黎晓亮个展：摄影与人的三种距离

《北京公寓》（Peking Apartments）系列作品之一

摄影图像总提示我们，这是过去的某一瞬间。在我们看到图像的刹那，又包含着对过去所有时光的认识。因此，图像不仅是时间的证物，亦是不断再现自身的现实表征；图像的意义，是一个随着不同凝视，从而不间断发展的绵延过程。

本次展览艺术家黎晓亮将联合UCCA Lab为观众们带来其从业数年来的首次大型个人展览。无论是作为摄影师、导演还是影像艺术家，他都在不断实践新的摄影媒介，并积极活跃在动态影像领域。展览中以“距离”为核心概念，呈现了艺术家的三个具有代表性的系列作品，也是摄影师对于自己和拍摄主体之间距离的三种探索和讨论。

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“距离”，包含了物理意义上的相机参数、与被拍摄对象之间的距离，也更指涉了一种社会距离。摄影师通过相机这一光学仪器来对不同群体的肖像进行观察与样本研究，并将自身的思考、体验与被摄物的内在相融合，对当下时代的人类本质进行持续不断的探索和研究。

《回到黑色》

Back to Black

作品中，摄影师从2009年开始用统一的影像形式记录了超过150名演员、歌手，涵盖了荧幕上绝大多知名的中国面孔，以从未有过的方式由个人视角记录了华语荧幕的十二年。

每一幅图像都有其内置的光线，无论从阿尔塔米拉的洞窑绘画还是相机镜头后的快门成像。光线，通过“缺席”来提示他者的在场，建立起通向图像观念实体(Substance)的路径，或直接，或迂回。

《北京公寓》

Peking Apartments

这组照片记录了那些生活在北京普通公寓里面的外籍模特，向我们讲述隐藏在“完美”、“无瑕疵”的外籍模特群体背后的故事，该作品在伦敦获Fine Art Photography Awards。

黎晓亮或许有意识地尽少选择带有窗户的构图——即使为数不多的窗口，也未指向实际内容。窗内的景色被上一个单元出现的黑色所充斥。这些黑色块将观众的情绪从还未发生的遐想前，弹射回此空间的现实中。艺术展览中的图像，一方面是通向世界的窗口，另一方面也是凝炼了作者意志的墙壁。

《孤独星球》 

Lonely Planet

黎晓亮收集了世界各地不同群体注视手机的照片，重新定义和解读在当下时代手机与“人”的物理和心理距离。该摄影画册于2015年在连州国际摄影节获马丁·帕尔评审的摄影样书优胜奖。

除此之外，展览还分别设有纪录片播放厅、模拟摄影师拍摄的互动装置等，以不同形式还原多个拍摄现场，让观众从多样的观展体验中，与艺术家一起探索影像与人的关系。

文章片段/尤洋

关于艺术家

 

黎晓亮（ALEXVI）

艺术家。黎晓亮的影像创作工作主要包括摄影、动态影像和多媒介实践。在过去的十多年中与主流时尚、艺术杂志合作记录了银幕上的绝大多数中国演员、艺术家和好莱坞巨星、摇滚歌手。于此同时，他也在长期实践具有持续议题性的个人艺术项目。其艺术项目“孤独星球”在连州国际摄影节获马丁·帕尔评审的摄影样书奖、“北京公寓”获得FAPA等国际奖项，并多次受邀于包括昊美术馆、Leica Gallery等在内的艺术机构和画廊展出。

论坛活动信息预告

在开展一周后，我们有幸邀请到黎晓亮与神秘嘉宾一同出现在展览现场，与我们进行对谈，深入探讨展览《回到黑色》(Back to Black)作品系列背后的故事。

时间：2021.8.14（周六）14：00—15：30

地点：UCCA尤伦斯当代艺术中心 UCCA Lab报告厅