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声乐好学堂 公众号  文作者：朱佳星 合唱能启迪心智、净化心灵，是一种集体性的声音艺术表现形式，合唱中和谐、统一、干净的声音给人以美的享受。近几年，各级各类学校大力开展合唱活动，各种合唱比赛屡见不鲜，合唱呈蓬勃发展之势。笔者所在的学校近几年也开展了合唱活动，但在合唱训练中常发现：（1）合唱中，单声部旋律演唱时低音下不来；（2）合唱中，单声部旋律演唱时高音上不去；（3）声部之间配合不默契，和声效果不好；（4）合唱中出现杂音，声音不够纯净；（5）合唱声音干瘪，不够弹性，缺乏应有的色彩等音准的问题。著名合唱指挥家杨鸿年先生说过：“没有良好的音准，其他一切都谈不上。”针对这些音准问题，笔者总结岀五个合唱音准训练方法，行之有效。 一、胸声训练——解决演唱时低音下不来的问题 胸声是歌唱的基础，是核心，也是关键。胸声训练就是用感受胸腔的振动来找到低音的训练。胸声的练习原则要用中低音来练习，也就是说，胸声训练比较容易练出松通有厚度的中低音，这也是由声音的特性决定的：只有胸腔共鸣才能发出厚重的低音。 合唱团的学生都是经老师挑选进入合唱团的，具备唱歌的条件，但大部分学生没进行过声乐专业的训练，更不懂得专业的发声方法，必须从专业的发声方法胸声训练开始，找到声带闭合、胸部支点的感觉进行正确的歌唱。如在刚开始排练二声部F调《山楂树》低声部，当唱到小字组A音时，学生声音岀现白或者岀不来声音，这时笔者是这样做的：（1）用说话的感觉先找到声带闭合，以e、1等音练习；（2）在声带闭合良好的基础上，逐步找胸部支点的感觉；（3）练习。，再练习u，体会喉头稳定向下的力量，喉咙的扩张打开；（4）用较小的气息和音量发e，u等音，体会声带边缘震动；通过以上四个步骤的训练，学生找到了低音。 在教会学生用正确的胸声训练找到声带闭合的发声后，针对合唱团学生大部分零基础的实际情况，笔者注重基本功的训练，大部分时间让学生跟着钢琴，结合胸声训练二度、三度、四度、五度、六度、七度、八度音程以及半音阶的构唱，在慢练的过程中提高学生的听辨能力，找到各音程之间的距离感，形成一定的音准概念。声音的训练没有速成，只有扎扎实实打好基础，日复一日地用科学的方法进行训练，才能取得进步。通过长期的胸声训练，打开了学生的喉咙，建立了正确的歌唱状态，找到了合唱中的低音，形成了正确的音准概念。 二、打哈欠训练——解决演唱时高音上不去的问题 合唱是声乐的艺术，唱出松通有头腔共鸣的高音是专业声乐的需要，也是合唱的基础与前提。打哈欠训练，就是让学生在半打哈欠时的状态下进行高音的训练。女高音歌唱家奎娜·马里奥说过“忍住打哈欠的那种打开感”是正确发声的前提。半打哈欠时，鼻腔、咽腔、喉腔的肌肉三个腔体处于通畅状态，喉头下放，舌根底下的会厌处于立直状态，共鸣通道和呼吸通道畅通无阻。半打哈欠状态下容易唱出高音。 没有声乐基础，没有进行过专业声乐训练的学生，唱高音时往往出现喉头紧的毛病（一般没经过声乐训练唱高音时都会出现喉头紧的通病）。研究表明：半打哈欠时的喉咙处于最放松的打开状态。半打哈欠训练就是让学生喉咙处于最放松的打开状态时进行高音的训练，达到事半功倍的目的。如在排练女生三声部《回娘家》这首作品时，高声部最高的音为小字2组的G音，唱了很久，高音还就是上不去。这时笔者联系起自己唱高音时的感觉，要求学生这样做：（1）找到半打哈欠的状态保持住，这时咽腔会扩张，软腭自动上抬，笑肌抬起，头腔、鼻腔、咽腔、喉腔自然会打开；（2）把气沉下来，感觉身体里就像有一个通道，在横膈膜对气息有足够的支撑力的情况下用'音进行高音发声练习。半打哈欠训练很快就让学生找到了进入头腔，集中在眉心处的高音。
