹奏乐器。经历二人台音乐先辈的不断摸索、实践、改造，在定调笛D调笛的基础上，改造制作为二人台均孔枚。但由于二人台枚笛需声音宏厚，往往在选料制作过程中，选用制作C调笛的竹料较为粗壮理想，这就需制笛者反复试验不同材料的不同音准。由于北方气候冷热不均衡，传统的不打节独杆枚，优点在于吹奏起来通畅无阻力，但弊端在于音高不适应冷热气候的极端变化。进入80年代之后，后人研制演变为打节枚，从膜孔的上方或下方打节断开，加装精密的铜套或不锈钢套筒，可随气候变化随时调整其音高。在寒冷的气候条件下，往往由于湿度过大，造成吹孔与膜孔的裂变，为解决膜孔裂变难以贴笛膜的矛盾，河曲制笛第一人——刘勇，于近年来率先发明改进了在膜孔上镶嵌方块骨质材料的新工艺，也给河曲笛友改造了许多旧枚笛，彻底解决了膜孔裂变的问题，且粘贴笛膜粘性也很好，即使在较为寒冷的气候中演奏，潮气水气也不至于把笛膜潮湿。在枚笛保养中，二级枚笛演奏艺人王敦占，积累了多年的枚笛维修保养经验，从新枚笛使用开始，就在竹筒内用棉球沾橄榄油，经常适当地擦抹，用后置于凉爽恒温之处，以保枚笛的正常使用。二人台枚笛的结构，完全不同于定调笛，均为等距均孔枚笛，且一枝枚笛可适应二人台音乐四个调的吹奏。即F调（筒音作3)，ьB调（筒音作7），C调（筒音作6），ьE调（筒音作4）。这种特制的二人台吹奏乐器，其最大优点在于能吹奏出二人台音乐的特色、技巧与味道，其缺点就在于音准掌控的难度较大，需长期的基本功练习，方可逐步适应其音准要求。 2.粘贴笛膜： 二人台枚笛的笛膜粘贴十分重要，笛膜犹如歌唱者的歌喉与嗓音，曲目吹奏效果如何，直接取决于笛膜的选料与粘贴。选用优质笛膜其特征有三个：一是嫩，二是透明，三是有韧性。粘贴笛膜前先将笛膜用两手的拇指食指捏紧顺纹对拉，初步成纹后，再随竖纹粘贴在膜孔上，贴好后反复用拇指推捻，将纹理推匀，直至试吹理想为止。笛膜粘料尚有三种，即鹿角胶、白芨及专用胶水。粘贴笛膜看似简单，贴好一个较为理想的笛膜，震动感舒服且又音色清脆确非易事。初学枚笛者绝不可忽略忽视，务必耐心细致地把好这一关，方能得心应手，演奏效果满意。竹笛演奏者金瑞颇有感触地说：“对一个竹笛演奏者来说，奏好乐曲的第一要令是贴好笛膜，否则难以如愿。” 3.运气： 二人台枚笛吹奏运气方法，简要地说就是胸腹结合丹田运气法，即扩胸吸气，小腹藏气，丹田运气。据此科学运气方法也需长期的吹奏演练，方能逐步积累吹奏气功，可谓一日不练腹中空。其目的达到吹奏乐曲运气自如，强弱适度自然，喜怒哀乐分明，有较强的意境艺术感染力。在二人台枚笛演奏中，运气难度最大的是低音与弱音的基本功。关于低音的吹奏，满栋兄告诫：“吹奏二人台乐曲，能走低音的绝不走高音，走高音冒怪音是业余份与功力不足的表现。”尤其二人台乐曲只有奏好尾句的低音，才能产生和弦动听的效果，才能为整体乐队效果增色添美。过好这一关确非易事，往往有许多演奏者缺乏走低音的功力，以冒高音掩饰其缺陷。好的范例有：河曲民歌二人台艺术团枚笛演奏员刘彦良，气功十足，不仅尾句低音放的彻、放的准，音质音量较好，而且在吹奏二人台曲牌《西江月》ьB调慢板首句 “2 23| 5. 6|5643| 2 - |……”时，底气十足，功力与音色韵味效果俱佳，与乐队配合相当密契和弦，颇得乐界同行认可。关于弱音吹奏，其难度更大，尤其长弱音的吹奏更加难上加难，有好多演奏者大都忽略忽视了弱音吹奏。在长弱音的演奏上，满栋兄确实体现了非凡的专业功力。在给许月英老师伴奏的《走西口》独唱录音中，时而欢快跳跃，时而低沉悲哀，尤其在哭板中“止不住泪蛋蛋往下流”中的“流”的一声长弱音，与演唱者的情感时值相呼应，一直“流”到底，体现了专业专家的气功功夫，而一般的演奏者却很难把控弱气流，基本都流不到底。 4.音准：音准是二人台枚笛演奏的关键要领，如果音准掌握不好，其他特色技巧均无从谈起。由于二人台枚笛构造均孔等距，一枝枚笛变四个调把握掌控音准确实难度较大，尤其F调的“5”与ьB调的“2”，初学者难度更大。有人说第五、六孔捂半指放半指即可，但也不是机械单一的动作。根据满栋兄多年的实践经验，掌握好二人台枚笛音准需三方面的协调配合，即耳控、气控、指控三方面的协调配合，才能产生较好的音准效果。 5.