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文章来源 | TheONE智能音乐教室 音乐之友 图片 | 网络 整理编辑 | 田艺苗的田 德国人，终身未出国门； 宗教全能音乐家； 巴洛克时期代表人物； 作品和孩子都很高产； 擅长写音乐密码； 近视还不戴眼镜，所以画像上会保持蜜汁微笑，晚年双目失明； 去世后一个多世纪才被发现作品的伟大。 
巴赫出生于德国的一个音乐世家，作为一名虔诚的基督教徒，巴赫的主要角色是一位教堂音乐家。通过宗教音乐形式，比如受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等，抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。
除此以外巴赫还是一位“4K”全能音乐家。 “4K”在德语里是指领唱者，乐队首席、指挥、作曲家。 管风琴，小提琴，大键琴的演奏自然不在话下。 当巴赫就读于纽伦堡神学校时， 由于“他极为完美的高音”， 不但在学校唱诗班里担任领唱， 还被当时颇有名气的唱诗班录取， 并被选为圣歌独唱。 我们平常所说的巴赫指的都是J.S巴赫。巴赫其实是一个音乐家族的姓氏，这个家族从16世纪中期到19世纪上半期，短短10代人里面居然出了52位姓巴赫的音乐家，其中有作曲家、小提琴家，还有管风琴、长笛以及小号等乐器的演奏家。 基本上承包了当地所有的教堂乐团，只要姓这个名字的，十有八九都是音乐家。如果放在现在可能会组个乐团或者“巴赫街男孩”吧。
巴赫的童年说起来有点惨， 9岁丧母，10岁丧父， 成为孤儿后靠大哥抚养。 出生于音乐世家的巴赫， 却从来没有系统学习过音乐创作。 尽管家里存放着大量音乐资料， 可霸道大哥就是不让他翻阅学习， 小巴赫只能趁大哥离家外出或深夜熟睡之际， 在月光下偷偷抄写曲谱， 因而也大大损坏了他的视力。 巴赫在15岁时离家出走，独自生活。 21岁的巴赫与表妹玛丽亚·芭芭拉·巴赫结婚， 是的，你没看错，是表妹， 他们一共生了7个孩子。 在妻子去世后的转年， 巴赫与第二个妻子安娜结婚， 安娜又给他生了13个孩子。 这20个孩子虽然最后仅存活下9个儿女， 但其中有4个孩子日后都成为了著名的音乐家。 所以像巴赫这样的音乐家族， 在历史上都是罕见的， 在医学和遗传学上也一直是一个不解之谜。
▲巴赫的妻子和孩子们 悟性及原创性高的特点在巴赫身上体现的再明显不过了。孩子都生了20个，一生创作的作品更是超过1000首。巴赫的作品都是用BWV标示，注意！不是你家高档轿车BMW。BWV代表Bach-Werke-Verzeichnis，在德语里意为巴赫作品列表，编号从1至1080。
作为一名宗教音乐家，
巴赫曾连续三年每周创作一部康塔塔， 这样的工作量一般人还真干不来， 巴赫的曲谱在演出后就扔进抽屉，很少出版， 甚至自己也很少用第二次。
▲巴赫手稿 他的乐谱随用随丢， 有个坊间传说是门德尔松去买肉， 肉店老板用发黄的乐谱纸包香肠。 门德尔松仔细看了看乐谱，发现创作不俗， 于是就买下了所有的包装纸， 那就是巴赫的《马太受难曲》。 后来门德尔松克服了重重困难， 终于把那部作品上演，才引起了世人对巴赫作品的关注。 直到今日，已被发现的巴赫音乐作品有1000多部， 还有大量的手稿没有被发现。 ▲《马太受难曲》之女高音咏叹调《我要把心献给你》 爱因斯坦和昆德拉都说过巴赫的音乐具有数学的美感。
巴赫创作的音乐神奇之处在于， 很多作品你无论正着听，倒着听， 还是错开一小节弹，都是和谐的。 就像一个莫比乌斯环。
这点也体现在那张著名的肖像画上，
从我们的视角看，这是一首三声部的曲子， 但如果倒过来， 从巴赫的角度则是一首为六声部写的卡农，
该作品出自《戈德堡变奏曲》。 所以在巴赫迷间一直流传着一个不靠谱的传说， 巴赫在作曲的时候，会先用小本本写满方程式， 所以曲子里的音符、小节才分配得如此严谨和完美。
放一段很有趣的视频，《音乐的奉献》中的《蟹行卡农》，看完你会发现，这写的不止是一首音乐作品，整个是写了一个算法。 ▲ 《音乐的奉献》中《蟹行卡农》BWV1079
虽然巴赫现在被誉为“西方近代音乐之父”
但他在世的时候，一生未享有盛名。 直到19世纪初，他的音乐才被重新发现。 门德尔松通过在柏林公开演出《马太受难曲》使巴赫的作品重放光芒； 莫扎特和贝多芬被巴赫音乐的深刻、完美与无懈可击所震撼； 肖邦在举行他的音乐会之前总会练习巴赫的作品； 李斯特把巴赫的一些管风琴作品改编为钢琴曲； 舒曼则是巴赫协会的创始人之一，组织出版了巴赫作品的完整版本。
