第三十一课 单元剧的创作理念 1.一种学习方式 1.1 了解概念 知道“它”的来源以及为什么存在。了解原理后,发挥其长处、弥补其短板。 以上节课讲人为什么需要影视剧为例: 了解原理:影视剧是一门艺术,了解艺术是什么,为什么人需要艺术而动物不需要。
通过它是一个新的艺术形式,可推导出人为什么爱看影视剧,然后从审美角度体会人在审美艺术时,真实的内在需求是什么。 了解原理后,在影视作品创作时就知道原理是什么,知道影视艺术相对于其他艺术形式的优缺点。 tips:影视、小说、漫画、音乐等...任何形式都有他的优点和缺点,不存在谁绝对强于谁。 1.2 遵循原理 扬长避短 扬长避短也是上节课分享的一个理念,学习单元剧同样适用。 单元剧是什么?为什么存在?特点是什么?找到特点后,扬长避短。 2.认识单元剧 2.1 理解相关概念 2.1.1 课本解释:
2.1.2 单元剧的起源早期电视剧是电视广告的马仔,在蓬勃发展的过程中衍生了单元剧,一种新的电视剧形式。 单元剧的优势在于可复制性强,更适应那个需要批量生产的年代。 tips:中国古代的章回体小说,如《济公传》、《西游记》亦可以理解为是一种早期的单元剧形态。 2.1.3 当下单元剧的类型主流平台上固定为3个门类
tips:类别名称为便于理解,切勿纠结名词概念; 2.2 单元剧的优点 了解原理、梳理特点(优缺点)、扬长避短;
有头有尾,观众内心得到满足;
每集一个新故事,创作束缚较少;
单元剧往往集数较多,可能七八十集起步,在过程中可以针对观众口味调整故事类型、演员等,因为单集独立,可调整空间大; tips:灵活调整更适合国外的环境,国内因为要全本、全片送审,所以国内只能以季(年)为单位进行调整;
因为观众在上帝视角,大部分单元剧观众其实是不入戏的,相对舒适; 2.3 单元剧的缺点
因为单集故事独立,上下集没有关联性;但观众没有入戏时,观看舒适;
观众一目了然,单集故事容易出现模式单一;
单集篇幅有限,还要有头有尾,容易造成故事规模偏小;
人物缺少明显成长,没有经历巨大的内心对抗,也是导致大部分情景喜剧难以出现高评分的原因;
显性的劣势在于显得故事较为肤浅; 2.4 单元剧的发展变迁 2.4.1 早年的单元剧《我爱我家》标准的情景喜剧(单元剧),搭一个舞台,现场有观众、不同机位及导播,拍完后剪辑播出。 单元剧当年是按电视栏目进行送审,而非影视剧。 tips:电视栏目当年是电视台自审,也叫栏目剧,可以省掉审查的环节,可以实现周播或双周播,可以临时换演员、调整剧情,是那个年代特有的短暂福利;
2.4.2 眼下的情景喜剧不再是边拍边播的模式,而是通过摄影棚加上罐头笑声模拟出现场拍摄的感觉,以电视剧的方式进行送审。 2.4.3 为什么讲单元剧单元剧越来越适应当下的时代,单元剧的缺点与时下火爆的短视频无比相似,为观众提供单一模式的爽感。
儿童记不住那么多,但喜欢看单一剧情、干净剧情,简单的爽感,这是规模小、缺乏内涵的好处。所以儿童动画片基本都是单元剧,纯闭合结构,人物没有变化。 随着网络的发展,新一代年轻人被网络产品训练的越来越像儿童,会更适应中小体量的单元剧。 2.4.4 单元剧的复合类型单元剧包含任务类、单元喜剧、情景喜剧,特点是单元闭合、单元完整、场景连续。
一部单元剧可同时包含任务类、动画类,类别不是严格分开的,与故事类型一样可以融合。 《编辑部的故事》其实是情景喜剧,单元喜剧加探案元素。因为是编辑部,每集都要跑出去惹事、做任务。
3.单元剧的设定 3.1 单元剧场景的基本设定 情景喜剧的场景一般在5-8个之间,不超过10个,可以通过一个三千平的摄影棚解决。 3.1.1 场景连续需要一个可以共同出现的场所,很多情景喜剧第一组场景往往是一个咖啡厅、酒吧、客栈或办公室。
主要角色的家(或卧室)会承载很多爱情戏、状态戏,其他人可以过来串门。 3.1.2 三类场景
