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学观影要打基础:认识文学语言与视听语言

 编导名校私教课 2021-06-17
学观影要打基础:认识文学语言与视听语言

以电影《归来》及其原著《陆犯焉识》为例

电影是以镜头画面的形式进行叙述和描写的,又以声音(对话、旁白、音响、音乐等) 与画面的结合、镜头与镜头的组接为基本特征。人们习惯于把电影的这个特点,称为电影语言。



早在无声片时代,法国的阿尔诺就认为“: 电影是一种画面语言,它有自己的单词、造句措辞、语形变化、省略、规律和文法。”这里,如果不是把电影表现的技巧和手法,同文学语言的语法、修辞刻板地等同起来,而是在类比的意义上来看待它,那么我以为 “电影是画面语言”的说法,是有一定道理的。

我们知道,文学是以文字语言来创造形象的。文字是人类表达语言的书写符号,是形象和思维的抽象化。所以文学的文字语言描绘出来的形象是间接的,可以称为“间接形象”。电影与文学不同,它用以反映生活的,不是文学语言,而是有声音的画面,所以它创造的艺术形象是直接的,可以称为“直接形象”。因为这样,电影与文学的创作和欣赏过程,也就既有共同点,而又有不同点。这不同点,表现在创作过程中,文学家需要把自己心目中的文学形象用文字表达出来,把文学形象变成文学语言;而电影家则要把自己描绘电影艺术形象的语言用画面说出来,把电影语言变成画面形象。同样,在欣赏过程中,对文学作品,读者通过对文学语言的阅读,产生想像,把文学语言变成文学形象; 而对影片,观众则通过对画面形象的感受,触发思想,把画面形象变成电影语言。

自电影诞生以来,很多优秀的剧本都改编自小说文本,可以说影视文本与文学文本具有某种艺术上的亲缘关系,这种联系与生俱来并且一直持续下去。我们似乎越来越可以肯定,优秀的电影离不开出色的剧本,而剧本的创作渊源则更离不开小说文本本体。


《一个国家的诞生》


世界上第一部具有真正商业意义的电影
《一个国家的诞生》的剧本是改编自汤玛士·狄克森将三K党描写成英雄的小说和舞台剧《同族人》


《月球旅行记》


世界电影史上第一部科幻片
改编自凡尔纳《从地球到月球》和威尔斯《第一个到达月球上的人》两部文学作品


当然,电影的成功同样可以带动文学产业的迅速发展,二者相辅相成,把文学与影视紧密连接。影视艺术是时间艺术与空间艺术的综合体。它的呈现更是建立在文本语言的基础上以视听形象呈现在大众眼前的艺术诠释方式。同文学的相近在于它能通过情节反映现实世界的一切联系和关系,虽然视听语言的呈现与文学文本有着与生俱来的千思万缕的联系,而在对于艺术的表达上二者却各有所长。

本文以电影《归来》以及其原著《陆犯焉识》为例,比较文学语言与视听语言的不同的艺术表达。



1、影视由声音和画面构成的视听艺术形象则具有直观性,而文本用语言塑造的艺术形象具有间接性

以电影《归来》和小说《陆犯焉识》为例,在小说里有这样一个段落令读者印象深刻:陆焉识这时的心给两声“老陆”弄化了。化得眼里全是热泪,冻得又瘪又硬的两个眼珠开始热胀冷缩,钻心地痛。在文学文本中人物的表情与动作都是需要文字一点一滴的描述出来,读者则根据文字的描述在脑中构造一个与文字描述相符的形象或者动作,虽然都是通过同样的文字来感知,但是每个人的视听感知经验都是不甚相同的,对于陆焉识的这个表情不同读者脑海中的样子一定是不相同的。而视听语言来传达这一系列的信息的话则直接明了很多,镜头直接让人物具象化的出现在你的眼前,从另一个角度来说视听语言的确限定了读者想象的自由。


