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起初看到《雷霆沙赞！》的电影海报时，还以为又是部印度影片。 因为男主角像是印度人，“沙赞”也像是印地语词汇。 后来才知道竟然是DC的超级英雄大片！百科上说制作成本1亿美元，对比一下，同样是DC超英片《海王》是1.6亿美元。 《雷霆沙赞！》在中国上映6天票房破了2.3亿，是同期的票房亚军，在北美上映首周末则登顶了票房榜冠军。 豆瓣6.6分，IMDb 7.7分，烂番茄新鲜度有91%，在严格的MTC也有71分。 相较起来，它在中国反而相对受宠度较弱，要超过《海王》的20亿应该是没可能。 《雷霆沙赞！》讲述一名14岁少年比利，获得了巫师理事会最后一位巫师的魔法加持，只要喊出“沙赞”就能变身为成年强壮体型的超级英雄。 由于是大人身小孩心，自然就能产生反差制造笑料。 DC逐渐脱掉暗黑系审美、放下深刻系的身段，力图和漫威在电影宇宙分庭抗礼，如果说《正义联盟》对位《复仇者联盟》、神奇女侠》对位《惊奇队长》，那么《雷霆沙赞！》则是对位和《死侍》。 一身正气、苦大仇深的超级英雄太多了，卖价值观不如卖爆米花，于是“反英雄”成了缓解审美疲劳的路子。可是漫威也知道光有合家欢撑不起一个有庞大世界观的电影宇宙，所以复联也要遭遇半个团灭再终局死战，要让观众经历痛心和缅怀，有了这份情绪起伏的铺垫，即将到来的《复仇者联盟4》才肯定横扫全球。 几乎所有超级英雄电影，都与成长这个母题分不开。《雷霆沙赞！》则直接讲起了少年的成长，意图唤起观众们的青春情怀。 比利从6个收养家庭跑掉，一心想找亲生母亲，爱逃课、敢戏弄警察，巫师要选一个内心最纯洁的人作为魔力继承人，竟然选了比利，还说全世界只有他一个。 后来比利住进了一个加上他有6个孩子大家庭里，但他并不把他们当成家人，只跟弗莱迪算玩得来，他认为“家是给那些不能照顾自己的人准备的”。弗莱迪说比利有超级英雄综合症，超级能力会导致人彻底麻木。 刚有魔力的比利，闹出一系列沙雕行径，弗莱迪叫他霹雳咔嚓侠、沸腾先生、神秘小子、人力风暴、火花手语队长，还说他像超人一样强(连体紧身衣、披风、胸前有logo确实像超人，但看起来丑些)，以此撩拨观众笑声。 变身的比利用大人身份去超市买酒(啤酒难喝又换成零食饮料)、假装家长应付校警、拍视频当网红、用超能力弄出自动售卖机里的可乐和ATM里的钞票、给路人的手机充电(结果把手机弄爆了)、卖艺赚钱。 大反派赛迪斯·希瓦纳在小时候也被巫师挑选过，但他没经受过诱惑考验，被巫师判定永远不够格，他还害得父亲出车祸失去双腿。于是赛迪斯长大后即使成为了博士，内心仍有巨大缺陷，既不服气，又偏执。他想尽办法再次闯进永恒之岩，抢魔法石，放出了被封禁的恶灵“七宗罪”，他自己也成为恶魔。 话说这些恶灵形象丑陋，外观也无太多创意，幻化成黑雾更是老套。 影片的高潮是天选之子和大反派对决，但他俩在影片演了快三分之二了才首次面对面。 赛迪斯杀了父亲和哥哥，得知巫师选了比利作继承人，自然要来灭了比利攫取他的力量。 赛迪斯和比利的第一场PK，就像一个大人暴揍小孩，以比利变回原身落荒而逃告一段落。 收养家庭的同伴帮比利查到了他生母的下落，比利找上门去，知道了当年他不是和母亲走散，而是被母亲遗弃，现在也没有认他的意思。这一段本是该动情点，却拍得很寡淡，像段过场戏。 赛迪斯抓住了弗莱迪，进而杀到比利收养家庭去，威胁比利把力量让渡给他。赛迪斯召唤出“七宗罪”，收养家庭的其他孩子们则站出来和比利统一战线，孩子们使用的武器是蝙蝠侠的镖(DC玩自家梗，后来还安排一个路人小孩玩超人手办大战蝙蝠侠手办)。 比利认识到亲情不只由血缘说了算，而是看是否真心关爱和陪伴，最后逆袭大反派的杀手锏还是那一招：用爱发电。 最搞笑的是，收养家庭的其他孩子一起大喊“沙赞”也都变成了超级英雄，他们制服五颜六色宛若彩虹，众人拾柴火焰高，胜负结局可想认知。 “七宗罪”没太大威力，比利大战赛迪斯的城市破坏力在超英片里是小儿科的，演员也没有大巨星，想必没花1亿美金吧。 其实某种程度上比利有点像蜘蛛侠，都是有童年创伤，成为被收养小孩，都是意外获得超能力，于是要面对如何使用、驾驭、理解这能力。只不过蜘蛛侠的主题是“能力越大，责任越大”、“如果你失去战袍就什么都不是，那你就不配拥有它”，人物弧光也更有深度，比利则更像个熊孩子，经历的不过是成长的烦恼。 而赛迪斯的黑化也欠缺说服力，小孩子时期谁不会被好奇诱惑呢，被说一下不纯洁不坚定就怨念那么深？感觉只是想强行挂靠到在原生家庭不够被重视和认可，这样可以和比利形成对照：比利和解了，找到了向善；赛迪斯困住了，被嫉妒吞噬。 DC羡慕漫威的票房(全球票房top10的超级英雄电影中漫威占据前7席)，以《雷霆沙赞！》试水随大流地做“爆米花”。 总得来说，可能不会亏，但绝对算不上大赚。 DC也是个不服气的小孩子呢。 |
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