「沈杰松」｜丹青追梦水墨本色-中国当代书画名家个人云展览

泊木沐 2021-08-04

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【个人简介】

沈杰松，字松伢，号黄山松、神墨松伢，斋号松云轩，安徽池州人，现居住河南洛阳。鉴于在绘画艺术方面所作出的突出贡献，中华爱国联合会授予他为“爱国人士”，并颁发证书。自幼受祖父薰陶习书作画，7岁始学中国画，走进绿色军营后就读于解放军艺术学院国画系，又师从著名画家范迪安、冯远、何家英、史国良、卢禹舜使绘画技法得以拓展。他擅长山水画与牡丹画，在中国山水画的临摹、写生和创作上有独特的风格。作品中西法相互糅和，蕴含传统加现代新意，看后如临仙境。他钟爱牡丹雍华富贵的品质，沉浸于牡丹画风格的研究探索之中。艺坛巨匠徐悲鸿先生的夫人、全国政协常委廖静文女士接见画家沈杰松时，喜赞其笔下的牡丹：“花富贵致，风彩神韵，有独特造诣之奇”。中国书法家协会顾问、著名书法家李铎将军见到沈杰松国画作品倍赞有加，欣然挥毫题“沈杰松中国画”相赠。他曾被受邀到北京、福建、山东、黄山等地多次举办画展，多幅作品入选全国书画艺术大展，并被选送到美国、澳大利亚、日本、香港及东南亚等地展出。在中国美术馆、中国革命军事博物馆、徐悲鸿纪念馆，及香港、美国等国内外多家博物馆，收藏其画作，并被编入《中国当代美术家名人录》、《伟大丰碑全国书画艺术作品集》等多部著名书画名家精典。2011年10月沈杰松与刘大为、贾又福合编中国当代经典艺术《国画三家》综合集，中国文联出版社出版。

2012年8月《人民日报》海外版文艺专刊通版报道沈杰松国画艺术赏析。2012年10月人民美术出版社出版发行《中国当代名家沈杰松作品选粹》。2012年12月荣宝斋拍卖书画报通版报道沈杰松中国画精品欣赏。2013年7月沈杰松、冯远、王西京、蔡超合编中国当代最具影响力的《翰墨书画四大家》综合集，上海人民美术出版社出版。经中国书画家ISQ9000A艺术体系资质认证评审委员会专家审评作品，沈杰松被授予“中国青年国画家”称号。

【作品鉴赏】

花富贵致，风彩神韵

——青年国画家沈杰松牡丹作品赏析

《两岸关系》杂志社福建工作站站长吴启钊

“花富贵致，风采神韵”，这其实是个泊来的题目，引用了徐悲鸿夫人廖静文先生对沈杰松牡丹作品的点评。

在中国的传统文化中，牡丹是“雍容华贵，端庄富丽，繁荣昌盛”的象征。而中国的牡丹，数洛阳最有名，“洛阳地脉花最宜，牡丹尤为天下奇。”这句欧阳修在《洛阳牡丹图》中的名句，体现了洛阳牡丹在国人中的地位。牡丹是古今画家笔下的常客，藏友心中的经典，是最为传统的国画品类之一。但牡丹画也是最难出新意，最难出名作的国画品类。“雅俗共赏”是诸多画家追求的笔墨思想境界，但真正能将两者结合者，又在少数。

富贵花开富贵家 180X96cm

国画的语言体现是“笔墨”，什么样的笔墨语言，就体现了画家什么样的创作境界。它能直接传递画家的艺术观和世界观，体现画家的才思和感情。所以，笔墨的驾驭能力是对画家很深的考验。沈杰松的牡丹，在线条和着色上，力求通过构图反差和墨色浓淡来达到深入浅出的视觉审美效果。他的笔墨不奢华，却很“高贵”，不婀娜，却很“幽美”，不艳丽，却很“华美”。沈杰松更多的是通过内在的笔墨语言来体现牡丹的“内涵美、深邃美”与“雍容”的结合。

年年有余 69X138cm

“惟有牡丹真国色，开花时节动京城。”这是唐代诗人刘禹锡留下的千古诗句。牡丹入画，怡情怡性。心中有花，画中有魂。俗而不失雅，雅而不缺传统。这才是国画牡丹的真本色。沈杰松多年潜心牡丹艺术的研究和创作。技法娴熟，笔墨恣意，构图完美。承袭了国画牡丹的传统韵味，有古意，演化了现代笔墨的色调，有新意。国画笔墨承载着深厚的文化内涵，成为中国画艺术特征。画家对笔墨的认识，是认识中国画最关键的问题，因为它承载着中国传统绘画的精神，是中国画最根本的属性。这一点，对国画牡丹创作要求尤为重要。沈杰松的笔墨语言是体现在深厚的中国花鸟画土壤上的。他的思想被传统的文化精神所濡染，又超脱在现代人文画的变与不变中。于是你会发觉，沈杰松的作品有一股特殊的“文化韵味”。沈杰松的牡丹作品在画面表达上极富传统韵味的同时，也将现代的色彩感展现给我们，透露着生动、活泼的气息。寓意富贵祥和，非常适合烘托仕途光明、家庭和睦、企业兴旺的品味需求，更是牡丹收藏的经典之作。