岁月鲜活——钱兆峰油画作品展

歲·月·鮮·活

钱兆峰·油画作品展

Qian Zhaofeng  Oil Painting Collection

展览时间：

2021.12.1-2021.12.31

展览地点：

吴江2256文艺空间

主办单位：

苏州市吴江区文学艺术界联合会

承办单位：

吴江书画院

作者介紹

Romantic man

钱兆峰，1981 年生于江苏连云港。中国美术家协会会员、江苏省油画学会理事、苏州市美术家协会副主席、苏州市青年美术家协会副主席、苏州市吴江区美术家协会主席。苏州科技大学艺术学院兼职教授、艺术硕士校外导师。吴江书画院特聘画师。江苏省十佳青年油画家、吴江区文化创新重点人才。

自序

文/钱兆峰

质朴的古陶罐、干枯的花朵，颔首低语、悠然静谧。偶尔会有一阵不可名状的触动，轻轻地、同时也深深地沉浸在心里。无饰的外表、淡然的色彩。然而，拭去表面的尘芥，才知道一颗古莲子也能在心田弥漫出一抹醉人的嫣红。

就像是来自对生活情感累积的迸发，更像是来自某种使命感的召唤，让我用心尖去舔舐这些行将与生命告别的凄美、含蓄地描画被历史风干的过往。以此驻足，仰望生命的迹象。此后，无论是晨光初绽，还是余霞夕照，我总会注目眼前，与它们一起沉吟那首故去的小诗。循着日照足迹，它们那矜持的美展现在我眼前，我沉浸下去。在明暗交织的角落，用我简单的画笔追光逐影，拾掇起美丽生命的碎片，窥探它们不曾讲述的心语。

繁杂的都市生活，犹如一首急管擎争相交错的交响乐，窒息着现代人。寄望于我对这些被遗忘的美丽的描摹，人们可以品尝出久违的风情，重温幽思闲憩，让寂寥的心底从此有了一条条潺潺流淌的生命的小溪。愿我这一曲生命暖暖的暗流，能与我的家人以及朋友们共享。

作品欣赏

大梦敦煌 280cm x 200cm

我的静物油画创作，追求的是内在的真实。艺术是天然的流露，绘画作品是有感而生的产物。原型只能为作品提供素材，而不能提供意义。因此这就要我们把所要摆放的静物中的那些具有情感意义的方面进行重新“处理”，使其转化为具有真正情感意义的形象。这种形象被赋予了新的生命，这种新生命最终决定了画面的语言。当然这种语言是隐喻的。其传达的情感比普通交流方式传达的情感更为生动，意义更为深刻、完整。而这一切又与绘画技巧和画面的构成紧密相连。

我画花卉的时候感觉到，每一种花草都有自己的语言，都有自己的性格。花开花落都是诗一般的感觉，我想画的不仅仅是花卉，人物，动物，风景等油画作品，而是但愿能把我看到，感慨感染到的各种可以表达思维的声音用绘画的语言表现出来。我认为无声的语言是最丰硕的，由于它赋予我们无限无尽的想像空间。人的思维是自由的，艺术发展没有底线，艺术的美与丑都因各个的赏识角度而不同。我庆幸自己能用绘画的方式来表达思维，也不断的在学习，巩固这项技能，但愿自己能更清晰的把绘画的思维和语言传递给观赏者。

——钱兆锋

‍‍种种入选获奖，是对于钱兆峰绘画创作的褒奖和肯定，更是对于他在艺术实践中的那种不断追求的精神和状态的鼓励。而艺术上更大的野心与更高的追求，则促使着他不断地学习、吸收、创新、突破。2013 年，他的油画作品《大梦敦煌》入选在敦煌举行的首届《朝圣敦煌》全国美术作品展，并荣获展览最高奖———优秀作品奖。“让人乍一眼都以为是写意中国画的感觉”，有人这样评价。

走进去，承继传统，触摸经典；走出来，回归自我，舒展个性，融通西方现代艺术与中国传统艺术的性灵之美，继续创造出波澜壮阔的艺术作品，钱兆峰来日方长。

以两到三年为一个周期，我猜想，离下一次他将带来的惊喜已不远。

《钱峰：为有暖流常潺潺》/ 尼楠‍‍‍‍‍‍

秋声赋 68cm x 68cm

我总是盯着吉家店内悬挂的那幅油画，几致忘食。一张老桌、一本破书、一盏油灯，构图简洁，笔触浑厚，色彩沉炼，是钱兆峰先生多年前的作品，流露出一股江湖易老的岁月沧桑感，耐人寻味。