tips:办公场所和家一般不止一个,所以综合起来会有5-8个场景。 3.1.3 情景喜剧与传统单元剧的场景差异情景喜剧的场景需要针对性的设计,若是单纯的单元剧就不必过于在意场景问题,有广泛的外景可以使用,与传统电视剧差异不大。 3.2 单元剧人物的基本设定 主要人物一般4-6个。 tips:据美国相关研究,单元剧观众能够记住的角色一般不会超过6个; 因为单元剧场景有限、故事规模有限,一般采用多线叙事(这个人在干嘛,那个人在干嘛),很少单独行动,需要个可以互动的伙伴传递剧情信息(如来干嘛?前因后果?害怕什么?想要什么?等等) 采用双线叙事,加上互动的伙伴就至少4个角色。 可以扛事的主要人物,也叫常驻角色。 3.3 单元喜剧 单元喜剧中最重要的元素是人物关系,作为单元剧中的一种连续元素,即人物关系连续。 场景的连续观众很难有着情点、着力点。但人物关系的连续,可以让观众在一定程度上与其共情。 观众在单元剧中是上帝视角,共情难。这既是优点也是缺点,优点在于观众不进戏不会那么紧张,比较放松、舒适;
观众共情主角后就笑不出来了。
观众虽喜欢这个角色,但不会担心他受伤,有绝对的安全感,对剧情有绝对的把握。
tips:单元喜剧中人物关系会是剧情的永动机,单元喜剧的剧情实际就是从反复拉扯的人物关系中来构建的。 3.4 单元喜剧中的人物关系 3.4.1 单元剧8种常见的人物关系
双男主、双女主或强男一女一在一起竞争,竞争也分种类。
一个总是压制另一个,偶尔反转一次,观众会有爽感很开心;但下集又会被打回原形(人物关系连续,谁强谁弱不要变化和颠覆,偶尔反击、反转一下,接着再打下去),观众会喜欢这种爽感;
二人势均力敌、此起彼伏;这集(局)A占优势,下集(局)B占优势.
tips:在看似单一模式中寻求变化。
A一直追求B,追求关系可同时衍生出三角关系。 tips:单元剧中常有三角关系
谁是谁的天敌;
谁是谁的仇家;
最常用的关系。在群戏中惹事儿的可以只有一个,但平事儿的可以有很多个; tips:关系是可以进行复合的,与故事创作类型一样。此类关系很多,多找一些放进素材库。
3.4.2 为什么角色多、人物关系多因为单元喜剧观众站在上帝视角,不共情、不入戏,不会跟随某个角色走。 站在上帝视角时,喜欢谁不喜欢谁会很明确,所以要给观众多几个选择。另外观众还喜欢安排CP。 传统的情景喜剧跟任务类不同,剧情一般比较轻松,会伴随着浓重的爱情。轻松的剧情再没有爱情就有点无趣了。 常规的单元喜剧中,男女永远不平衡(别三男三女),故意制造不平衡让观众组CP时产生困扰。 tips:单元喜剧设定层面需考虑场景、人物、人物关系、人物在剧情推动中起到的作用。 3.5 怎么写单元喜剧的每一集 完成以上设定后,每集要写什么呢?教材上叫情境(situation),第一集“遇到”情境,其实就是“遭遇”。
比如冒险,单元喜剧中每个人在某一集中都会出去冒险一次,走出他们的小房子。但依然遵循之前设定的人物关系(永动机制),去冒险时惹事的还惹事,平事儿的还平事。
这是情景喜剧或单元喜剧的一般构建思路,做好这些结构上就不会出问题。但是否搞笑,还需要看具体个人的积累和训练,不是一堂课能够解决的问题。 4.弥补单元剧的短板 总结下缺点是粘度低、模式容易单一、叙事规模小、似乎没有什么内涵。 4.1 粘度低的问题 黏度低可用人物关系弥补,一般要有一对人的感情比较复杂。 增加单元剧的粘度最好的方法就是埋暗线,单元喜剧大多用爱情作为暗线,剧情类的(如复仇)可以用人物关系产生重大颠覆、反转的事件作为暗线;
