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明代晚期(1573-1644)历经万历、泰昌、天启、崇祯四朝。在掐丝珐琅的生产中，万历时期常被业界称之为明代宫廷制作掐丝珐琅的最 后一个高峰期。万历以后，御用监制作的掐丝珐琅不论是在数量上还是质量上都处于倒退期。相反，民间(主要集中在云南、南京等地)开始大量生产掐丝珐琅，形成了“官退民进”的新格局，甚至宫廷也去购买民间制造的掐丝珐琅。但是大部分民间生产的掐丝珐琅作品都较为粗陋，艺术水平低劣。许多文章认为，清末之前元明清三朝的掐丝珐琅始终均是宫廷独享，如“唯独掐丝珐琅从元明清三朝没有流落到民间一步，所以掐丝珐琅是一个非常神秘的艺术品。” 显然这个观点与历史事实不相符合。
 乾隆皇帝喜好古代文物，不但在玉器中生产仿古玉，珐琅器生产中也有强烈的仿古倾向，有许多珐琅器就是模仿古代的青铜器的器型与纹饰制作的。这件掐丝珐琅兽面纹盖豆，通高16、口径6.8，仿照商周青铜豆的样式，采用掐丝珐琅技法饰兽面纹，在深蓝色地上，填饰黄、白、黑、褐色釉料，古色古香。 事实上，阿拉伯地区的掐丝珐琅传入我国，应分为两个阶段：先是由彼地制作的掐丝珐琅器，经由东西贸易的兴起，随着一般番货传入我国;而后又由于蒙古人统治欧亚大陆，建立大元帝国，由于人种的迁徙与文化技艺频繁的交流，掐丝珐琅的制作技巧随着西方艺人传入我国。明初，掐丝珐琅已经被某阶 层的人士使用，到了景泰年间，珐琅工艺臻于鼎盛。 掐丝珐琅的制作大致可以分为7个步骤：制胎，即以红铜板制出器形;掐丝，即将压扁的铜丝依设计饰纹粘牢于胎体;烧焊，将其再次焊接牢实;点蓝，依饰纹中颜色依次上釉彩，先点地，次点花，再点蓝，后加亮白;烧蓝，点一次蓝即烧一次，重复多者可达3次;磨光，以细砂石、黄石及木炭分别逐次打磨光滑蓝料与铜丝的粗糙处;镀金，即抛光除锈的最 后一道工序。可以说，掐丝珐琅的制作工艺既运用了青铜工艺，又利用了瓷器工艺，同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。
 掐丝珐琅有着五彩斑斓、华丽夺目的魅力，由于其在明代景泰年间获得了史 无 前 例的发展，后来又因多用宝石蓝、孔雀蓝色釉作为底衬色，而且“琅”的发音近似“蓝”，故习称“景泰蓝”，当然它也有饰红、浅绿、深绿、白、葡萄紫、翠蓝等色。 我国现存最早的掐丝珐琅器，是考古挖掘出的唐代吐蕃时期的金胎掐丝珐琅牌饰。由此可见，珐琅工艺的发展已有近千年的历史。到了元代，珐琅工艺的发展更趋成熟，明早期至景泰年间，即1450年到1456年，掐丝珐琅工艺发展到了历史的一个顶峰。所谓“釉色齐备，金光灿烂，细润可爱也”，那神秘幽亮的蓝色基调，使之成为有明一代的御用珍玩，“景泰蓝”之名也随之声名远播。
 掐丝珐琅的制作大致可以分为7个步骤:制胎，即以红铜板制出器形;掐丝，即将压扁的铜丝依设计饰纹粘牢于胎体;烧焊，将其再次焊接牢实;点蓝，依饰纹中颜色依次上釉彩，先点地，次点花，再点蓝，后加亮白;烧蓝，点一次蓝即烧一次，重复多者可达3次;磨光，以细砂石、黄石及木炭分别逐次打磨光滑蓝料与铜丝的粗糙处;镀金，即抛光除锈的最 后一道工序。可以说，掐丝珐琅的制作工艺既运用了青铜工艺，又利用了瓷器工艺，同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。 明洪武(1368-1398)初年曹昭所著的《格古要论》，是一本常被今人引用的古代文献，其中提到的“鬼国窑”指的应该就是铜胎掐丝珐琅。在曹昭看来：市面上虽有不少掐丝珐琅香炉、盏子、盒儿在贩售，但是这类东西花花绿绿的，是妇人才会用的;文人用器应该以清雅为贵，不该把格调不高的掐丝珐琅放到书房里来。文人群体，在古代拥有很高的话语权，是那个时代的意见领 袖。就算在今天，如果古代文人说某些东西不够有格调，也有不少人会附和说它品位不高。可是从洪武到景泰，时间才过了半个世纪，人们对掐丝珐琅的评价就已有所改观。景泰年间，王佐在《格古要论》中补记道：“今云南人在京多作酒盏，俗称鬼国嵌。内府作者细润可爱。”内府，即制作明代宫廷用度的处所。可见在景泰年间宫廷之中，就已经十分重视掐丝珐琅的制作了。 |
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