总感觉兆峰先生不断的寻寻觅觅，用各种绘画语汇表达内心的感受。时而洁白的画面，一张变形的桌子，摆置干枯的莲蓬，有股荒远的孤寂；时而色彩缤纷的桌布，瓶中彩绘着浓郁的花卉，流露浓浓的装饰之美；时而大意泼墨似的纵横，挥洒出枝枝叶叶，绽放出多姿的花朵，朦胧又真实的意象之美 ! 这多样的绘画风貌，有时绚丽、有时端庄、有时玄远；让人有意料之外、想象之中的视觉美感，并不唐突。

     林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

晨曦  130cm x 150cm

当代艺术的价值取向突出体现在表现与抽象的绘画中。虽然在数量上，该类作品并不占大部分，但显然来势凶猛、富有原创力。钱兆峰的《晨曦》通过斑驳、块状的颜料表达一日之晨的精彩，即是一日新生，更是画家艺术上的沐浴与洗礼。

梁宇

（广东省美术家协会副主席）

惊蛰 155cm x 200cm

偶读月令七十三集解，说“万物出乎震，震为雷，故曰惊蛰，是蛰虫惊而出走矣。”中国远古以来就认定生息不已的生命现象。生与息之间，春雷一惊唤醒藏伏土中的万物，大地回春。画面朦胧昏黄的背景，意味着广远高辽的藏伏景象。那是形而上的混沌世界，不知今夕何年，何处是天上人间，似生似死的空茫……直到石破天惊的雷鸣闪出白光，蛰居的万物苏醒，又见万象更新的生机，所以漫见形而下的生物世界。作品从广辽的精神状态到现实的生命动感，梦幻与真实交错，这就是作者虚实的幻化时空。

林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

秋实 80cm x 60cm

百草园 150cm x 150cm

新近我读到兆峰部分展览作品，画面上枝桠交错横出，鸟或栖息、或飞翔、或静止，而仿佛一切都在浑沌之中；若有若无如真似幻，纯然的意境，引人入胜。又有多幅江南小品，鲜活而宁静的山水、斑驳的屋舍、徜佯的河水；一派水乡泽国的闲情，全然江南风韵，却是十足的油画技巧。兆峰笑称游戏之作，难登大雅，许多人却争相收藏，想必是钟爱这精巧的性灵之美。

兆峰先生有深厚的描绘功力，不断的探索画面表达的张力，仅管画作不多，但学习与精进的精神似乎与日俱进。我一直认为兆峰先生来日方长，如何融通西方现代艺术与中国传统艺术的性灵之美，创造出波澜壮阔的艺术作品，他正努力迈进，我们且拭目以待。

林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

静谧 170cm x 220cm

对于需要大量基本功、时间积淀以及在此基础上的个人风格形成的油画界来说，四十岁的钱兆峰实在是年轻的。此外，在他的身上还集合着许多看似南辕北辙的元素，比如画着西方油画的他，自己工作室的风格却是纯中式；来自连云港，偏爱苏州的庭院；豪迈外向，又有着细腻的心思……在钱兆峰的身上，古典与现代、东方与西方、北方与南方，共生共融，共同反哺于他在油画艺术的追求上。

若从地理意义划分这四十年的岁月，便可一分二，前二十年在连云港，这二十年在苏州吴江。如果再往后看，显然是第二故乡吴江将会不断地扩大在他人生中的比例和份额，这是后话了。

《钱兆峰：为有暖流常潺潺》/ 尼楠

暗香 68cm x 68cm

回声 190cm x 540cm

“让我用心尖去舔舐这些行将与生命告别的凄美、含蓄地描画被历史风干的过往。以此驻足，仰望生命的迹象。”钱兆峰曾用诗性的语言表述过自己的创作初心。

《钱兆峰：为有暖流常潺潺》/ 尼楠

侏罗纪花园 230cm x 200cm

清氲 155cm×200cm

浮华掠影 135cm×155cm

故园晨曦 175cm×200cm

晨露 175cm×200cm

爰有大明徐霖榜篆“静观堂”楠木旧匾，于是用闢构堂。

堂外小院名家贴墙堆垒湖石，横竖成峰。院前山势斧劈雄峻；后院墙悬苦瓜和尚“石隐”砖雕，山石披麻直皴，林演书刻“陶然”，翠绿芭蕉傍立生凉，天然成趣。

室有金砖茶席，群贤煮茶谈文说艺，共话世谛。或同观藏品，白云居旧刻米芾书贴，赵孟頫孝经石刻，赞叹镌刻精致。品味汉时仕女俑雍容，北齐武士俑之威猛。复有太湖石若沉穆，若奇崛，若宋石，形势不一，点缀在书画之间，布置几张明式书案，巧饰文玩，身临其境耳闻唐琴爰抚，令人流连。