100首必听巴赫曲目 组曲是巴赫钟爱的创作形态，巴赫，无疑是巴洛克音乐的集大成者，他的音乐充满了巴洛克艺术的特征，极具装饰性，给人以琳琅满目的感觉。 要理解巴赫作品的整体形态，一言以蔽之，就是他非常喜欢各种各样的组曲创作，而且不只是在键盘乐上成果卓著，在弦乐组曲上也有着巨大贡献。 组曲，是最古老的器乐套曲形式，是由几个具有相对独立性的乐章，在统一的艺术构思下排列组合而成的。组曲就像是西餐，非常讲求上菜顺序的先后，但没有既定的乐章数量，由艺术家自由地表达发挥。早在14世纪，舞会中就盛行一慢一快的舞曲组合。巴赫在组曲上，艺术成就极高，代表性作品如键盘组曲《英国组曲》《法国组曲》，弦乐组曲有极为著名的无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲、无伴奏大提琴组曲等。 组曲通常都需要紧扣一个主题，不同曲调之间的情绪和基调是基本一致的，而其中的前奏曲就像是开胃酒，最早来源于演奏家在演奏前的热身，是组曲中最自由的形式，在巴赫的创作中，被发挥得特别天马行空，是一个毫无拘束的小分支。 B 小调弥撒 BWV232 Mass in B minor 巴赫的声乐作品也是创作中很重要的一个部分，主要包括康塔塔、受难乐、清唱剧和弥撒曲等。其中《马太受难乐》和《约翰受难乐》用音乐表现了《圣经》中对耶稣受难过程的描述，《B小调弥撒》是巴赫晚年用他自己以前创作的作品汇集而成的。巴赫的这些声乐作品汇总了适合宗教音乐创作的各种手法，实际上都已经超越了宗教仪式音乐的局限。 康塔塔 BWV147 Herz und Mund und Tat und Leben 康塔塔 BWV51 Jauchzet Gott in allen Landen 康塔塔 BWV82a Ich habe genug D 大调圣母颂 BWV243 Magnificat in D 圣诞节清唱剧 BWV248 Christmas Oratorio 约翰受难曲 BWV245 Passion according to St John 康塔塔 BWV78 Jesu, der du meine Seele 康塔塔 BWV106 'Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit 马太受难曲 BWV244 Passion according to St Matthew 复活节清唱剧 BWV249 Easter Oratorio 狩猎康塔塔 BWV208 Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd 康塔塔 BWV140 Wachet auf, ruft uns die Stimme 【赋格】赋格是从16世纪的宗教音乐就开始有的作曲方法，经历了漫长的发展，一直到18世纪巴赫时代才达到顶峰。赋格可以说是巴赫的标志性曲式，他最多写过七个声部的赋格，极为精妙复杂，像是瑞士钟表一般，不同声部在某个节点完美契合，在和谐之中，又充满戏剧性。巴赫的键盘乐非常丰富，数量众多，最突出的特点是以赋格为主要体裁。赋格通常是建立在一个主题上，以不同的声部、不同的调子进行演奏。各声部相似却不同，在一些关键的点组合在一起，形成非常优美的和声。
D 小调托卡塔与赋格 BWV565 Toccata & Fugue in D minor A 小调管风琴协奏曲 BWV593 Concerto in A minor after Vivaldi C 小调帕萨卡里亚 BWV582 Passacaglia and Fugue in C minor D 大调第三乐队组曲 BWV1068 Orchestral Suite No. 3 in D Major D 小调双小提琴协奏曲 BWV1043 Concerto for two violins & strings in D minor B 小调第二乐队组曲 BWV1067 Orchestral Suite No.2 in B minor G 大调第四布兰登堡协奏曲 BWV1049 Brandenburg Concerto No.4 in G F 大调大键琴协奏曲 BWV1056 Concerto for keyboard & strings in F minor 音乐的奉献 BWV1079 Orchestral Suite No. 3 in D Major F 大调第二布兰登堡协奏曲 BWV1047 Brandenburg Concerto No.2 in F C 小调小提琴与双簧管协奏曲 BWV1060 Concerto for violin, oboe & strings in C minor A 小调为四架大键琴而作的协奏曲 BWV1065 Concerto after Vivaldi for four keyboards & strings in A minor G 大调第三布兰登堡协奏曲 BWV1048 Brandenburg Concerto No.3 in G A 小调第一小提琴协奏曲 BWV1041 Concerto for violin & strings in A minor D 大调第五布兰登堡协奏曲 BWV1050 Brandenburg Concerto No.5 in D A 小调无伴奏长笛组曲 BWV1013 Partita for solo flute in A minor G 小调古大提琴与大键琴奏鸣曲 BWV1029 Sonate for viola da gamba & harpsichord F 大调意大利协奏曲 BWV971 Italian Concerto D 小调第二无伴奏小提琴组曲 BWV1004 Partita No.2 for solo violin in D minor 巴赫小提琴无伴奏奏鸣曲和组曲，堪称是小提琴演奏的“旧约圣经”，大约于1720年作于德国的克滕。