款识简述印章的款识是篆刻艺术的组成部分，犹如书画作品的落款。一幅书画作品无款无印，一方印章不刻款识，均不能成为一件完整的艺术品。 篆刻的款识也称边款，是刻在印章四侧、顶端的款语。刻法有阴阳之分，阴文称“款”，阳文谓 “识”。边款的创作始于文人刻印，其中又有上、下款之分。上款刻嘱刻或被赠者的名，在名后加称呼和谦词。下款一般为创作时间、作者姓名、地点或注印章释文等。不是馈赠、嘱刻的印章不刻上款。一般的款语少者一二字，多则十几字。除此之外，另有一种长款形式，内容十分丰富，如在款中根据印文内容谈人生、论艺术，记述刻印过程、刻者与印主的交谊情感等。字数短则数语，长的有几百字之多。长款往往是一篇谈古论今，述艺抒怀的优秀散文，隽永可诵。在款语中，可以了解到作者的很多信息，如艺术主张、学术观点、创作动机等，有些则具有很重要的史料价值，也是后人辨别真伪的佐证之一。 边款虽是篆刻艺术的一部分，但又有它的独立性，如款语的内容和镌刻的书体、章法、刀法等，又组成了另一个艺术世界，有很大的学问。所以一方篆刻作品，又是作者综合素养的显现。在古印中也有类似边款的式样，如隋唐以后的官印，在印背上铸刻有少量的文字，但它的性质与后来的款识是完全不同的，它是封建王朝权力的象征，是凭信之物，刻铸的内容多为铸造机关、年月、释文及编号等。 一、款识简述 最早见到的边款是元代赵孟頫“松雪斋”、“天水赵氏”两印在印侧镌刻的“子昂”两字款。明代篆刻兴起，文彭在边款上有着创造性的发展，首创双刀边款艺术，字体以隶书、行书居多。随后竞相效仿，创新迭起，数百年来蔚为大观。边款分双刀、单刀、单双刀相间三种刻法，也有以阳文与图像入款的。运刀分冲刀和切刀。 （一）双刀款 双刀款与刻碑相同，先在印侧用毛笔书写款文，然后按文字笔画的边缘线用双刀，一来一回地刻去墨线，笔画呈“V”形，文字成阴文。双刀的特点是能准确地再现毛笔书法，表现书写的笔墨情趣。明代文彭创造了此法（见图9—1）。其后，苏宣（见图9—2）、汪关（见图9—3），均师法文彭而自成面目。吴让之（见图9—4），喜用此法作隶书款，生动而富有情趣。
（二）单刀款 单刀刻法是以刀代笔直接在印侧镌刻，每一笔画只需用一刀完成。单刀镌刻要求作者对文字的结构有一定的把握能力，以刀就势，点刀成趣。双刀虽能较准确地再现书法，表现书写特性；然而单刀更具刀的语言，有浓厚的金石气息，铁笔挥洒，刀笔交融，与印面更加吻合。明代何震是始用单刀刻款的先驱，他的楷书款，线条以点起，以石就刀，运刀猛利痛快，结体跌宕险峻，章法错落有致，别开生面（见图9—5）。在他的影响下，效法者众多，用单刀刻款渐成风气，成为边款的主要创作形式。 清代丁敬，在何震的基础上创倒笔法，即起刀细尖，收刀粗壮（
（三）单双刀相间款 单双刀并用的刻法能两者兼得，既具双刀的准确和再现书写性，又能体现单刀俊丽苍茫的金石气，故印家们仍时常以此法刻之。图9—13邓石如的行书款，图9—14吴让之的隶书款，图9—15吴昌硕的篆书款等，均是单双刀相间刻成的。镌刻时，按毛笔书写情趣提按起伏，在单刀未到位处，再补加一刀，便能增强毛笔的书写效果。
（四）阳文与图像款 晚清赵之谦创造性地发展了边款艺术，开创了魏体阳文和图像入款的新体式，大大丰富了款识艺术的表现形式。赵之谦的阳文楷书款雄强霸悍，有“铁马秋风”之势，犹如一幅北魏造像题记拓片（见图9—16）。阳文的刻法用双刀，与印面朱文刻法相同，可用毛笔在印侧先书写，也可直接镌刻。图像款也是由赵之谦开创的，与印文、款语结合，构成了内容与形式的完美性，其妙无与伦比。图 9—17为赵氏四面款。图9—18是图像与文字一体的新形式。
刻款技法古人印章的款识，给我们留下了十分珍贵的资料和学习借鉴模式。初学刻款，也要从临刻开始，待掌握刀法、风格后，才能进入创作练习。 （一）款识的位置 印侧的前后、左右和印顶，都可镌刻边款。边款的位置和顺序排列是有一定讲究的，如图9—19 所示，共分五面，从①起款至⑤长款收顶。每方印的款语多少不一，但必须按顺序进行。如文字较少，只需刻一面或一二行，为单面款，刻在印侧的左面①；需刻两面的为①、②，称两面款；文字较多的长跋，可刻满五面，最后在印顶收尾，图9—20为五面款。