夫静观天地，身宁神凝。堂主移天趣于巧思，可谓巧夺天工。而置身此地，畅叙己怀，览物无闷，是堂雅人贤，静观堂其是矣。

《静观堂记》/ 林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

境象 175cm×200cm

都说晋人风神潚灑不滞于物，何以政治分崩析离？人穷哭天的丧乱年代，文士反而风流相扇，心灵肃散超脱？或许两汉定于一尊的儒学礼教崩溃，使得晋代人物崇尚清谈，共谈析理的玄学使晋人精神得以飞驰自在，突出独特的个人精神风格，形诸于文学艺术清简淡远。超然绝俗的晋人风韵是对山川人物的实境中，品味其中意趣。这一意趣即实即虚，充实与空灵并运，正是晋人玄远深邃的美学意境。

钱兆峰有着深厚的西洋美术底蕴，描绘工夫扎实。观其素描大画，花台舞榭，屋舍俨然，亭檐飞动；奇石灵透，老树苍如虬龙，叠山映池，园林美景已然毕现咫尺。及至油彩缤纷上色，却是另番景致。碧绿主调或淡或浓，氤氲飘渺。半掩远亭，奇石若隐，曲径通幽，略见屋舍。老树枝桠横出，翠鸟盘旋飞舞。静谧中生机盎然，好一派江南园林烟雨春色。如梦如幻，似虚还真，却是春风又绿江南的意境，叫人拍案。而素描的真实景象与画作杀青的意象境界，迥异得让人超乎意料，却又美在情理之中。

《风神潚灑—读钱兆峰绘画》/ 林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

江南凝翠 175cm×275cm

探幽 155cm×200cm

忆江南 155cm×210cm

金秋物语 185cm×155cm

静静地欣赏钱兆峰的即兴绘画历程，但见他抡起画笔在画布上彩绘，忽黄、忽红、忽白、忽绿，五颜六色尽情在画布上跳跃。初识不知所云，不多时便呈现花瓶，瓶上展露枝枝叶叶，绽放各色花花朵朵，意态毕现。此时兆峰细加收拾，枝叶花朵前后左右上下主次分明，背景肌理层次与花卉共融。忽然瓶边一瓣落花，灵动鲜活，顿时点醒画面，流动明快、意蕴生动。观其作画落笔时节，真似公孙大娘舞剑，吞吐清灵；又似耳听音符声情深遂。这空灵与充实，是兆峰画作技与意的妙手灵心。

《风神潚灑—读钱兆峰绘画》/ 林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

蝶恋花 120cm×120cm

一直觉得西方绘画特重透视、解剖与光影，画境幻化立体空间，那是可以走近触摸的人间景象，这景象是万物的真实世界。而中国艺术存在着对宇宙万物的理解与情感，山川文物品类之盛皆以意会的表达方式。如此的神似艺术有别于西方凹凸有致的形似处理手法。物象的实境与神游的意境，正是中西绘画各自擅长的艺术思维，耐人寻味。

兆峰满满的中国情怀，走进他的画室触目皆是赏心乐事。古朴沉敛的书法，雍容富态的唐代女俑，刚猛神威的北齐武士。那镌刻精细的米芾书作彬彬文采，虽有残缺的砖雕却是能工巧匠的意蕴依旧。几方太湖石依稀是宋代绘画中所见的神采。他深情款款地描绘苏州灵秀的水乡田园、亭台楼阁的静谧园林、丝路千古驼铃的敦煌庄严壁画，也走访六安的水漾山色。许是画家的敏锐情思，画面总是浓浓的家园故土襟怀，叫人有说不尽的思古幽情。

《风神潚灑—读钱兆峰绘画》/ 林演

（本名锡泉，别署麦丰村人。台湾云林县人。

著名书法家，企业家，美术评论家。）

盛夏 170cm×330cm

END

来源：《吴江文艺》微信公众号

2021-12-01