崔子范一一论“画理”与“画法”（六）

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崔子范 《扬帆》 2000年

花鸟画家应该学些山水画，把山水画的优点，充实到花鸟画中，画山水的画家也应该学些花鸟画，学习花鸟画的长处，以充实、提高山水画的水平。总之，山水、花鸟、人物三种画是一个整体，应互相借鉴。

崔子范

《天增岁月人增寿 春满乾坤福满门》 2000年

关于个人风格，由于画家的经历、生活、性格、学识等各个不同的因素，致使每个画家作品的风格各异，有高有低。

朱屺瞻

《无穷生于野水中》

不加研究，不加探索地天天画，天天练并不一定能达到预期的效果。有人说画愈熟练越好，熟不一定就能好，往往太熟练了会流露出俗的习气。我常常三天“打鱼”，两天“晒网”，这“晒网”实际上是为了更好的“打鱼”。这里还有“不塞不流，不止不行”的哲学道理，特别是在改变新的画风时，更要这样。

崔新建

《消暑纳凉图》 茹昱斋藏

笔墨当随时代，每个时代都会产生自己的艺术家。我们的时代，是快节奏的时代，所以画风应当是强烈的，用笔、用墨、色彩都应该强烈些。

李晓明

《 鸡 》 茹昱斋藏

花鸟画自唐中、晚期独立分科至宋，基本上是以写实的工细描绘风格为主，追求的是自然之美。

李鱓 《蕉鹅图》 纸本 淡设色

纵94.3厘米 横110.1厘米 上海博物馆藏

“扬州八怪”以革新的面貌出现在清代中期画坛，他们作品的形式不拘一格，狂放怪异，表达了个人的思想情绪和感情，对当时以院体画派为代表的保守思想冲击很大。他们的题材以梅、兰、竹、菊为多，他们不画宫廷里的珍禽异卉，而取山野田园、花草、野鸟或民间贫乞、渔夫、钟馗捉鬼等等，有力地讽刺、鞭挞了当时的社会。从艺术风格来看，他们远师青藤、白阳，近师八大、石涛。近代的吴昌硕、齐白石、潘天寿等艺术大师们，都受“八怪”的影响而自立门户。

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