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关于拍品信息，各位有想要了解详情，可以直接给小编留言或者私信哦~~ 2021年，杭州。 器物说拍卖将“古格 · 私家藏瓷”作为主打场，甄选历代精美瓷器数百件，更注重传承来源，其中不乏国际知名拍场亮相拍品、海内外知名藏家释出旧藏之物，颇值关注。 瓷，从未脱离生活，陶瓷艺术是我国历史文明的重要标志，世人对于美的追求在瓷器上得以发挥。宋瓷，则是其中最极致的艺术。 
湖田窑 影青釉划花缠枝牡丹纹梅瓶 H 28cm此梅瓶造型比宋代较为典型的修长形梅瓶略显粗短，所刻花纹在匀净的青白釉面上若隐若现，青白相映，素雅恬静。整器高肩窄口，瓶身花纹疏朗写意，花开自得悠然，枝绕顾盼有礼，阴阳双刻尊崇内心走向，图案形制盛放宋时梅香。早期湖田窑梅瓶有如此精雅至极之件，于历代收藏中可称魁首。 
湖田窑 影青釉划花缠枝牡丹纹梅瓶 H 28cm北宋简约之美，在此梅瓶得到充分诠释。宋物之盛跨绝百代，其崇尚典雅秀美之境，加之理学与宋词的兴盛，以不显山露水之节制之美为品，尤重器物气息，倾于内心。 湖田窑 影青釉划花缠枝牡丹纹梅瓶 H 28cm瓶身修长，轮廓线条曲中带直，恰似一位典雅端庄的少女，宋人崇尚自然的美学观念在梅瓶造型上得到完美体现。早期湖田窑梅瓶如此件大、美、全者，当称魁首。
宋 钧窑天蓝釉折沿盘 D：17.5cm此器平底折沿，边及口沿做出突起筋线，形成两个规整的同心圆。浅圈足满釉支烧，底部可见五枚支钉痕，为宋代钧窑高等器物的标志特征之一，实为佳品。通体光素。器身以天蓝色为基调，自然流淌，天蓝釉色澄澈明艳，胎骨厚实，器行简素，韵味悠长。整器光素，惟以釉色及形制为佳，朴雅沉着，静穆恬谧，体现宋代审美的最高追求。
器物整体施釉均匀细腻，对釉色的控制似有结合“钧”、“汝”两大名窑特点，具有典型的“张公巷”窑特征。“张公巷”窑出土器物，以薄胎薄釉为主，釉色浅淡，釉面玻璃质感强，胎骨以粉白、灰白为主，洁白和浅灰不多，胎质细腻坚实，断面光洁；器底支钉分三、四、五枚，支钉痕为规整米粒状，且大多为圈足上刮釉并同时使用支钉支烧。 尺寸相近五枚支钉盘例：
台北故宫博物院藏钧窑天蓝釉折沿盘，口径19.4cm钧窑天蓝釉长颈胆瓶 H：24cm钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，具有“入窑一色，出窑万彩”的天然效果，恰似“月夜望星空，晖晕自然成”，这种丰富多彩的特点，为后世陶瓷装饰艺术的发展，开辟了广阔的前景。 
此瓶小口，细长束颈，溜肩，鼓腹，圈足，足部平滑，胎质坚固细腻，通体施天蓝釉至足底，瓶身比例匀称，线条自然流畅，造型优美，釉质光润，天蓝釉色翠沁其上，赏心悦目，古韵十足，正合寂园叟《陶雅》中曰“钧窑之紫，汗浸全体，晕成一片”之雅品。因腹像悬胆状及口以下似鹅颈，也有称“胆瓶”或“鹅颈瓶”。
目前只故宫博物院，大英博物馆等有类似馆藏，整器存世量不超十，珍稀可见。参考： 故宫博物院《故宫博物院藏文物珍品—两宋瓷器》 大英博物馆宋天蓝釉钧窑胆瓶，大维德基金会旧藏 日本东京户栗美术馆《特别展·中国的陶瓷》
宋金 钧窑月白釉盏（含木托） D：12cm本品造型隽秀，盈盈可握，通体施月白釉，釉质深厚透活，晶莹玉润，有明快的流动感。口沿呈酱黄色，盖因施釉中间厚两边薄，入窑烧造时，釉面垂挂，故而口沿部份釉薄而显胎色。
此月白釉小杯，成色均匀，如月照地，在烧制时应一气呵成之作，这在钧窑器中实属难得；如此形制的钧窑小杯极为罕见，玫茵堂珍藏有两例可资比较。
