 倪敬 纪念朦胧与清晰的美  无论艺术是神灵 是游戏，还是一场邂逅 只有在艺术里，我们心灵的困顿 才能寻得温柔的抚慰  自然，蕴含着巨大的生命力。色彩，带给我们谜一样的感觉。倪敬以女性特有的细腻与敏感将自然与色彩完美地融合在一起，她不仅是用色彩来画画，更是赋予它一种诗意、一种音乐感。这种诗意不着痕迹，润物无声；而这种音乐感出于色彩本身，是其内在属性，有着神秘的、纯粹的原始力量，画家的激情通过色彩得以完全的释放。  一直以来，色彩都是画家表达情感和思想的重要工具。她将深层次的体悟与大自然赋予的灵感融于画面，巧妙搭配互补色和过渡色，忠实地表达内心感受，使色彩充满个人魅力，突显了色彩语言与画家主观意识的奇妙关系。丰富的阅历、深厚的素养成为画以外的能量输入，那些优美和谐的调子、老辣独到的意象处理使她的作品富有哲思，诗意盎然。 马蒂尼：您是如何找到自己绘画风格的定位？  倪敬：作为中国的艺术家来说，一定要把中西结合。长久以来，我的创作吸取了中国传统文化艺术的精髓，并且将西方艺术与之融会贯通，形成了自己独特的艺术语言。  几千年的文化传承和绘画发展，滋养着一代又一代的本土画家。我把中国人所推崇的诗意、情调以及境界方面的东西用西方的绘画语言来表达，让两种不同的艺术之美进行碰撞，从而产生无限的可能。  好的画者懂得师法前人、师法自然，在浩瀚奇异的大自然中不断提升观察力，荡涤心灵，感受共鸣，将自己的情感注入山川河流、云霞朗月，借此抒发内心的情怀。  马蒂尼：请谈谈您画面意境的营造。  倪敬：我出生在一个文人世家，父亲是一位诗人，母亲是一位工程师且喜爱音乐。在这种家庭氛围的熏陶下，我从小就对诗意、情怀方面的内容表现出了浓厚的兴趣。  生活中，父亲总是告知我要师法自然，感受天地，用心灵与万事万物进行交流，这样的成长轨迹让我拥有真挚而充沛的情感。诗词、音乐、绘画丰盈了我的灵魂，开阔了我的眼界，提升了我的思想，在艺术的道路上载着我不断向前。  虽然最终选择将精力放在绘画上，但平日里写就的小诗，欣赏的音乐都成为艺术创作的养分来源，它们共同作用，彼此交融，成就了诗意浪漫、富有韵律的画面意境。 中国文化博大精深，社会发展日新月异，艺术家要与时代接轨，保持自己敏锐的观察力、感受力和表现力。画己所见，画己所感，把诗词、音乐、绘画始终串连在一条线上，三者的哲学意义将共同指导我的创作，影响画面的意境营造。 马蒂尼：“艺术家是自然的情人，也是自然的主人。灵动的笔下，创造了奇迹。”这是节选自您的诗词—《红土颂》里面的一句话，请根据自己的理解，谈谈艺术家与自然的关系。 倪敬：大自然是慷慨激昂的，它蕴含着无穷的能量。我们是自然的产物，同时也接受着自然的馈赠。艺术家如果能够融入自然，摒弃杂念，把天、地、人结合在一起进行创作，那将会是一种忘我的境界，是一种极致的表达。 艺术就是要释放内心的情感，不被物欲所束缚，自然而然地描绘心中的蓝图，所有的好作品都是天时、地利、人和所成就的，不可强求。当下的人们难免被利益、时代所裹挟，我想摆脱枷锁，用轻快畅意的手法去表现大自然赋予人类的那种震撼、那种闪耀。 当我没有创作灵感的时候，我会背着包到大自然中去呼吸、去体会、去感受，去与天地万物作最直接而纯粹的交流，把那些鲜活而微妙的情感带入到自己的作品中。如果你能放开自己的触角，保持轻松的状态，那么自然的灵性就会一点点地激发你的创作，为你的画面带去诗意唯美的语言。 马蒂尼：您如何看待自己作品中“拟人化”的艺术处理？ 