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珠宝匠第720篇原创走心科普 在之前的文章《印度的卡地亚？东西方的极致碰撞，他是当代莫卧儿风格珠宝之王》中，我们提到过被外媒赞誉为“5位为珠宝设计带来了革命的当代珠宝商”： 分别是：华人珠宝设计师陈世英Wallace Chen、土耳其珠宝设计师Sevan Bıçakçı、德国珠宝商Hemmerle、印度珠宝设计师Viren Bhagat、美国传奇珠宝设计师JAR。  前面四位设计师，在不同的文章中我们已经给大家介绍过。 今天要讲的这位设计师，他被誉为国际珠宝设计圈最神秘的大神、当代的“法贝热”。 他就是JAR（Joel Arthur Rosenthal）。   冷（脾）酷（气）无（古）情（怪） 的神秘珠宝设计大师  不同于之前我们介绍过的任何一位珠宝设计大师，享誉全球的珠宝设计大师JAR没有任何官方的生平传记报道和大量的媒体采访。  Joel Arthur Rosenthal年轻时期照片 尽管JAR名声在外，但他本人是公认的神秘且低调：JAR不太喜欢谈论自己，他也不喜欢别人谈论他。 曾经《纽约时报》、《名利场》等多家著名媒体报道时想采访他本人都遭到了他的拒绝。 全网公开流传的JAR本人照片基本也就这上面的两张，分别是青年时期和中老年时期……  甚至在2013年纽约大都会艺术博物馆为JAR举办个人回顾展览的前夕，对JAR提出要求需要他对外做一些宣传，他破例接受《金融时报》的午餐访谈邀请时，《金融时报》对其的报道中也仅仅是小心翼翼的放了一张他的肖像画。  集合国内外所有信息，我们对JAR生平的大概了解是这样： JAR于1943年出生于纽约，父亲是邮递员，母亲是生物学教师，他是家中的独生子。 1966年他毕业于哈佛大学艺术史和哲学专业(两年完成学业，学霸一枚），毕业后来到巴黎。 他最初的职业和珠宝完全没有关系：写英法双语剧本编剧，并遇到了瑞士人Pierre Jeannet。 后进入一家地毯公司，学习了刺绣和钩花的技艺。和Pierre Jeannet在巴黎开了一家针线店，并利用不同纱线颜色进行试验创作，期间受到了Hermès和Valentino的青睐。而后，他在纽约为Bulgari工作，又再回到了巴黎。  直到1978年，他与合伙人Pierre Jeannet开了自己的珠宝店，虽然是白手起家，但好像没经历什么磨难。 八十年代末，他们制作了第一批首饰，大约百来件作品，之后职业生涯就一路开挂。  看JAR的珠宝作品，造型舒展、颜色碰撞，似乎是激情无限，但JAR本人在珠宝圈和时尚圈中却素来有“冷酷无情”甚至是“脾气古怪”的声名。  不仅因为JAR的作品极少示人，且不公开接受采访，甚至JAR在旺多姆广场（PlaceVendôme）的唯一一家专卖店，都不做宣传，连橱窗都没有……也不像别家一样有固定的开店时间，如果没有预约且得到他本人允许没有人可以擅自进入。  JAR在旺多姆广场的精品店外观，照片2013年左右，图源网络 在巴黎、日内瓦和法国南部的四个工作室，JAR除了合伙人Pierre Jeannet外，只有四个助手。 曾经《金融时报》的访谈中透露，每年七月，JAR都会任性的关闭工作室两个月，度假休息。 工作室每年约产出100至120件珠宝，且这些作品早已有一众名人在急切地排队等候。 做JAR的顾客不仅仅是足够有钱这么简单：伊丽莎白·泰勒、90年代著名模特艾拉·麦克弗森、威尔士亲王、石油巨富盖Ann Getty、芭芭拉·沃尔特斯、雅诗兰黛老板娘Jo Carole Lauder……这些名人仅仅是JAR顾客中的冰山一角。 虽然JAR有着和一些不修边幅的艺术家们一样古怪傲慢、且难以琢磨的性格，但他珠宝作品给人带来的震撼和他掩盖不住的才华，足以让名流们包容这一点性格上的不和谐。 第一位在纽约大都会艺术博物馆 举办回顾展的在世珠宝商 JAR的珠宝以创造力和工艺著称。 虽然他从不介绍自己的工艺难度，不为自己的作品“讲故事”，但世人给予他极高的评价和肯定： “在过去的20多年里，JAR是最具创意的设计师。” 同行Dianevon Furstenberg也称他是“当代的法贝热”。 苏富比日内瓦的主席David Bennett赞其创造力“无人能及”。 他是第一位在能够在纽约大都会艺术博物馆举办回顾展的在世的宝石艺术家。 2013年，大都会的展览展出了由JAR的145位在世客户借出的大约400件作品。这也是迄今为止JAR珠宝作品第一次大规模展览。 "每个人都告诉我这是行不通的。我不能使用老式切割钻石，不能使用粉红托帕石，没有人会想要它们。但我并不关心石头是什么，只关心它是否美丽"。——Joel Arthur Rosenthal JAR擅长大胆使用材料，他将不寻常的宝石和非传统的材料搭配在一起，在珠宝的颜色搭配和设计比例上大胆尝试，作品给人们带来的感受堪比18至19世纪的古董珠宝。 现如今，微观雕塑一般的珠宝造型、彩色宝石颜色渐变对比的密集镶嵌、做过颜色氧化处理的钛金属珠宝在高级珠宝中已经常见。 但这些当下流行的设计手法、材料及元素，JAR在35年前开始就开始尝试。 JAR的设计灵感来源于生活，他钟爱且擅长自然系题材珠宝。 通过他最擅长的三维雕塑式样造型及浓烈的宝石色彩搭配，他把实物做到栩栩如生。 各大拍卖机构的宠儿 Joel Arthur Rosenthal的个性孤傲，但这种任性使得他的珠宝作品相当罕有，且供不应求。 部分有钱人购买不到他的一手珠宝，目光便转向拍卖会。 Parrot Tulip黄金钻石及石榴石手镯，JAR设计1994年制。2014年于佳士得日内瓦售出，成交价3,525,000瑞士法郎 物以稀为贵，JAR的作品在拍卖会上，往往至少卖出原价的两三倍，也因此广受拍卖行追捧。 “Mogol”花形手镯 “Mogol”花形手镯，JAR设计。2002年4月8至9日于佳士得纽约售出，成交价556,000美元 佳士得亚洲主席FrançoisCuriel说：“他创造的是稀世珍品，收藏家们为了他的作品就算一掷千金也在所不惜。” 低级的设计是模仿，高级的设计是创新。创造力是设计中极其重要的一部分，无疑，JAR拥有老天赏饭吃的创造力。他的作品独树一帜，个人风格极其鲜明，这也许才是他的作品能受到世人狂热追捧的密码所在。 J先生说： 好看的珠宝到处都是，有趣的设计万里挑一。 珠宝长青，风格永存。 |
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