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今年国庆档，迎来了“国庆三部曲”系列的第三部作品《我和我的父辈》。 2019年上映的《我和我的祖国》：七个故事，每个故事约20分钟，获得31.7亿票房。 2020年上映的《我和我的家乡》：五个故事，每故事约30分钟，获得28.3亿票房，连续两年成为国庆档的最大赢家。 而《父辈》缩减为四个故事，每个故事时长增加到40分钟，有了更充裕的时段，来呈现一个完整的好故事， 更让四位出身演员的年轻导演，同时自导自演，三位百亿票房巨星（吴京、徐峥、沈腾），一位影坛大满贯影后（章子怡），他们能交出怎样的答卷，确实令人充满期待： 首先开启的《乘风》，是吴京在2017年《战狼2》，创造华语电影史票房记录后，再一次自导自演，戏份最多，“含京量”爆棚，又是最让喜欢他的影迷激动的战争戏。能看到4年后的吴京，在技术上确实进步匪浅，节奏把控上同样扣人心弦。 《乘风》描述的这一场战役， 也是中国电影史数十年来，最燃最激烈最震撼的马战戏！通篇都是【燃点】！【泪点】！【泪点】！！【燃点】！！ 我军骑兵集团冲锋，踏破日寇营地，千军万马阵前冲锋，何等气势磅礴的宏大场面，将抗日战士一腔热血的报国情怀勾勒在大银幕之上，怎能不令人热泪盈眶，热血沸腾！ 而故事的结尾，举旗战旗，迎风招展，屹立不倒，旗在人在的革命情怀，穿越时空激荡不息！ 经过了热血沸腾的《乘风》，《父辈》的故事，也从革命战争年代，转到了社会主义建设时期。 1969年，西部某个荒凉的无名小村，正是从事火箭与人造卫星研究的科技工作者，与他们的家属子女生活的居所。 漫天黄沙，茫茫戈壁，破敝陋室，一年到头难得吃一回肉食，谁曾想到，就是如此艰苦的环境下，这些将青春年华乃至于毕生岁月，都奉献祖国国防科技事业的无名英雄，建成了我们的“两弹一星”，为祖国铸就倚天长剑，从此可以屹立于当代世界民族之林。 “父亲”（黄轩饰演），一个性情温和的火箭专家，即使朴素的衣着，土气的发型，也遮掩不住满身儒雅与书卷气息。航天工作需要对家人绝对保密，所以他对儿子说，自己是“诗人”，“在天上写诗”，才会让快十岁大的小朋友也信以为真。 “母亲”（章子怡饰演），在故事的前半程，看似是一名朴实的工厂女工，一个在家庭关系中与“慈父”对应的“严母”角色，但她也会以孔明灯为喻，向孩子们解释，由“火”助推“灯”升空的科学原理，在他们心中埋下最初的科学种子。 当试射屡屡失败，“父亲”不惜冒着极大危险去亲身观测，记录下了最准确的观测数据，却也因此牺牲了。 “母亲”向孩子隐瞒了“父亲”去世的消息，从此代入“父亲”的角色，每天为孩子写一首启航梦想的小诗。【泪点】 原来，这个做着极艰苦极细致的“火药雕刻工作”的女师傅，同样也是一名饱含诗意与梦想的女学者，是生活和岁月的磨砺，让她变得刚毅与坚强，将仅有的浪漫，珍藏起来，唯独展现在爱人面前。【泪点】 看完电影，特意了解了一下相关的幕后知识，原来，作为战略战术导弹和运载火箭的动力之源，固体燃料发动机的制造需要上千道复杂工序。其中危险的工序之一就是固体发动机燃料药面整形，它被形象地称为“雕刻火药”。 这在世界范围内都是技术难题，至今也无法完全用机器代替。很多时候，只能通过人的手工，用刀具对火药药面进行精细地切削修整，学名叫“航天固体功力燃料微整形”，也就是所谓的“火药雕刻师”。 一直到今天，我国也只有200多人从事这个职业，他们接触的几乎都是烈能性燃料，一旦发生意外燃烧，会产生几千度的高温，几乎没有逃生可能。而整形刀具碰到导弹外壳，一旦产生微小的火星，也可能引发燃烧甚至爆炸，可以说是真正在生死边缘行走的工作。
从第一枚运载火箭的研制，到今天神舟十二号的成功发射，他们是我国航天事业不可或缺的幕后英雄，用看似最原始的劳动操作，托举着航天人的梦想。 再回想影片中，“母亲”在“父亲”牺牲后，强忍悲痛，一人担负起家庭的重担，真正意义上的“既当爹又当妈”，还要安抚叛逆期“哥哥”（袁近辉饰演）的情绪，尽可能圆“父亲是诗人”的童话；【泪点】 另一边，她还从事着至关紧要却艰苦卓绝的繁重工作，手指缠着一层层绷带，手背是灼伤的血泡……就这样，她硬生生能人所不能，将误差从“0.7毫米”缩减到了“0.2毫米”，为第一枚火箭的发射成功，贡献了至关重要的贡献。 这是何等坚强、隐忍而又伟大的母亲，这是那个时代真正配得上“铁娘子”“半边天”称号的伟大女性。她经历了无数次血与火的淬炼、生与死的考验，是真正“在天上写诗”的浪漫诗人。