倪敬：中国人比较含蓄内敛，骨子里有一种人文的情怀。文人画讲究借物抒情，托物言志。面对充满水墨意蕴的自然风景，我选择用西方的构图、透视、色调来诠释情感，营造意境，赋予景物拟人化的特征，借自然来表达我的喜怒哀乐。 尝试使画面具有拟人化的韵致，这是一条少有人走的路，在这个过程里我失败了很多次，试错、纠错，再面对、再尝试，几乎到了绝望的地步。 然而绘画是一种本能的表达，在不停地摸索与试炼中，我摆脱了名利的纠缠，勇敢地面对失败，用很长的时间去处理自己绘画语言的问题，逐渐找到了最理想的方式，为笔下的景物注入了人的情思与感想。 当绘画到了一定程度，考验的就是画以外的东西了。你的艺术感受，你的思想境界，你的处理方法，你的表达语言，包括你的成长环境，生平经历都会影响绘画的发展方向以及个人风格的确立。作为画者，一定要排除各方面的干扰，找到最适合自己的艺术语言。 马蒂尼：您有一些作品是表现清晨这个时间段的题材，请跟大家分享一下这些作品的创作心路。 倪敬：像《晨舞》、《晨辉》、《川西晨曦》等这样的一些作品的确具有某种深意。清晨泛出微光，太阳亲吻着每一片土地，温柔地孕育着希望的力量。这希望预示着繁盛的祖国，也预示着我的未来，它既代表了我内心的憧憬，也代表着我对艺术的一种期望。 曾经为了画早上的太阳，我在乡间驻扎了整整一个星期，每天黎明即起，赶往一个固定的地方看日出。通过七天的仔细观察，我发现川西的太阳刚刚升起时有一种雾蒙蒙的、娇羞的、似有若无的朦胧之感，这种体会被我捕捉到并且用绘画语言来表达。 好的作品一定要深入实践，画者只有不停地去体验、去感受、去与观察的物象作密切的交流，才能找到打开宝库的钥匙。“一切体悟都在清晨觉醒。”清晨的鸟鸣、空气、薄雾、树林和露珠带来一种沁人心脾的畅快之感，这种原始的、静谧的力量集聚心间，不停地盘旋上升，画晨就是我最深情的告白。 马蒂尼：“色彩是思想的结果，而不是观察的结果。”请谈谈您的绘画色彩。 倪敬：色彩是老天爷给的，女性特有的细腻与感性让她们在色彩这个方面一直都有着得天独厚的优势。我在调色的时候基本不看调色盘，一切跟着感觉走。色彩本身所具有的韵律宛如音符一般碰撞着你的心灵，好的色感会说话。 作为女性画家，在熟悉了自己的艺术语言后，她对色彩的感知度和敏锐度将直接影响着画面的格调。我的色调运用丰富多变，不拘一格，既有热情洋溢的暖色调，也有沉静内敛的冷色调，还有神秘优雅的灰色调，画面色调的选择都是根据当时当地的心情和状态来定。 色彩就是一门独立的语言，在它的协助下各种各样的情感得以淋漓尽致的展现，它以多变、直接而又充满力量的方式敲击着人们的心扉。面对大千万物，我会继续寻觅鲜活的感受，生动的语言，用璀璨缤纷的色彩为大自然献上诚挚的赞歌。 后 倪敬的作品是将诗歌、音乐、绘画熬煮一壶的美酒，在岁月的酝酿中更显它的芳醇甜美。从早期的古典绘画到印象派的色调运用，再到后来的意象之境，她的各种尝试总能给观者带来一波又一波的新意与触动。那些挥洒自如的笔触、那些变幻莫测的色彩、那些不拘一格的构图、那些生动拟人的物象、那些抽象灵性的符号，经由她的头脑风暴凝聚成一种特有的格调，浑然天成，意象万千。 绘画当随时代，艺术从不止歇。她兼取中西之长，不断地实践探索，笔下之画洋溢着诗意浪漫的情调，对色彩的娴熟运用从外部描摹直抵内心深处，使色彩不仅是表现眼睛的视像，更是心灵的映照。“试错，不放弃。”在追寻艺术的过程中，她以坚韧的毅力和超高的悟性赋予作品一种穿透人心的力量。