清代宫廷盆景器

日月烟霞纳一盆

——清代宫廷盆景器珍赏

无极斋分享

集园艺技巧、绘画美学及诗意韵味于一身的盆景艺术，在清代备受青睐，除服务于民俗日常，更为皇室所钟爱。

盆钵、几座等盆景器不受天气、时令影响，遗存较多，依托画作、书籍亦可还原其真实面貌。清宫盆景所用盆器，质地多为瓷，但不乏陶、铜、紫砂、珐琅、玉石等；造型奇巧别致，长方、正方、八方、葵花式、竹节式不胜枚举；盆壁彩绘或为清丽雅致的青花，或为妍丽明快的粉彩。小件置于书斋、寝殿，大件置于厅堂、庭院，各有所得。几座的作用在于突出景观，提高盆景观赏效果，以为陪衬。清代几架主要继承明式家具形制，装饰工艺更加华丽，常用镶嵌、雕刻、彩绘等技法。造办处更是利用珠宝、玉石等珍贵材料制作工艺盆景，再现花、草、树、石造型，四时不灭，又装点宫室，彰显皇家气韵的同时，融技艺、自然和想象于一体，移天缩地，不下堂筵而能坐穷泉壑。

南京博物院珍藏清代宫廷文物数量众多，本次展览旨在通过各式盆景器和文献材料，集中展示清宫盆景艺术的表现力和宫廷生活美学。

展览分为四个单元，“御苑赏花红”介绍皇家苑囿机构对盆景的管养，“春色最仙家”带领观者赏析御制大成的工艺盆景，“愿君似我心”表现礼用盆景器蕴涵的美好寓意，“天地一家春”中“大雅斋”花盆明艳纤丽的色彩是慈禧太后审美情趣的集中体现。展览借盆景艺术一隅，探宫廷美学之貌，呈现自古以来追求精致生活、自然生活、美好生活的夙愿。

韩回之，字无极，韩天衡美术馆艺术总监。爱好收藏，对古代武备、漆器、茶具、香具、印珠、玉器都有涉猎。博涉而深究，视野开阔，颇有心得，乐艺会特开设专栏《无极游》，陆续刊登各系列藏品，与各位同好分享。本篇是古欢斋主韩回之带大家欣赏南博《日月烟霞纳一盆——清代宫廷盆景器珍赏》。

第一单元 御苑赏花红

清代康熙朝以来不断扩建明代旧苑，至乾隆朝京城形成以“三山五园”为核心的皇家园林集群，另有热河行宫（今承德避暑山庄）等离宫别苑。康熙二十三年（1684）始设掌管皇家苑囿的机构——奉宸苑，其下属机构“南花园”负责栽培宫廷花木盆景。

康熙皇帝曾将产自山西五台山的“金莲花”引到低海拔地区栽植；乾隆皇帝住在避暑山庄时，曾亲自带领士兵采集野花，种在庭院里。康熙、雍正、乾隆三帝附庸风雅，皆有大量吟咏和描述植物造景的诗文。

第二单元 春色最仙家

这种利用珠宝、玉石等珍贵材料仿造自然盆景而制成的工艺器物，不仅有丰富的花、果、树、石造型，其命名也充满吉祥寓意。清代仿生盆景的制作水平和数量皆为历代之最，耗费工本，富丽夺目，主要集中在国力鼎盛的康熙、雍正、乾隆三朝。尤其是，雍正、乾隆二帝对器具制作表现出巨大的热情且各有喜好。

清宫盆景由“景”“盆”“座”三要素构成，瓷类盆钵主要出自“御窑厂”，其他多来自“造办处”，用料奢华，精美绝伦。清宫盆景常用于年节庆贺、庭室装点、供奉中堂或贡于佛前。其他御用器物上也常有盆景形象，其中代表君子高格的梅、兰、竹、菊等颇受帝王青睐。

清 文竹刻缠枝莲壁瓶（图上方）

通长33.6，瓶最宽8.1 厘米

壁瓶下部是木雕座托，中间竹刻花瓶，上部为青玉、白玉、玛瑙等珍贵材质制成的折枝花卉。

竹刻，又称为竹雕，是在竹制的器物上雕刻多种装饰纹样、文字，或单独利用竹子的某一部分雕制成陈设摆件的艺术创作。它开始于六朝，明清时期竹雕工艺发展已十分精湛，远超前朝。表现技法丰富，浅刻、深浅浮雕、透雕、圆雕的技法并用，深受宫廷与民间喜爱。这件壁瓶中的“缠枝莲”，就运用了浅浮雕的技法。

铜胎掐丝珐琅琮式瓶玉石菊花景

清宫旧藏。鎏金铜胎掐丝珐琅四方琮式瓶，配木漆底座。通体施浅蓝色珐琅釉为地，腹部开光内绘花卉纹饰，四周环绕变形回纹。瓶中上植花簇，下植红白蓝色菊花，错落有致。一般两两对称摆放。

清 剔红方形盆柏树盆景

长21，宽13.8，通高28 厘米

剔红工艺制方形花盆，盆口外沿满饰回形纹，盆腹四面有委角方形开光，内雕老翁童子松树图，外雕卷草纹。绿丝缠绕的柏枝如盖，又以黄纸包绒球为柏树果，点缀其间，树干上的青苔栩栩如生。在松枝掩映下，间杂花朵、灵芝、玉石山子，一派生机。

愿君似我心

天子大婚是清宫中最重要的庆典之一。清宫共有四位皇帝举行过大婚仪式，其中最为隆重的是同治皇帝爱新觉罗·载淳与阿鲁特氏的婚礼。档案记载，自同治六年至十一年（1867—1872），清宫专门成立了大婚礼仪处，负责皇帝大婚事务。在纳彩礼、大征礼、册立礼、奉迎礼、合卺礼、朝见礼、庆贺礼和赐宴礼等大婚仪式上，多有盆景装点，且对栽种的花卉、盆器的样式等都有严格规定。

华灯初上，红杏添妆。一盆盆精挑细选的盆景彰显皇家至高无上的地位，也寄予婚姻美满、多子多福的祝福和“只愿君心似我心”的期许。

第四单元 天地一家春

“大雅斋”原是咸丰五年（1855）挂于宫中“平安室”和“天地一家春”两处的新匾，后被咸丰皇帝赐予懿嫔，即后来的慈禧皇太后，便成为慈禧的专用堂名款。同治十三年（1874），为筹备慈禧皇太后四十大寿，内廷计划修复圆明园，并专命九江关烧造装点用瓷，其中最负盛名的是“大雅斋”款瓷器。

“大雅斋”款瓷器款式多变、规格不一。据《同治十三年传九江活计底单》记载，共有33种组合纹饰、500余件。“大雅斋”款瓷器以宫廷样稿为统一标准，以花卉、鸟蝶、昆虫为主要纹饰，以淡绿地、藕色地、明黄地、蓝地为釉色基调，色阶丰富，明艳夺目，具有自然灵动之美，彰显了纤柔清丽的女性审美意趣。

“大雅斋”粉彩寿桃鹦鹉纹长方花盆

口径31.5，底径24，高27 厘米

胎体较厚重，口部略内折，方唇，斜直腹，平底，下设四肢角足，底部有两只小洞。口沿面设蓝彩回纹。内外壁及底部均施白釉，外壁绘粉彩寿桃鹦鹉纹。正面一侧有“大雅斋”红彩楷书款，其右侧钤椭圆形双龙纹篆书“天地一家春”阳文印章款。