 1520年4月6日 耶稣受难日 罗马 这一天，年仅37岁的拉斐尔在重病数日后永别人世。他的遗体被安置在其住宅大厅中的灵台上，四周银烛高照。人们为他的英年早逝感到痛惜，纷纷赶来向他的遗体做最后的告别。 “所有的艺术家都列队哀送他的遗体至墓地，他的去世更令罗马教廷悲痛异常。”——乔治·瓦萨里Giorgio Vasari  拉斐尔的葬礼，佩特罗·瓦尼Pietro Vanni，1896-1900 教皇利奥十世Pope Leone X遵循拉斐尔遗愿，将他的遗体葬入万神殿Pantheon。棺墓上方，他的学生、雕塑家洛伦泽托为其安置了一尊圣母的塑像，塑像两旁的圆柱上，刻下了红衣主教皮埃特罗·本博亲自撰写的墓志铭： 拉斐尔在此安息 他活着，自然怕被他征服 他逝去，万物恐随之枯萎 Here lies Raphael,by whom Nature feared to be outdone while he lived, and when he died, feared that she herself would die. 上帝对他过于偏爱，除了给予他绘画天赋，还不吝赐予他俊朗的容貌和崇高美好的人格。 瓦萨里描述道：“即使在拉斐尔之前，世界已经被米开朗基罗征服，但上帝赋予了拉斐尔最完美的一切：谦逊、善良，更有超越其他人的甜美、温柔的优雅礼貌……人们被他的艺术以及个人魅力所征服。”  自画像，拉斐尔，1504-1506，意大利佛罗伦萨乌菲兹博物馆 拉斐尔·桑西 (1483年4月6日-1520年4月6日)，Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，出生在意大利中部马尔凯地区的“艺术家之乡”乌尔比诺Urbino。是文艺复兴后三杰中年龄最小、唯一不是盖（gay）的天才。他代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰，他的去世宣告了文艺复兴的结束。 爱·欲 拉斐尔 “Love is the desire to possess the good forever.” 爱是一种欲望，是想永远地占有美好。 ——柏拉图《会饮》 拉斐尔的缪斯玛格丽塔·卢蒂Margherita Luti，一名烘培店面包师的女儿，成就了他笔下无数的圣母形象。 病重之际，拉斐尔给玛格丽塔留下了一大笔钱，并将她托付给了自己忠实的仆人。希望自己离世后被葬在万神殿，玛格丽塔死后可以和他安葬在一起。 而玛格丽塔也在拉斐尔去世四个月后，选择进入了女子修道院度过余生。  披纱巾的女子 La Velata，拉斐尔，1516，意大利佛伦伦萨皮蒂宫Palazzo Pitti，在1622年成为美第奇家族的藏品。 《披纱巾的女子》中，玛格丽塔头戴珍珠饰品，穿了一件华贵的婚纱似的绸缎服装。珍珠在拉丁语中有“玛格丽塔”的意思，当时这种价格昂贵的饰品通常是新娘在婚礼上佩戴的。因此，许多艺术史学家猜测拉斐尔与玛格丽塔曾秘密结婚，只是拉斐尔一直没有公开这一事实。 芙纳蕾娜 La Fornarina，拉斐尔，1518-1519, 意大利罗马国立古代艺术美术馆 几年后的作品《芙纳蕾娜》中的玛格丽塔依旧头戴珍珠饰物，上身以精致的薄纱半遮掩，手臂上戴了一个蓝色丝带圆环，署名拉斐尔Raphael。 几百年后，研究人员在清洗这幅画作时，发现了背景中象征着爱情的柑橘树，女子手指上还戴着婚戒。似乎证实了一直以来人们的推测：拉斐尔与玛格丽塔秘密结婚，但他由于曾答应娶红衣主教的侄女，迫于社会压力而不敢公开。在拉斐尔逝世后，这幅作品显然有损他的形象，所以他的学生涂掉了一切与婚姻有关的象征图案，把这段情事埋藏起来。 