别找了！好照片就这3个标准！

有很多人问大叔：究竟什么照片，才称得上是好作品？

有关“好作品”的定义非常多，有说是能感染人的，有说是画面干净的，还有说是画面的构图好的……

在讲这个知识点，我们必须先厘清一个概念：拍照不等于摄影！拍照的标准是记录，而“摄影”的过程是创作。作为艺术创作的一种形势，摄影必须要有明确的主题表达，从而对画面进行经营布局。

越是大概念，越需要回归到最简单的原理。今天，我和大家分享一下好作品的三个标准：

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要有主题，更要明确主题

对于“主题”很多人有不同的理解。摄影和写文章是一样的，你拍这张照片的目的和意义，要非常明确的传达给欣赏者。就像你写一篇文章，必须要主旨、中心论点一样。如果你的作品想要传达的主题与欣赏者所理解的有偏差，这就说明你的作品主题不够明确。

好作品，必须要有明确的主题。所以，你的作品必须要言之有物！

●你拍的不是风景，而是一种氛围

这是一张广州的夜景照片，你可能认为拍摄的是广州塔。其实这张照片拍摄的是傍晚广州塔伫立在江边的繁华和唯美。

素有诗画般美景的宏村，这张照片拍摄的不是宏村的房子本身，而是要体现夜晚来临，宏村的静谧。

●你拍的不是人，而一种社会现象

当数码产品不断更新换代，出现了传统的阅读和现代阅读共存的冲突画面。地铁里的角，一根柱子分开两个世界：中老年人的世界和青年人的世界。传统的阅读和现代的阅读。这是一种真实的社会现象。

你看到的是拍摄的一位清洁工正在清扫马路。但是这张照片腾起的灰尘，温暖的阳光、天蒙蒙亮的人物劳作的影子。这些体现是清洁工人起早贪黑工作的辛劳。

●你拍的不是瞬间，而是一种生活

在卧室的飘窗上，一家三口，正在与小宝贝互动。这看起来是一张非常普通的生活照，其实你能感受到一家其乐融融，欢乐幸福的情感，这是平凡生活的感动。

在一个公园里，一位大爷穿着特制的服装，身形婀娜的挥舞着彩带。当这样的画面呈现在你眼前的时候，你就会被这种不服老，乐在其中的老年生活状态所感染。

●你拍的不是人物，而是一种职业

在大街上，一个民间艺人正在紧张的准备中。这个画面非常真实的体现了这个群体的日常工作状态。

而这张照片通过非常特别的视色：落幕的舞台布，让观众可以看到演员的表情。你可以感受到这种民间艺术的珍贵和传统文化的鲜人问津的现状。

●你拍的不是画面，而一种巧合

一座桥，两个世界。桥上年青人的亲密互动，桥下老年人的互不交流，对比冲突，让人过目不忘。

在一个公园里面，一对老夫妻拄着拐杖，深情的望着远方，顺着他们的视线，看到是新人正在拍摄婚纱。我们好像可以听到老爷爷深情的对着老奶奶说：老伴，要时当时咱结婚的时候，也能拍一组婚纱多好！现在年青人真幸福！

●你拍的不是美女，而是阳光、青春、活力!

你觉得人像拍摄是拍美女，其实你重点要拍摄的是，要体现人物的青春感、活力感。你所有的布景、姿势的安排，都需要围绕这几个关键词来进行。

在阳光下，小女生的头发、装扮、姿势，都是围绕“可爱”“青春”来进行的，所以就不会显得突兀。

以上的案例，是想很明确的告诉大家：你拍摄一张照片一定要有明确的主题，而照片的主题不仅可以是一个物体，还可以是一种景，一种情感，一个故事等等。

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合理安排主体位置

当你确定了作品的主题以后，这个时候就需要根据你的主题来合理安排主体在画面中的位置。

这一张街拍的摄影作品，要表现的是精彩的杂技表演。所以拍摄的时候，杂技演员就放在画面的正中心的位置，而现场的观众作为陪体，以正面的方式来拍摄，从人物的表情和专注上，我们能感受到现场杂技表演的精彩。

在博物馆里，这张摄影作品表现的是游客对蒙娜丽莎的画像的着迷。所以游客的面容不重要，游客的追捧和簇拥者才最重要，而画像正中心位置就是视觉中心。这样的位置安排，就是突显现场游客对画作追捧氛围。

这张照片拍摄的是工地上的一位工人，恰到好的人物位置，画面拍摄的非常巧妙。

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画面简洁：没有多余要素

当你的作品明确了主题，合理安排了主体的位置之后，最后一步就是要让你的画面变得非常简洁。直接一点讲，就是你的画面里，再也无法删除掉与主题无关的要素。

这张照片里面，就只有人、桥两种简洁的要素，而人物刚好放在了画面的视觉中心，成为趣味点。

常用的让画面变得简洁的方法有五种，这里不展开来讲，大家可以认真记下：

1、取景构图时大胆取舍；

2、二次构图；

3、走近一些拍；

4、颜色简化（后期调色）；

5、虚化背景。

好了，今天的内容不仅告诉你一张好的摄影作品的三个标准，而且很深入的去说了如何去实现它们，请大家再认真回顾一遍：

1、好作品要有明确的主题；

2、好作品要合理安排主体的位置；

3、画面要非常简洁。