特色技巧： 二人台枚笛的特殊构造，其目的就是为了适应二人台音乐的特色技巧演奏，只有筒音作“3”，方可奏出“递打递打”与“呱呱呱呱”的特色技巧。这种特色技巧在二人台音乐伴奏中普遍使用，没有这种特色技巧，就没有二人台的味道。比如在伴奏《打樱桃》曲目时，当男演员演唱时，可采用“递打递打”，当女演员演唱时可采用“呱呱呱呱”，并刁奏泛音“高音3”，既好唱又较为有花样特色，加上“三大件”的自然配器效果，为乐曲增添了较好的气氛，但一定要巧、俏、美。又如满栋兄熟能生巧，首创将“递打递打”引用到《挂红灯》最后两段的捏字板中的“噌巴咦巴噌巴噌”中完全不读“6535|656|i653| 2 - | ”的乐曲，而是以“递打递打|递打 递|递打递打 |递 - |”而取代。在这一特色技巧上，专业竹笛演奏者，后起之秀张春生吹奏《挂红灯》的捏字板模仿的特别到位，达到了巧、俏、美的效果。 6.筒音：筒音发挥如何是二人台枚笛气功功底如何的主要表现。筒音发挥好了，二人台乐曲才能吹奏的宏厚、刚劲、有力，当然要达到此目标，需积蓄一定的基本功。满栋兄运气功力最大的长处特色之一是：筒音吹奏效果致佳致极，无与伦比。不管吹奏任何二人台乐曲，你可听到他发出“咚咚咚”的筒音效果。我曾经探讨过他，为什么能吹奏出那么好的筒音效果? 他说秘诀就在于不管吹任何二人台曲子，尽量先从筒音起音，先将筒音充满气流，才能奏出效果来。比如吹奏F调时，首音是 “5”或“i”，你就从筒音“3”上滑到“5”或从筒音“3”上滑到“i”即可，以此类推，见缝插针。照此秘诀练习，果然筒音发音大不一样。而初学枚笛者，气流大多灌不起筒音来，吹的多是飘音与高音。只要按上述秘诀经常练习，筒音效果就会快速提高。 7.读音：二人台枚笛吹奏的基本要求即按照曲谱的要求，该读则读，该连则连，即用舌尖纷纷利利地读音。当我在初学枚笛之时，满栋兄给我指出最大的毛病是缺乏舌尖读音，如果把曲子都吹成连音，岂不吹成了巡镇老混马的唢呐，哇——呜——哇么？因二人台枚笛，演奏方法风格完全不同于江南丝竹曲笛演奏连音较多。我们在业余演奏中，有不少人忽视了舌尖的巧妙读音，吹成似读非读的忽溜音。因此，不按规范要求，就很难达到理想的演奏效果境界。 8.喉音: 当运气气息外冲时，震动喉头发出的喉音与笛音揉合在一起，通过嗓皮翻出来的效果音。这种技巧一般用于悲情曲目的吹奏，如吹奏《方四姐》中四姐与舅舅哭诉受婆婆虐待十二个月忙的唱段，《小寡妇上坟》中“小寡妇”哭夫的唱段加上嗓皮上翻出来的喉音效果，气氛显得更加凝重、悲哀、凄惨。许多悲情曲目均可参照运用。当然，喉音技巧大多在梆笛中使用，引入二人台枚笛也是一种创新与尝试。 9.花舌：也称“打嘟噜”，吹奏时舌尖在口腔内不断打滚，使笛音发出“嘟噜噜”的效果。满栋兄把这一技巧运用的非常得手自如，如他在吹奏曲牌《八板》、《巫山巔》时，开头慢板吹第一声长花舌就要让观众叫好，卖弄其艺术风骚。但这一技巧练习难度较大，要求不仅巧舌如簧，还要运气不堵，出音自如效果好。目前河曲境内尚无梅笛演奏者承袭了这一技巧，有待后生传承。 10.指颤音：俗称“打点子”，也称“擞音”，其效果与弦乐上的颤指相似。手指先将本音发出，紧接着迅速开闭本音上方二度音孔时，本音与其上方二度音快速均匀交替出现，产生的音响效果即为指颤音。指颤音是笛子常用技巧，练习时手指、手臂、手腕都要自然放松，手指的动作要灵活，并富有弹性，要求六个指头都能灵活地独立打颤，高低距离适度，不超一、二公分，速度与时值必须与曲谱要求相吻合。过去二人台枚笛艺人很少引用，而今在音乐进化演变中，将指颤音适当引入二人台枚笛演奏中也是一种尝试，尤其在乐曲出现长尾音时，适当使用指颤音可改变刻板、干瘪的传统演奏法，使乐曲较为灵活、色彩一点。不过指颤音的技巧至今引用的人很少，只是一人一得，一人一味吧！ 11.唇音：二人台枚笛在演奏运气过程中，根据乐曲的需要，上下嘴唇稍加微弱的颤抖，产生出碎纷纷的唇颤音效果即为唇音。这种独特的技巧效果确实是满栋兄功力异常的表现，起到了为乐曲增色添彩的作用。这种唇音技巧，看似不经意的小技巧，其实是功力异常的自然流露。但在目前日常演奏中，很少有人能引用这种技巧效果。
邬二发（右） 刘彦良（左） |
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