大自然浩瀚而奇异，她的画便是最深情的注解！ 墨灵书于马蒂尼美术馆 2021年7月5日 介 倪敬 1969年出生于成都 四川省美术家协会会员 四川省社会科学院教授 蜀都书画院理事 中国当代女子画会会员 签约澳大利亚艺术机构Artxio 个展：《2017倪敬作品展》 公共收藏： 2011年 新加坡参议员白振华先生收藏油画作品 2011年 三合艺术馆收藏作品 2015年 黎日画廊收藏作品 2020年 蜀都书画院收藏作品 主要艺术活动： 2020年 “爱成都·迎大运”暨第十届“画意成都”美术作品年度展。成都市文学艺术界联合会主办，成都市美术家协会承办，文轩美术馆。 2020年 同心奔康——成都市统一战线助力全面建成小康社会主题书画摄影展。中共成都市委统战部主办，蜀都书画院承办，多宝寺壹号艺术中心·四川福宝美术馆 2019年 “我和祖国共成长” ——庆祝中华人民共和国成立70周年暨第九届“画意成都” 美术作品年度展，文轩美术馆。 2019年 蓉城同心·时代颂歌——成都市统一战线庆祝中华人民共和国成立70周年艺术作品展，东郊记忆新视觉影像艺术中心。 2018年 庆祝改革开放四十周年“时代颂歌”艺术作品展，中共成都市统战部。 2018年 2018丁酉年艺术年展，香迪美术馆。 2017年 个人画展“2017倪敬作品展”。 2017年 双人画展“川西情·故乡梦”——风景画联展 2017年《蜀水润心》中国当代女性艺术展，香迪美术馆。 2017年《地球:创造力和可持续性》油画作品被邀请参加XIth佛罗伦萨双年展。 2016年《相约金秋》四川水彩画展 ，四川省美术家协会。 2016年 第四届《江山如画》中国油画写生作品展，香迪·红馆。 2015年《画意成都》美术作品年度展，四川美术馆。 2014年 第4届广州国际艺术博览会作品展。 2014年 第2届蓝顶艺术节《顺其自然》风景油画作品邀请展。 2014年 第12届全国美展四川省美术作品展，文轩美术馆。 2014年 第7届四川省新人新作美术展，四川省美术家协会。 2014年《水韵天府》，四川省美术家协会。 2014年《美丽成都乡村行美术作品展》，怀古堂美术馆。 2014年《2014.画意成都一一中国梦艺术情美术作品展》，文艺之家。 2014年《荷风，清凉世界的呤唱》油画作品邀请展，香港东方艺术中心，黎日画廊。 2014年《栉风沐雨》书画作品邀请展，金河宾馆。 2014年《异样的美丽——女画家倪敬印象》，西南商报。 2013年《迎中秋作品展》，成都美术馆。 2013年《“名家绘名城”——2013艺术，当代著名画家美术作品展》，岁月画廊 。 2013年《天府风情》油画写生邀请展，文艺之家。 2013年《丹青笔彩》420美术家捐赠雅安市宝兴县美术作品展。 2012年《画廊书画作品展 》，成都美术馆。 2011年《千件艺术品进千家》作品展，岁月画廊。 欢迎进入京东APP关注 “马蒂尼京东自营旗舰店”
马蒂尼美术馆是马蒂尼文化品牌旗下的一座新型美术馆，美术馆专注于水彩艺术，是国内第一家以水彩为主要运营方向的美术馆。 马蒂尼mairtini致力于艺术家先进的装备升级，也是广大艺术爱好者的充电站，美术馆集体验、展览、传播、教育、出版各种功能于一体。团结国内外水彩艺术家，服务于艺术家、广大美术爱好者，共同打造成长型水彩艺术生态圈。
联系我们｜Contact Us 了解更多展览及艺术家信息敬请加入： 微信：m18511641501 |
|
|