（二）边款的刻法 刻法分双刀、单刀、单双相间三种。单双相间法只要有双刀、单刀刻法的基础，稍加练习便能创作。下面就双刀、单刀作一介绍。 1．双刀法 先在印侧用小楷笔写好款文墨稿，然后像刻碑一样用冲刀，一来一回两刀刻去笔画墨线，即成白文。阳文与白文刻法相反，刻去笔画墨线以外，保留墨线。 2．单刀法 顾名思义，每一笔画只能用一刀来完成。刻单刀款不写墨稿，以刀代笔随手刻成，转刀不转石。 刻法一般用切刀，以刀的一角稍用力按入石中，即成三角点（ （1）横画，刀杆向右前倾斜，以右刀角切入石内，刀杆向左推动，刃口切向左，成一横（ （2）竖画，刀杆向前倾，前刀角入石中，刀杆向后（怀内）切下，刀痕成一竖画（ （3）撇画，撇的刻法与竖相同，只是切入的方向有别（ （4）捺画，通常刻成反捺，即长点。切入方向从右下往左上运刀，刀痕成长点（ （5）点画，根据点的正侧俯仰方向顺势点切，便成各种不同方向的点（ （6）斜钩，起刀切入石内，刀刃往右下切成点，再向下移刀，成“ （7）竖钩，直线处与竖画相同，刻成“ （8）竖弯钩，先刻成竖点，下移，再向右转，刻成竖弯“ （9）心钩，从右起刀，顺弧形向左上移动，刻成“ 练习： （1）双刀法。练习各种书体，体会各自用刀的特点。 （2）单刀法。练习九种基本笔画；选择一家单刀边款，反复临刻，直至形神兼备，方可进入创作。 初习单刀难以把握结构字形和行距、行线，可先在所刻印侧用墨抹成墨面，再用铅笔打上行线，在行线内用铅笔把所刻内容写成楷书，最后再操刀镌刻。 边款是篆刻创作的内容之一，如同书画作品，若正文或画面很精彩，结果落款很糟，不但不能锦上添花，反而造成对作品的破坏，给欣赏者的感受是不言而喻的，作者的综合修养恐怕也会大打折扣。所以，边款水平的提高与印面同样重要。有些初学者认为只要把印刻好，边款好坏无所谓，这是错误的认识。 拓边款拓边款是最后一道工序。边款一般不拓，如果遇有展览、出版、发表等，需体现作品的完整和作 者的综合实力时才拓；另一种是一方印从印面、款识都比较满意，把它拓下来，作为创作成果资料保 存，或用于应急。拓款的用具和材料有棕老虎、拓包、白瓷碟、白芨水、连史纸、宣纸、毛笔、墨。 拓款的方法分墨拓和蜡拓两种。墨拓又分乌金拓和蝉翼拓。乌金拓墨色乌黑，略有光泽，款字 呈白色，清新夺目，形成黑白极地对比；蝉翼拓墨色淡雅均匀，款字白色，字口清晰，有文人写意画轻 描淡写的意境。墨拓虽然麻烦些，但效果非常好。蜡拓是一种简易拓法，一般为了应急，效果远不如墨拓精美。具体拓法如下： （一）墨拓 乌金拓的方法是：印侧先洗刷干净，涂抹一层薄而均的白芨水，稍等片刻后用手指触摸，感觉似 干非干时，把连史纸覆盖在上面，再用干净毛笔蘸少许清水，把纸依次抹湿，与印侧款面粘住，再取 两层宣纸盖在连史纸上，用手掌重按两次，吸干连史纸上的水分后揭去，再取薄而有韧性的纸，如连 史纸、毛边纸、蜡坯纸等，垫在连史纸上，用棕刷先轻后重反复敲打，直至字口凹陷，文字清楚可见， 然后再揭去垫盖在连史纸上的宣纸，待至八九成干时，即可用拓包上墨。上墨时，拓包蘸墨后要在白 瓷碟上轻轻拍打数次，使拓包底面墨色均匀，细心地从无字处刷拓至有字处，重复数遍，直到款面乌 黑发亮，文字清晰为止。待拓纸全干后就可揭下，揭时先从一角起，依次扩大，如有局部粘连难揭，可 在纸上呵一口气，便能顺利揭下，决不能硬揭而撕裂。 蝉翼拓的方法与乌金拓基本相同，不过蝉翼拓拓刷的次数少，墨色浅淡。拓时要十分小心，拓刷 的衔接处要天衣无缝，不留痕迹，最后犹如透明的蝉翼，其名由此而得。 （二）蜡拓 这是一种最为简便的快速拓法。先将款面清刷干净，把连史纸覆在其上，两侧用手执住，绷紧， 然后用蜡墨在纸上平磨，直至文字清晰明朗。蜡墨文具店有售，或用黑蜡笔代用。 练习： （1）练习乌金拓法。白芨在中药店可买到，如一时难购，用胶水稀释也能代用。第一次拓款不一 定能成功，练习几次后便能很好地掌握了。 （2）练习蝉翼拓法。体会拓刷的轻重和衔接。 （3）尝试蜡拓法。备于应急之用。 |
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），与毛笔书写的运笔方向相反，转石就刀（见图9—6）。丁敬与何震的边款风格虽基本相似，但倒笔法能更好地表现线条的起伏与使转。黄易用此法作小楷，风格简淡典雅，具晋唐韵味（见图9—7）。蒋仁的单刀款在丁敬的基础上更进一步，他以转刀不转石的方法刻楷书，较之以石就刀更能统观全局，准确地把握字形结构，避免了镌刻一字需转石数次易造成的顾此失彼（见图9—8）。单刀刻行书款则另有一番情趣，图 9—9、图9—10分别为邓石如、奚冈的行书款，起刀轻入，运刀稳健，提按有度，顿挫分明，苍茫古雅，沉着痛快。单刀边款发展到近现代，吴昌硕、黄士陵的创作，又赋予了新的情趣。吴昌硕的单刀款，气势逼人，跌宕有致，行草气息溢于行间（见图9—11）。黄士陵以冲刀魏碑入款，结体斜侧，豪放雄健，犹如一部小型的魏碑法帖（见图9—12）。