2、 在用语言描述的文本创作中,作者会把一些对于人物心理的看法,对于人物语言和行为的看法代替读者解读出来,而视听艺术则不然

作者把一些对于人物心理的看法,对于人物语言和行为的看法代替读者解读出来,这是一个引导读者思维过程,虽然能让读者紧紧跟随情节与人物同呼吸共命运,跟随者作者的思维去了解人物的内心世界,但无疑也是对于读者思维的一种束缚。而视听语言则是直观的将一系列的信息通过画面和声音传递给观众,至于对这些信息的理解与感悟是需要观众自己来完成的。

《归来》中,陆焉识逃跑回到家门口,轻轻敲响家门,此时,冯婉瑜站在客厅知道女儿马上就要回来,并且在楼道口依然有等待抓捕陆焉识的人。演员通过表演和镜头的剪接将此时冯婉喻的激动、紧张、纠结痛苦的表情动作呈现在观众眼前,而此时此人物真正激烈的内心活动与情感矛盾斗争是需要观众自己体会领悟和感受的。


3、 文学文本是以时间艺术为基础的线型叙述艺术,而影视视听艺术是以空间造型为主导的时空综合艺术

文学作为一种时间艺术,要靠读者在逐字逐句阅读过程中,才能慢慢显现出文本欲表达的整体面貌。影视作为时空艺术,把空间的造型和时间的流动融合为一体,给观众呈现出时空复合的具体艺术形象。

《归来》中女儿因为想要得到出演“吴清华”角色的机会,出卖父亲,使得父母期盼已久的相聚未能实现。




在这场激烈紧张的镜头剪辑过后,陆焉识被捕所带给观众的悲伤,与时进阶的下一个场景的镜头则是舞台上丹丹并没有如愿以偿出演吴清华的角色,而是在角落里演一名普通战士。这样的剪辑,省略了文字赘述,使观众情绪得到释放,故事的叙述简明有力。


4、文本通过文字细致入微的描写与刻画使读者能够更加细腻的感受人物的感受,会将自己带入到角色当中,让读者体会细腻的力量与震撼

《陆犯焉识》里的一段描述令读者印象颇深:“开了田鼠仓房的人抓出一小撮一小撮的青稞,扔在嘴里用唾液浸泡,用槽牙尖一点点地碾,嘴便是微型磨坊,脱粒去麸磨面合成一个工序,再用舌尖把碾出的面浆清扫出来,积累成一小股,送进食道。”这一段的描写细致入微,更从侧面让我们体会文本中描述的人物所处的环境是多么艰苦,对于小说中犯人来说,这仅有的几粒粮食有着怎样的价值,而同样他们又是处在如何的谨慎,恐惧当中,用这几粒仅有的粮食来补充维持生命的力量。这就是文字的力量,而视听语言几个画面的呈现远不如文字描述得深刻,动人。



一部影视的创作是需要经过多个创作程序来实现的,它包括小说的创作、剧本的创作以及演员表演的三度创作的艺术的融合。 《归来》只拍了《陆犯焉识》的后几十页。其实强烈的对比下才能使人产生震撼,小说中有了陆焉识这么多年情感细微的转变与他多年未逃跑而做的准备做铺垫,那次在天桥上的相会才会在观众的心里因为无限的期待与情感的释放而显得弥足珍贵。




在视听语言呈现的过程中,演员表演无疑在其中占到了举足轻重的地位,相信很多观众对于《归来》的感动除了来自于特定故事与社会背景的感情铺垫之外更多的是来源于演员精湛的演技,看到婉瑜泪水浸湿的眼眶,陆焉识一次次失望的眼神,一些细致入微的表演将人物对爱的执着、坚守陪伴,诠释得淋漓尽致。

综上,虽然文学文本与视听语言以不同的呈现方式来对于艺术进行表达与诠释,然而一部好的影视作品的呈现,影片中视听元素的灵感表达都离不开最初始成功的文学文本创作,二者相辅相成,把文学与影视紧密连接,更通过各种载体与媒介让艺术以各种形式无时无刻的存在于我们的生活、思想、思维、审美之中,让我们的思想在与艺术不断交流、碰撞与融合中得到升华,使我们得到美的享受。

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