tips:观众站在上帝视角洞悉一切,不要瞒着观众,单元喜剧理论上给观众的信息越多,观众的爽感越强。 4.2 剧情模式单一的问题 情景要经常换,不要总是重复一种情景,要发挥其灵活的优势,可以遇到各种各样的事情,不在一样的问题上吃鳖。 4.3 叙事规模比较小的问题 把连续的东西加强,就是暗线做强,如果是感情线,把感情线做强一定程度上增强叙事规模。 4.4 没有内涵的问题 以好看为首要目标,不强求内涵。 5.任务类的单元剧 任务类也属于单元剧,有很多任务类的剧也带喜剧元素,但有其自己的特点,不归在单元喜剧的类型中。 5.1 任务类单元剧的特点
观众看的是主角群的行动目标(破案、救人、解决恶魔...),这一类有明确的受众和目标。
tips:无论什么类型的单元剧,人物都符合4-6个的设定,会是一个主角团队,有共同的行动目标。 主角团队一旦有一个共同的行动目标时,那每个人的私事儿会与主线任务相抵触(第13课中的“主线相生,辅线相克”),是这类片子的特点。
探案片每集案子足够精彩时,实际主角是杀人犯。即便主角团队里面是福尔摩斯跟华生,给他俩设定再多的人物关系、人物技能、爱恨情仇都没用。 影视作品是人类共同的梦,电影、电视剧描绘的是人类的梦,所以《红蜘蛛》当年那么火,罪案片是全球影片的第一大题材。 tips:性和暴力是电影的根基,若没有所受的教育、道德所压制,犯罪是大多数人的梦。
观众其实是一双一双的眼睛,线索带着他们去经历这个过程,去找能找到最好的案子往里放。
扬长:观众最想看的要保住(案子)。 避短:观众也不能完全不看主角,加强主角的人物关系、人物动机、人物弧线,增加主角参与感。
上述示例就是把看似像旁观者的主角硬生生的拽回来的“避短”的方法,同时也将观众再次带进去。
因为不需要靠人物关系去驱动喜剧结构,而是靠案子驱动剧情,所以剧情类半闭合结构的更多,人物关系可以有变化,人物可以有弧线,甚至埋一条颠覆性的大阴谋暗线。 5.2 任务类与单元喜剧的区别 主角团队有非常明确的行动目标 主角团队的人物设定就不是这样的喜剧人物设定了,主角人物团队的设定更像超级英雄,每个人有比较明确的技能和缺陷。 tips:技能和缺陷是需要与主行动目标有关,否则就是无效设定。 因为任务类单元剧一切服务于主行动目标,所以主角团队的技能可以帮助到他的行动目标,缺陷会耽误到他的行动目标。
若行动目标是探案,那每个人需要有探案不同的技能,缺陷要影响他破案。 5.3 任务类单元剧的特点
探案片每集案子足够精彩时,实际主角是杀人犯。即便主角团队里面是福尔摩斯跟华生,给他俩设定再多的人物关系、人物技能、爱恨情仇都没用。 影视作品是人类共同的梦,电影、电视剧描绘的是人类的梦,所以《红蜘蛛》当年那么火,罪案片是全球影片的第一大题材。 tips:性和暴力是电影的根基,若没有所受的教育、道德所压制,犯罪是大多数人的梦。
观众其实是一双一双的眼睛,线索带着他们去经历这个过程,去找能找到最好的案子往里放。
扬长:观众最想看的要保住(案子)。 避短:观众也不能完全不看主角,加强主角的人物关系、人物动机、人物弧线,增加主角参与感。
上述示例就是把看似像旁观者的主角硬生生的拽回来的“避短”的方法,同时也将观众再次带进去。
因为不需要靠人物关系去驱动喜剧结构,而是靠案子驱动剧情,所以剧情类半闭合结构的更多,人物关系可以有变化,人物可以有弧线,甚至埋一条颠覆性的大阴谋暗线。 6.审查的知识 国内的审查一般分三次。 6.1 项目创意阶段送审
什么人发生了一件什么事,经历了一个什么样的过程,最后得到了一个什么结果;
主角是一个什么样的人,在这个过程中他学会了什么,通过发生的这些事情又向观众传达了什么,弘扬了什么样的正价值; 6.2 主流项目、重点项目审全本 全部剧本完成后,审查是否有不合规的地方,结合审查意见修改; 6.3 审成片 片子拍完后,成品审核; 一般经过三次后,拿到“出生证”与观众见面。 |
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