这部组曲中有六部作品，作品编号是BWV 1001-1006，其中单数是三部奏鸣曲，双数是三部组曲。 第一组曲有八段，第二组区五段，第三组曲七段，在这些曲子中，巴赫设计了小提琴表达所能演奏的一切和弦，使用了几乎不可能演奏的对位技巧，可以说，小提琴无伴奏奏鸣曲和组曲构成了巴赫小提琴音乐的颠峰。 G 大调第一无伴奏大提琴组曲 BWV1007 Suite No.1 for solo cello in G 无伴奏大提琴组曲，作品编号是BWV 1007-1012，堪称大提琴演奏的“圣经”，是无伴奏乐曲中最早闻名于世的典范。 这部组曲中，巴赫对音乐结构、艺术魅力和思想深度上的探索都达到了空前的高度，所有知名的演奏家都以录制这部作品为毕生追求。这套作品在巴赫生前并没被发现，而是在20世纪初，被西班牙大提琴家帕布洛·卡萨尔斯挖掘问世。巴赫的组曲中还有另一种形式—— 乐队组曲。 在巴赫当时的时代，还没有交响曲诞生，但已经有了成体系的乐队。巴赫将各种乐器组合在一起，演奏不同舞曲的形式和不同的乐章，谱写而成了乐队组曲。 C 大调第三无伴奏大提琴组曲 BWV1009 Suite No.3 for solo cello in C E 小调琉特琴组曲 BWV996 Suite for 'Lautenwerk' in E minor 降 B 大调第一键盘组曲 BWV825 Partita No.1 for keyboard in B flat E 大调第三无伴奏小提琴组曲 BWV1006 Partita No.3 for solo violin in E 【十二平均律】 The Well-Tempered Clavier 巴赫的平均律作品集，极为宏大精妙，在他之后没有任何一个作曲家做到过，因为巴赫穷尽了所有的调式。钢琴上一组有12个音，每一个音作为主音，分别变换大小调，就形成了24个调。同样的曲子，在大调的演奏下，充满光明、热情，而小调中则显得阴暗、忧郁。而巴赫将每一个音下的大小调都演绎出来，从头到尾将24个调都串一遍，这是非常艰难复杂的作曲，巴赫却极为成功的做到了。巴赫的作曲如数学家一般，崇尚理性，且非常精确。巴赫最具代表性的作品是十二平均律。因此，平均律可以说是巴赫集中展现自己赋格技巧的一部作品，被誉为音乐文献上的“旧约圣经”。 半音幻想曲与赋格 BWV903 Chromatic Fantasia & Fugue in D minor 降 E 大调长笛奏鸣曲 BWV1031 onata for flute & keyboard in E flat 戈德堡变奏曲 BWV988 Goldberg Variations 巴赫晚期伟大的键盘作品，音乐史上规模最大、结构最恢宏的变奏曲。全曲有32段，演出时间可以是40分钟到80分钟不等。之所以演奏时间可以相差一倍，是因为巴赫的音乐十分“任性”，没有严格的规定乐曲的演奏速度，而是按照音乐家自己的理解，或者舒缓，或者激烈，每一段都可以拥有不同的风格，非常自由，也给了音乐家很多可以炫技的空间。
敢于演奏和录制这部曲子的人，一定是一位德高望重的成熟的演奏家，堪称是音乐家的“试金石”。作曲是巴赫为了给一位患有失眠症的伯爵安眠，但其实这部作品只有主题是“催眠”的，第一变奏开始就出现很多充满变化的色彩。而作曲家需要在主题之上，运用自己的“功力”进行“加花”，充分发挥自己的想象力去做出变化，所以是一首极难表现的曲子。小提琴与通奏低音奏鸣曲 BWV1023 Sonata for violin & basso continuo C 大调托卡塔、柔板与赋格 BWV564 Toccata, Adagio & Fugue in C 
音乐没有懂或者不懂，只有好听不好听，喜欢不喜欢。 推荐田老师的《十分钟读懂名曲密码》将会让你对古今中外的150首世界经典名曲有深入的品鉴和了解，同时了解每首经典背后的故事和传颂理由。 这套古典乐鉴赏课程，是由青年作曲家，上海音乐学院副教授，韩红、李健等众多明星公认的古典乐评论家田艺苗亲自发声， 共150节音频课程，每节约10分钟。
田老师将站在听众的角度去品鉴，不会过多强调音乐技法和理论，而是结合作家的生平经历、和大量相关知识，通过自身专业角度耐心教授，生动地通过150节课，带你欣赏150首世界经典名曲，一步一步将你领进“古典音乐”的门来。 
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