此碗釉色之美，令人过目不忘，釉汁缓缓流淌效果展示钧釉之动感，仿若瀑布。碗内蜿蜒曲折泪痕，被古人称为“蚯蚓走泥纹”，为钧窑一大特点。民国许之衡《饮流斋说瓷》记："钧窑之釉，扪之甚平，而内现粗纹，垂垂而直下者，谓之泪痕；屈曲蟠折者，谓之蚯蚓走泥印，是钧窑之特点也。”备注：上海藏家旧藏 拍品胎质细腻，胎体厚实，板沿口，弧壁，浅圈足，底心内凹，露灰白胎色。诚为钧瓷之佳美者，其形制为金代典型的折沿盘，其色淡蓝，静穆湉谧，见有玫瑰紫斑附饰其上，妍丽隽美，犹如蓝天中的彩霞，色彩丰富，相映成辉，自古，钧窑见红者即为上品，恰如古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。
钧瓷绚烂奇妙之色彩，绝非世间丹青妙手心思所能及，因其色其形皆为天成，所现窑变尤象，妙景竟生，引人遐思无穷，观其漫无崖际之变化，皆自以为独有心领神会之境界，陶然自乐，情悦性怡，斯则观赏钧瓷之独特乐趣也。
作为宋代五代名窑之一，钧窑属北方青瓷系统，历来被人们称之为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜，宋首创釉中加入适当铜金属，烧成玫瑰紫、海棠红等紫红釉，美如晚霞。其釉色华丽夺目、种类之多不胜枚举。
涧磁定窑白釉盏托（一套） 盏：D11.1cm H5.1cm 托：D15.1cm 备注：香港佳士得，2016年 此套盏托形制规整，静雅素美，气韵秀润，尤为精雅，实为定窑臻技绝艺之典范。托口呈鼓形敦壮，外沿呈花口，内壁出筋，翻卷有度，宛如荷叶般自然柔美。下承圈足，通体施白釉，釉色莹润纯净，清雅怡人。
此件盏、盏托总体布局线条清晰，纹饰充满浮雕感，形态经巧妙变形，讲究对称，层次分明，工整素雅，色调雅致大方，玉质感强，艺术气息浓郁，以无穷韵味尽显古人风雅生活。
定窑是宋代著名瓷窑之一，主窑址位于河北曲阳涧磁村，以产白瓷驰名，北宋达到鼎盛，曾为宫廷烧制御用瓷器。定瓷传世品以碗、盘为多，盏托之类极为鲜见。此套定窑盏托严谨优雅，几无修饰，仅以凝白釉色衬得此盏更加清丽脱俗，视之即给人平静淡然之感。龙泉窑立耳三足鼎式炉 H：12cm此炉造型仿造古代青绸铜器鼎式样，唇口，深腹，平底，底部承以三个细长柱状足，口上两侧对称置环形耳，内外施满釉，仅底无釉，通体施青釉，釉色均匀亮丽，釉水粉嫩，炉造型饱满端正，釉色荧润光鲜，三足构思巧妙，线条优美，小中见大气，为炉之佳品。
龙泉窑作为中国古代最为重要的青瓷窑之一烧造历史悠久，从宋至清大约七八百年。发展至南宋已熟练掌握青瓷烧造技术，胎釉配方、多次上釉技术以及烧成气氛的良好控制，使得青瓷釉色纯正，成功烧成粉青与梅子青釉，达到青釉烧造的历史高峰。
本器为龙泉釉色至柔和者，在龙泉窑此类器中当属上品，尤为难得。
吉州窑双凤纹剪纸漏花盏 D11.2cm H5.6cm盏呈束口，胎厚，圈足，口沿有一止水线，施釉至底足，修足精细。外壁点洒黄褐斑，内壁析出褐色结晶，碗内左右各贴饰一剪纸凤纹和中间三朵六瓣梅花，布局舒雅，玳瑁地上贴饰剪纸双凤烧就。双凤相对，展翅高飞，形象生动自然，色调对比强烈，古朴醒目，耐人寻味。
两宋时期，茶道盛行。各式茶盏应运而生，成为茶席上的主角。这个时期吉州窑大量烧造黑釉“天目”茶盏，并独创了众多充满想象力的装饰手法，如剪纸贴花、玳瑁釉、木叶纹、彩绘纹、剔釉等工艺。其中剪纸贴花茶盏以其图案丰富生动，装饰效果强烈的特点成为吉州窑的标志性器物。
参阅：MOA美术馆吉州玳瑁天目，见《唐物茶碗》，与此件器型装饰极似。
吉州窑点彩梅瓶 H:29.8cm 此梅瓶器形端秀，釉色斑驳，堪称江西吉州窑传世精品。赤褐在棕黑釉上蜿蜒流动，是为吉州窑特色，但只有少数釉色斑纹如此流丽精巧，妙趣天成。且梅瓶大器甚少，此瓶比例精妙，器形流畅，属罕见珍品。
