分享

刘光辉谈篆刻艺术:无高低之分惟审美不同

 kenu 2021-09-21

来源:艺术鉴赏网

学术主持:边广兰 著名画家

文章图片1

刘光辉、字苍昱、号力曲、别署三镜轩。中国书协会员、湖北省书协创作研究员,湖北省篆刻艺术研究院研究员,襄阳印社副社长。

文章图片2

(图)刘光辉篆刻艺术作品

上世纪六十年代受著名篆刻家唐醉石先生启蒙,刘光辉先循序渐进开始了系统的理论学习与临摹古代优秀印作。

文章图片3

(图)刘光辉篆刻艺术作品

八十年代末受李刚田先生印学思想的影响,才真正上步入继承与探索阶段,善刻巨印与刀具创新,有自己独特的运刀之法。

文章图片4

(图)刘光辉篆刻艺术作品

也许是赋性使然吧,我崇尚动静相融的浑茫之美。我个人的艺术立场或审美取向,始终认为篆刻艺术中所表达的隽秀工稳,精工古雅与狂放写意,雄浑豪气并无高低之分,它们只是各自的审美价值不同。工如虞姬舞袖,刚似霸王弄剑,各有千秋,相得益彰。

文章图片5

(图)刘光辉篆刻艺术作品

在篆刻艺术践行中,我曾得到沙曼翁先生的亲睐,先生对我治学态度十分肯定,并客观全面切合实际地指出了今后发展方向,而且再三告诫我,深入古代优良传统并融化在自己的血液中,不欲创新新自创。

文章图片6

(图)刘光辉篆刻艺术作品

“跪在地上学古人,站立起来有自己”,几十年来我始终是这样走到现在。

文章图片7

(图)刘光辉篆刻艺术作品

我主攻汉印,旁及诸艺,直觉先行,理论断后。汉印的特点是平直排叠,如果破坏了这个特点,就失去了汉印的基本性质,如果只有平直面而没有变化,则失去了汉印的风采。

文章图片8

(图)刘光辉篆刻艺术作品

创作汉印风格的作品应表现方与圆、直与曲是相互依存的对立统一体,过圆则失骨,过方则失韵;方圆兼备,动静相辅,才能强其骨,厚其韵。

文章图片9

(图)刘光辉篆刻艺术作品

然一方印中方圆并非平分秋色,只有主调分明,才会有特色。刻章法多变的作品,应注重平实工稳的刀法;刻端庄厚重的作品,适合灵动跳荡的刀法。艺术的最高境界是写意。

文章图片10

(图)刘光辉篆刻艺术作品

如果没有思想,没有情感,你就是刻的再放也没有写意可言。刻的工艺术的最高境界是写意。如果没有思想,没有情感,你就是刻的再放也没有写意可言。

文章图片11

(图)刘光辉篆刻艺术作品

刻的工稳,端而不滞,但你的字形的变化,刀法的灵活等也能体现一种思想、一种性情,也是一种写意精神(小写意)。

文章图片12

(图)刘光辉篆刻艺术作品

同时要十分注意一种倾向,“太工伤情,太精伤意”。还有自然与变化各自存在着“副作用”,如果取自然得到的是平庸,求变化却囿于猎奇,则是百分之百的失败。

文章图片13

(图)刘光辉篆刻艺术作品

在篆刻艺术践行中,我非常注重章法、刀法、字法审美原则,在这个基础上,力求表现篆刻艺术的属性,其中书法属性是第一性的。立境突出篆刻艺术的浑朴厚重、端庄古穆、沉雄苍润之美。

文章图片14

(图)刘光辉篆刻艺术作品

以圆润爽劲的刀性表现刀石相激,石花崩落斑驳的金石气,充分运用篆刻语言来表达欲取的艺术效果。

文章图片15

(图)刘光辉篆刻艺术作品

印式虽小,却能达一,把人最大量的思想集中于最小面积,这就是篆刻艺术的魅力所在,使我体验着人生的美好,这种美好并不是每个人都能体验到的。

文章图片16

(图)刘光辉篆刻艺术作品

子非鱼,安知鱼之乐?“大醇而小疵“是艺术创作中的一个永远话题,空灵的思想与精湛的技艺融为一体,无为而无不为,虽不能至而心向往之。读书史画论,品古今佳作,常有会心处;看方寸天地,掬刀情石趣,却无得意时。

责任编辑:刘梅(北京)

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多