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图解名篇佳作是国画创作中的常见题材，早在东晋时期，著名画家顾恺之就用图画的形式，画过《洛神赋》、《女史箴》等文学作品。 此后，图解文字的作品层出不穷，并且佳作迭出，丰富了国画作品的意境内涵。 早期图解式的作品以长卷为主，到了宋代之后，立轴成了创作的主要形式。由此，画家们把重点放到了创作诗意图上面。 到了近代，有一位画坛大师，重拾传统，以立轴的形式描绘了北宋文豪欧阳修的代表作《秋声赋》。 溥心畬 秋声赋图 《秋声赋》的主要内容是文人悲秋，借此表达人生苦闷，阐述人生不易的理念。这篇辞赋在写作过程中运用了写景、抒情、叙事等多种手法，很适合用图画诠释。 溥心畬作为“旧王孙”，他的学养、他的人生经历，很适合画这种带有沧桑感的题材。他在创作中选取了辞赋的经典画面，画出了《秋声赋》的寂寞感伤。 作为一幅“图解式”的作品来讲，溥心畬要交代清楚《秋声赋》中的关键信息，月夜、秋风起、叶纷飞、书斋听秋声等细节，画面都包含了。 有了必要的细节，更容易让欣赏者把眼前的画与心中默念的辞赋联系起来，加深对作品的理解。 溥心畬 秋声赋图 局部 溥心畬在创作中用了一个小心思，他用写意笔法，描绘文人心思。写意的妙处在于传达神韵，画的神韵与辞赋的意境融合之后，让作品显得更加立体厚重。 溥心畬用淡墨渲染秋天的夜空，留白勾线代表一轮圆月。为了增加画面细节美感，他用三种方法画叶子，既有层次又有立体感。 溥心畬以墨色打底，敷染淡彩，在干湿浓淡之间画出了秋风吹落叶的内在味道。细看空中乱飞的叶片，暗合“秋声”的妙趣。 传统国画中讲究“造境”，用画外之意，营造画作“灵魂”。看这幅《秋声赋图》就知道溥心畬是造境高手。 溥心畬 秋声赋图 局部 文字妙处是“意无穷”，写意的妙处也是“意无穷”，本质上的相近，让人感受到与古人神交的快乐。 画中文人就是欧阳修，溥心畬并没有进行重点描绘，而是用简笔的形式一带而过。他把重点放到了描绘零落之美上，这种零落美感，暗合溥心畬作为“旧王孙”的人生经历。 有经历的人才能读懂《秋声赋》中的悲切，有阅历的画家才能据此画出往事不堪回首的伤痛。溥心畬画这个题材，可谓是最合适的人选。 溥心畬 秋声赋图 局部 溥心畬作为一位集传统技法之大成的画家，他整体风格偏向于追求装饰性美感。 溥心畬画《秋声赋图》的时候，减少了装饰性美感的呈现，在精巧之外，多了几分寂寥真挚。 |
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