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1911年8月22日，悬挂在法国巴黎卢浮宫的已经一个多世纪的举世名画《蒙娜·丽莎》，竟不翼而飞。卢浮宫馆长顿时急得张口结舌，不知所措。这幅举世名画前一天还悬挂在卢浮宫墙上，怎么会突然消失呢?显然，这是一件盗窃案。负责调查此案的巴黎警方说，窃贼不会是专业老手。因为该画知名度太高，难以变卖。不论你在哪里出售都不可能脱手，因为很少有人会忘记达·芬奇笔下那个女主人公的甜美而又神秘的微笑。 列奥纳多·达·芬奇(1452—1519)，是意大利文艺复兴时期一位不朽的艺术大师和科学巨匠，他不仅在绘画、雕塑、音乐上表现出非凡的才能，而且在数学、天文、医学、解剖学、物理和化学领域也留下了自己的名字。同时，他还是位举止文雅、体魄健伟、道德高尚的人。无怪乎同时代著名的传记作家瓦萨里曾热情地赞美他说：“上天有时将美丽、优雅、才能赋予一人之身，他之所为，无不超群绝寰，显出他的天才来自上苍而非人间之力，达·芬奇正是如此。”  收藏于巴黎卢浮宫的名画《蒙娜·丽莎》 达·芬奇的辉煌成就和鲜明的人格形象，来自于他不懈的求知精神和对生活的无比热爱。这是人们挣脱教义、神权束缚，恢复人的个性和创造力最重要、最优秀的品质。 早在青年时期，达·芬奇就表现出卓越的绘画天才。据说，他曾在老师维罗琪奥的一幅画中画了一个天使，因超过了老师画的其他一切人物，竟使这位著名画家抛弃画笔而从事雕塑。由于达·芬奇严格得几乎苛求的作风和他不停转移探索目标的内在冲动，使他直到67岁逝世前真正完成的作品没有几件。被人们公认的属于他的完整创作只有《岩间圣母》、《圣安娜与圣母子》、《最后的晚餐》和《蒙娜·丽莎》。 《蒙娜·丽莎》是达·芬奇肖像作品中最杰出的一幅，完成于1499—1503年。它是以佛罗伦萨一位官员的妻子为模特而创作的。在这幅作品中，充分表达了作者的人文主义思想。中世纪神学和禁欲主义者，把活人的肉体视为“灵魂的牢狱”、“罪恶欲念的根源”;而达·芬奇则认为，人是最神圣之物，人体是自然中最美的对象，他说：“谁不尊重生命，谁就不配有生命。”因此，在《蒙娜·丽莎》这幅作品中，达·芬奇用他丰厚的解剖学知识和卓越的绘画技巧，成功地表现了一位年轻女子姣好丰满的形象，尤其是她那具有丰富内涵的微笑，淋漓尽致地展示了人性的魅力。 《蒙娜·丽莎》中年轻女子的右手，被誉为美术史上最美的一只手，它与现代精巧的摄影比，更具有立体感，更有重量，尤其是更富有生命力。当然，几百年人们讨论最多的还是《蒙娜·丽莎》中年轻女子的微笑。据说，不同的人在不同的时间去看，感受是不同的。有时觉得她笑得温柔甜蜜，有时又显得严肃，有时似略含忧伤，甚至还带有几分讥嘲和揶揄。所以，这幅画常常被人们称为“神秘的微笑”。 当然在美术史上，人们对于这一神秘的微笑从绘画理论和绘画技巧上有许多解释。如认为这是由于达·芬奇想要在一个个性非常具体的人物身上，创造出他理想的美的典型，即要使瞬间即逝的面部表情成为一种喜悦的永恒象征，这种矛盾的结合乃产生了出奇的视觉效果。又比如，达·芬奇在油画上创造的被称为“薄雾法”的技巧，使人物的轮廓线常常消失在若有若无之间，像被蒙上了一层薄雾一样，这就增添了作品的神秘和朦胧，而当它运用在表现人物笑容的眼角和嘴角时，这一微笑就变得神秘莫测了。但不论如何解释，对于大多数欣赏者来说，从这一作品中感受到的，首先是它那鲜明的个性特征和永恒的艺术魅力。 达·芬奇晚年客死于法国，这幅伟大的作品也一直被法国人作为国宝收藏了400年。这次失窃案在当地引起了巨大轰动，人们甚至不相信它会遗失。所以，卢浮宫艺术馆悬挂这幅画的位置一直空着，人们希望尽快找到并把它挂回原处。警方侦破的结果大大出人意料，诗人阿波里奈被指控涉嫌此案遭到逮捕。两年后，一名叫森佐·佩鲁贾的画家在试图把画卖给古董商时被抓获。1913年12月13日，法国卢浮宫一片欢腾，人们看到伟大的“蒙娜·丽莎”仍在微笑。 |
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