合唱是一门多声部声音的艺术，既有横的旋律进行，也有纵的和声的进行，和谐、干净的和声效果是合唱艺术追求的终极目标。和声训练就是先单独找到歌曲声部之间由纵的方向构成的各种和声类型训练好，再进行歌曲的合唱训练。大三和弦及小三和弦，一般在合唱歌曲中经常出现。因而，在合唱作品时之前，笔者会对学生先进行大三和弦及小三和弦的和声训练，提高学生感受大三和弦及小三和弦和声效果的能力，训练时必须要求学生养成一边听自己唱的声音，一边听和声的习惯，这对培养学生的和声内心听觉能力有很大的帮助。单独的和声进行，声音不会跑；但真正合唱歌曲旋律进行时，经常会出现低声部的学生跟着高声部的学生“跑”的情况。因而，单独的和声训练与旋律进行时随时倾听和声效果的习惯训练非常必要。 如排练女生二声部合唱《葡萄园夜曲》作品时，就容易出现低声部的学生跟着高声部的学生“跑”的情况。面对这种情况，笔者是这样做的：（1）进行二声部发声训练，当高声部唱四二拍的123|345|5654|321|1-*时，低声部唱17 四、直声训练——解决合唱中的声音不够纯净的问题 合唱讲究声音的协调和统一，直声训练产生的有共性、干净、明亮、有穿透力的声音正是合唱所追求的声音。直声训练就是发声后保持状态，在不要让声音出现抖动的情况下，加强直声强弱的力度控制，力求达到声音的一致性的训练。采用直声训练比较容易产生共性，获得干净明亮有穿透力的声音。笔者在训练中让学生持续唱长音发岀的就是直声，训练中做岀渐强或渐弱的指挥手势，让同学们跟着老师的指挥手势，控制气息唱岀渐强或渐弱的声音，很好地训练了学生发声“动力源”丹田腹肌控制力。 如在合排女生四声部《美丽的夏牧场》歌曲时，出现了声音散、音量较大的现象。针对这种情况笔者这样处理：（1）让第四声部同学持续唱1，然后第三声部加进来持续唱3,接着第二声部加进来持续唱5,最后第一声部加进来唱1（高八度）；（2）在长音训练过程中，所有合唱同学自由呼吸，同学之间学会互相倾听自己所演唱的声音和整体合在一起的效果；（3）在音准掌握较好的情况下，再进行声音力度对比训练，笔者做出渐强或渐弱的指挥手势，同学们跟着老师的指挥手势，控制好气息唱出渐强或渐弱的声音。通过这样的直声练习后，再运用到歌曲排练中，学生演唱作品时的声音统一了，合唱团获得了纯净、明澈的音质。 五、愉悦训练——解决合唱声音干瘪，不够弹性，缺乏色彩的问题 合唱是声音的艺术，更是情感的艺术。学生演唱声音干瘪，没有弹性，是因为情感没到位。愉悦训练就是在合唱训练时教师要创造出宽松、愉悦的环境进行训练。采用愉悦训练，让学生“放飞”了想象，打开了“心灵”，学生能尽情地演唱。好的合唱声音必定是富含情感色彩的声音，因此，在合唱训练中，教师要善于创造出宽松、愉悦的环境进行训练，尽力让学生“放飞”想象，打开“心灵”，激发出学生内心的情感，自然就能得到悦耳、有色彩的声音。 合唱训练都是围绕着教师进行，教师是合唱团的核心。合唱中音准岀现的问题往往由多种因素决定，教师要善于在各个教学环节中弄清影响音准的因素，分析出现问题的根源，最终才能训练岀和谐、统一、干净的合唱声音。 |
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