此釉色为吉州窑匠精心创制，工艺复杂。瓷匠须于器表均匀施釉，并随意掺洒含高釉灰量之斑点，上品色斑浑然天成，有如鹧鸪翎羽或玳瑁龟壳，此类纹饰意仿自然，切合南宋文人意趣。
说明：梅瓶也称"经瓶"，唐宋时较为流行。许之衡在《饮流斋说瓷》："梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。" 参阅： 《故宫博物院藏文物珍品全集．两宋瓷器（下）》 建窑兔毫盏 D12.8 cm H7cm此盏束口，深腹，深黑铁足，圈足削修规整，施釉不及底，露深褐色粗厚器胎，足内微洼，釉色褐黑，内底积釉，口缘较薄呈赭褐色，外壁釉泪晶莹；盏身内外兔毫细纹呈金铜色，光照之下，虹彩耀目，极其珍罕，犹如野兔的毛毫，因此宋人称之为「兔毫盏」。
建窑以黑釉茶盏为大宗，胎为乌泥色，有的釉面呈条状结晶纹，细如兔毛尖，称兔毫盏。兔毫有黄、白两色，称金、银兔毫，本品即为金兔毫。
建窑黑釉兔毫小盏 D9.8cm H5.5cm此茶盏束口，浅圈足，圈足无釉露底胎。口沿处釉色偏褐色，至下渐变黑色，褐、黑相交处呈现“兔毫”之象，是一件可人的小盏。宋徽宗的《大观茶论》中评论：「盏色贵青黑，玉毫条达者上。」蔡襄在《茶录》中说斗茶「以绀黑兔毫盏为贵」，皆指拍品式样的青黑地兔毫者。
宋人好“斗茶”之风，兔毫盏乃是品茗所用的上品佳具，因此，此盏倍受文人雅士的推崇，对其溢美之词不胜枚举，例如黄庭坚《西江月·茶》中赞美道：“兔褐金丝宝碗，松风蟹眼新汤”。
本品器型小巧隽秀，釉质刚润，色如钳黑，口沿薄釉呈黄褐色，盏外垂釉流止于足端，盏内在垂流过程中，釉层呈现明显黄褐兔毫纹，丝缕清晰，异常美观。清嘉庆青花御题诗文壶 H 16cm “大清嘉庆年制”篆书款壶直口，圆腹，长流，曲柄，矮圈足。壶胎体轻薄，釉面滋润，通体纹饰以青花绘就，壶盖自上至下分饰月华纹、莲瓣纹及缠枝莲纹；壶流、柄亦满绘缠枝莲；腹部以缠枝莲为地布置二开光，一侧青花楷书：“佳茗头纲贡，浇诗必月团。竹炉添活火，石铫沸惊湍。鱼蟹眼徐扬，旗枪影细攒。一瓯清兴足，春盎避清寒。”下并有“嘉庆丁巳小春月之中瀚。御制”款识，及“嘉”“庆”圆方二章。
另一侧开光内青花楷书“官汝称名品，新瓶制更嘉。随行供啸咏，沿路撷芳华。 挂处轻车称，簪来野卉斜。红尘安得近，香籁度帷纱。”
壶做工精致，造型美观，青花运笔熟稔发色清雅，意境深远，集诗、书、画、印于一体，蔚然而起一股清新之风。底“大清嘉庆年制”六字篆书款。
清乾隆黄地粉彩花盆 D 27cm此花盆造型秀美典雅，保存完美。造型为模印形之菊辨式花形，工艺与故宫藏雍正花卉纹菊瓣尊相似，成形难度极大。撇口外翻、弧腹，下承如意云头五足，小巧精致，花盆底部有一小孔，内里满施松绿釉，外及底通施黄釉，厚润均匀。
口沿处饰蓝彩回纹一周，外壁黄彩为地，上绘缠枝花卉纹托红蝠图案，寓意洪福连年。纹饰布局繁密，彩料鲜妍绚丽，西洋技法运用娴熟，此类缠枝纹绘画方法始见于乾隆初年，清宫旧档称之“洋彩”，于后世宫廷彩瓷之装饰影响深远。
其做工精细，构思巧妙，为清宫中植花装饰之用，雍容华贵的气度，彰显了一朝盛世的富足兴盛。参考：纽约苏富比2016 成交价¥692,859 《官样御瓷-故宫博物院藏清代制瓷官样与御窑瓷器》 携我们被月光浸泡过，被雨水漂洗过，被春花、秋叶、冬雪、夏鸣照耀过的审美，从古诗词，从陶瓷的碎片，从千年传承的美学和工艺，一步步走到我们面前。
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