而通过《诗》这个家庭，更看到了当年无数航天工作者的牺牲奉献：明明是做着最惊天动地、最至关重要的事业，却要隐姓埋名，过着最平凡艰苦的生活。 艰苦奋斗，无私奉献，无惧牺牲，不计名利，不图私我，这些不是空喊口号，而就是通过银幕上呈现的，我国第一代义无反顾踏上征途的航天人，他们的音容笑貌，他们的喜怒悲欢，他们的身后小家，活生生地展现给观众们。
相信很多观众和笔者一样，随着影片的进程，会觉得“哥哥”这个角色，太叛逆自我，太不懂事了，对母亲不够体谅；特别是在暴雨之夜，家中浸水，家具们都湿透了，他却只顾着对母亲咄咄相逼，逼问父亲的去向。 然而，当他说出「我从前的爸爸死了」「现在的爸爸也死了」……镜头一回转，原来他在襁褓时，被亲生父亲送到这个家庭托管，又在生父牺牲后，从托管变成了收养的真相， 陡然间，便谅解了这个孩子……一个小小的少年，竟也承载着两个航天家庭的奉献牺牲，亦是这个故事的一大泪点。【泪点】
而海清饰演的妹妹，在登上太空遥望东方红卫星时，更是诠释了那首诗所说的“宇宙是，让死亡渺小的东西。渺小的尘埃，是宇宙的开始。平凡的渺小，是伟大的开始。” 如果说《乘风》的泪点和燃点，是尽可能外放呈现的，是观影时第一时间就能体味到的； 那么《诗》这一的泪点，完全是隐忍含蓄的，是需要细细回味的，或许这就是男性导演（吴京）与女性导演（章子怡）的不同视角的显著差别。 同样，也是章子怡这位凭文艺片蜚声国际，获得大满贯影后，在自己的导演处女作，以艺术风格浓郁的真挚情感，向从筚路蓝缕艰难启航，到“神舟”飞天，“嫦娥”揽月，“天问”探火，开拓征服星辰大海的中国航天人致敬。
如果说吴京《乘风》与章子怡《诗》，《我和我的父辈》的前两个故事，是以正剧风格抒写史诗，负责影片的“泪点”。那么徐峥《鸭先知》与沈腾《少年行》，两大喜剧巨星，则联袂在影片的后两个故事，负责轻松爆笑的“笑点”。 更准确的说法，是徐峥“轻松”，沈腾“爆笑”。两位从长相到体型，都日趋同化（笑~）的当今影坛中坚，论其主导影片的风格，却无论如何也不可能混淆。 已经是连续第三年参与“国庆三部曲”徐峥，一如既往的稳定发挥，将视角又回转到了2019年《我和我的祖国》之《夺冠》的沪式弄堂，仍旧有“冬冬”有“小美”，逼真还原、烟火气息十足的市井味，让观众们瞬间入戏。
和前两部的最大不同，导演徐峥不再退居幕后，而是亲自出演了这一故事的“大男主”，从行事风格到言谈举止，几乎为自己量身打造的精明中年男性，一个敢为天下先、抢占时代先机的弄潮儿。这甚至也和徐峥现实中的人设如出一辙。 《鸭先知》通过对“赵家父子”努力推销滞销药酒的描述，讲述了中国大陆第一支电视广告的诞生。 没错，在1979年1月28日，上海电视台播出了中国大陆第一支电视广告：参桂养荣酒。
广告长约1分35秒，播完后的幻灯片特别注明：「上海电视台即日起受理广告业务。」从此，广告走近大街小巷，千家万户。
而故事的结尾彩蛋，将80后、90后两代年轻人，从小到大看惯的无数个品牌的电视广告，一个接一个地呈现在大银幕上，令我们瞬间“爷青回”，甚至"爷童回"，打开回忆的闸门，直接就“蚌埠住了”，如此新颖别致的巧思，亦是这一故事最大的“泪点”了。 而《父辈》最后一个故事，和去年《家乡》一样，还是由“沈（腾）马（丽）组合”这对喜剧黄金搭档来压轴，务求让大家在银幕下充满欢笑，度过一个快乐的国庆佳节。 “开心麻花”的几乎全体成员，让观众们耳目能详的众多熟脸系数登场，彰显喜剧最强天团的爆笑团魂。
首次执导的沈腾，不止是自导自演大男主，“含腾量”绝对200%， 更是出乎意料地跳出自己的舒适区，饰演了一个绝大部分时间都不苟言笑的“机器人”，就靠着情节设计的各种巧思与冷幽默，一样也能令这一故事笑点密集，喜剧效果拉满。
影片的主题，讲述了一个在未来穿越时空的机器人的启迪下，“追求梦想不能怕失败”，在少年“小小”的心底生根发芽，从此坚定了他追求科学梦想，传承了创新精神的故事，在爆笑之余，也是寓教于乐，极有意义的。 而最令人感动的“泪点”，大概就是整场都板着脸的沈腾，和少年“小小”的临时父子情，戏假情真，终于动容捏脸微笑的那一幕吧。 2019年《我和我的祖国》，2020年《我和我的家乡》，都在国庆档大获成功，票房口碑双丰收。 众星云集的献礼阵容，多少一线演员，甘当一个只有半分钟戏份的龙套角色，令这个系列成为公认的“影视圈献礼团建”活动， 《我的我的父辈》，同样亦是国庆假期合家欢的观影首选：只需观看一部电影，便能在“笑中带泪”之余，看到无数知名导演与演员的倾心演出，何乐而不为？ 也祝愿这个系列，能再创辉煌，圆满收关！ |
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