拉斐尔和玛格丽塔的情事让人浮想联翩，在几个世纪中，艺术家们纷纷用自己的方式，表达自己对拉斐尔的喜爱。 艺术家硬核嗑CP 1814年，迷弟安格尔想象拉斐尔在创作《芙纳蕾娜》时与玛格丽塔亲昵的场景，创作了首幅《拉斐尔与烘焙店女郎》，并在之后的几十年间改版了好几次：  拉斐尔与烘焙店女郎，安格尔Jean-Auguste Dominique Ingres，1814，美国剑桥福格艺术博物馆  安格尔，1840，哥伦布艺术博物馆，美国俄亥俄州哥伦布 《拉斐尔与烘焙店女郎》形成了meme现象，激发了艺术家们的模仿、再创作行为。1817年，这一系列作品迎来了第一位模仿者：  拉斐尔与烘焙店女郎，亨利-若泽夫·马尔莱Henri-Joseph Marlet，1817，法国巴黎国家图书馆 之后，朱塞佩改变了故事的视角：拉斐尔在给玛格丽塔看快完成的《披纱巾的女子》。玛盖丽塔身后是《西斯汀版圣母》，画面中心背景处可以体现出此时的拉斐尔已经开始着手创作《雅典学院》了。  拉斐尔与烘焙店女郎，朱塞佩·索尼Giuseppe Sogni，1826，意大利米兰布雷拉美术馆 1834年，费利切加入了创作行列：美丽的玛格丽塔似乎对《披纱巾的女子》更加感兴趣，一旁的拉斐尔深情地望着她。  拉斐尔描绘烘焙店女郎，费利切·斯基亚沃尼Felice Schiavoni，1834，意大利布雷西亚圣朱利娅市政艺术历史博物馆 随着更多艺术家的加入，开始了浪漫且更深层次的想象和创作，画面中两人更加亲密暧昧:  拉斐尔与烘焙店女郎，切萨雷·穆西尼Cesare Mussini，1837，私人收藏  拉斐尔与烘焙店女郎，弗朗切斯科·甘多尔菲Francesco Gandolfi，1854，意大利米兰布雷拉画廊 拉斐尔与烘焙店女郎，尼凯兹·德·凯泽尔Nicaise de Keyser，1842，比利时安特卫普皇家美术博物馆 拉斐尔与烘焙店女郎，弗朗切斯科·瓦拉佩尔塔Francesco Valaperta，1850-1866，意大利瓦雷泽现代与当代艺术博物馆 拉斐尔在画肖像前整理烘焙店女郎的头发，玛丽-菲利普·库潘·德·拉·库珀里Marie-Philippe Coupin de la Couperie ，1824，瑞典国家博物馆 此外，这一系列作品还“走出了”画室，衍生出户外版： 拉斐尔与烘焙店女郎，杰罗拉莫·因杜诺Gerolamo Induno，1869，私人收藏 拉斐尔与烘焙店女郎，费德里科·法鲁菲尼Federico Faruffini，1857-1858，私人收藏 拉斐尔与她的缪斯烘焙店女郎，朗拜尔·若泽夫·马蒂厄Lambert Joseph Mathieu，1846，私人收藏 拉斐尔与烘焙店女郎在圣天使城堡前，19世纪德国画家，私人收藏 甚至还有雕塑版： 拉斐尔与烘焙店女郎，弗朗切斯科·维希Francesco Vichy，19世纪，俄罗斯叶卡捷琳堡美术博物馆 拉斐尔与烘焙店女郎，拉法埃洛·罗马内利Raffaello Romanelli，1856-1928，私人收藏 参考文献及网站： 乔治·瓦萨里. 著名画家、雕塑家、建筑家传. [M]. 刘明毅, 译. 中国人民大学出版社, 2004 雅各布·布克哈特. 意大利文艺复兴时期的文化. [M]. 何新, 译. 商务印书馆, 1983 阿尔塔耶夫. 拉斐尔. [M]. 李长敏, 译. 辽宁美术出版社, 2017 http://www./artistes/raphael-963.html# |
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