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艺术文献|石东旭:自然的生命馈赠

 一甸艺术 2021-07-11

艺术文献|石东旭:自然的生命馈赠



2021年5月29日,“眼前世界”—— 石东旭作品展”中国艺术研究院油画院青年展厅开幕,本次展览由杨飞云任学术顾问,全面展出了石东旭近几年的代表作品100余幅,涵盖油画、丙烯、水彩等,全面呈现了其近期创作面貌。

中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云对展览给出了高度评价,他认为石东旭的绘画贴近现实,而每一个笔触都在提醒我们色彩和形式的无拘无束,技法自由圆融。加上展陈效果的精心设计,给人非常好的观看体验。

本次展览与油画院目前正在展出的“四十年再看陈丹青《西藏组画》”相呼应,展出了两代油画家的孜孜探索。






石东旭个展《眼前世界》纪录片,2021年

石东旭个展《眼前世界》对谈现场,2021


Looking at shidongxu's painting in recent years, we can see his vivid extraction of life scenes, narrative structure of the image text, and also written by him in the form of direct and powerful painting between canvas and paper. The image description of ordinary objects forms a real clue of his dialogue with the real society“ The micro part of fragmentation becomes the carrier element of its self emotion.The change of identity from the portrait of emotion to the miner series shows the confusion of youth memory and the time span of City builders in the social process; The change of space from "south of the clouds" to "journey to Japan" records the different situations and landscapes he experienced in his free body and mind in a foreign environment.



石东旭的绘画面貌是以现实景观作为母体参照,“景与观”呈现出来的画面图式则是他对特定参照物的深入观察,以及在面对当代信息化迅速发展而带来的个体焦虑,甚至是画家于社会环境变迁下的一种无言纠结和青春彷徨。

纵观石东旭近几年的绘画创作,我们能看到他对生活场景的鲜活提取,具有叙事性结构的图像文本,也被他用那直接而有力的绘画形式书写于画布和纸本之间。平常物象的意象描绘方式,形成一条他与现实社会对话的真实线索;“碎片化”的微观局部成为其诉说自我情绪的载体元素。

从《情绪》肖像到《矿工》系列的人物身份的转变,彰显着青春记忆的迷惘和城市建设者在社会进程中的时间跨度;从《云之南》到《日本行》系列的空间挪换,记录着他在异域环境下,自由身心体会到的不一样的情境景观……


(文/惠书文)



石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年

当我们从不同系列的作品中再次观察他的绘画时,亦能感受到他对自然和人文风景的热爱。现实表现主义风貌大抵可以概述石东旭的绘画特征,“行走的绘画文本”将这些轨迹动向如日记一般紧密相连,不同空间带来的生命体验感,和反复观察对象的频率、强度,构成了一种对客体物象表达而流溢的主观情绪,继而影射其情感在当下社会语境中的另一层语言表述。


石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


就像德波的描述一样,生活的每个细节几乎都已经被异化成景观的形式:“所有活生生的东西都仅仅成了表征。”反观其之,这种表征形式也是画家本人内在心性的客观显现和外放。在《日本行》系列里,状如天际之外的“冻雨”,以恣意轻快的画面节奏,输出着对生命物的深入描绘和精神提炼。


石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


抵至远方的尽头,它不再是一个谜。诚然,比这个谜更动人的便是画家在这一未知迷雾中拨拭的过程和行为方式。几近夕阳黄昏时的色彩氛围,划落着空中悬浮的每一颗粒子,而它们在此时也变得柔顺而静谧即将来临的星光,照亮天空中所有的实体图像,如梦如幻般地接近我们的视网膜,至极之处,闪烁地跳跃着。天际之外的景观,远近之处皆以各自的方向生成,在汇入支流边际的两侧,或化为一缕青色,最终飘散的神秘踪影,并趋向于魅蓝的星辰。


石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年

石东旭的最新创作中,有着对自然景观一如既往地深入描写和洞察。不管是从植物、食物里截取出的“细枝末节”,还是到室外环境整体气氛的控制力,都来源于他内心对万物生命的真实体悟。《万物其时》则将物象在微观视角下的构图表现的更加灵动,写意性的笔触和场域调控也越发更显来自自然的生命馈赠。


石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年

石东旭绘画语言的着力点主要在于现实景观的主体表达,这种表述形式是个体性的直抒胸臆,带有即时性和生动性的情绪气质。他以坚实的造型结构与松弛的丰厚色彩浸于画面之中,物质的意象形态是他对现实图景的二元解构,衔接或是移植的物象原型,穿梭于图象碎片的叠层中,在空间透视的距离错位上,亦成为他体会风景景观的主要源动力。


石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


自然性的色域组织和转折起伏,轻盈且丰富,在指向远处的色彩密度中,勾连起社会景象带来的生动气息,体现了他对历经这一片区域的实际感受,以及在面对时代语境前的生命症候的精神释义。


2021一甸艺术对话石东旭:  

一甸艺术:谈谈你的学画经历。

石东旭:从小喜欢画画,有家人从事绘画行业,对我鼓励很大,得以一直坚持。然后就是考大学,来油画院学习,之后一直持续向前推进。基本是这样。

杨飞云在石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:这次个展的主题是如何考虑的?

石东旭:最近几年画了很多我周围的生活。眼见为实,觉得我们都在这个时空中存在过,那些动人的场景画下来我觉得就有意义。主题“眼前世界”就是从这里边出来的。我虽然看到的有限,但大致可以代表这个时空下的生活百态。

石东旭个展《眼前世界》现场外景,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:你的作品小尺幅居多,尺寸大小会影响你的视觉感官吗?

石东旭:不大会,大小只是尺寸,绘画道理是一样的。小画更多的是灵动,没有压力,更随性一些。

石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:绘画艺术对于你来说意味着什么?

石东旭:意味着人生的价值?我不知道,从小到大为它付出太多,有时会在画布上的几个笔触找到慰藉。

一甸艺术:有想过通过艺术的另一种语言方式进行创作吗?

石东旭:想过,也尝试过,但现阶段还是想用写实的方法描绘对象。

石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:聊聊此次个展的布展思路。

石东旭:这个是由策展人石磊老师来主导的,我负责配合就可以了。基本是一个视觉为主导的思路,然后按题材和主题区分,这次展览布展时间很长,更多是在细节上一点点推敲推进。

石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:你觉得绘画能对当下社会起到作用吗?

石东旭:应该会慰藉一部分人的心。

朝戈石磊石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:不同媒介的创作会给你带来什么影响?

石东旭:新鲜感,我常常能抓住这种冲动,尽量画出不同味道的作品来。

石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:目前对你影响比较大的人和事有哪些?

石东旭:最近在油画院的个展得到了非常多的老师和朋友的认可和支持,这是我之前没想到的。所以觉得还可以向前继续走下去。

石东旭个展《眼前世界》展览现场,中国艺术研究院,2021年


一甸艺术:接下来有什么展览计划?

石东旭:计划今后五年每年可以推出一个像样的展览。

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