中华古训-周斌陶瓷印篆刻作品集

攸州刀郎 2021-12-08

展开全文

周斌

一九六七年出生于河南固始，國家一級美術師，河南省書畫院專業書法家。现为中國書法家協會理事、河南省書協副主席兼篆刻委員會主任、西泠印社社員、中國國家畫院研究員、中國書協篆刻委員會委員、中國文字博物館藝委會委員、河南省優秀專家、中原文化名家、河南省委宣傳文化系統“四個一批”人才、河南省藝術系列高級職稱評審專家組成員。

編輯出版《周斌篆刻作品集》《周斌書法篆刻作品集》《趙之謙尺牘》。作品論文發表于《中國書法》《中國書畫》《美術研究》等專業刊物。

書法作品獲獎：第二、第三届中國書法蘭亭獎，全國第二届篆書藝術展，河南省第五、第七届文化藝術成果獎。篆刻作品獲獎：全國第五、第六届篆刻藝術展。

多次特邀參加中國國家畫院書法篆刻藝術作品展。書法篆刻作品被中國美術館、國家博物館、國家畫院、中國文字博物館等國家級收藏機構收藏。

﹀

序

魏廣君

多年來我一直引周斌爲同道知己。近日收到他寄來篆刻集的樣書，裝幀精美，沉穩中透着大氣，和他的印風相得益彰。前些日子受邀參加了一個國際（中韓日）當代篆刻研究的研討會，有感于當代篆刻的現狀，我借鑒司空圖《二十四詩品》，試圖架構一個符合當代人文精神和審美需求的品評類型，這裏剛好可以趁着周斌的印集之序，作一次鑒賞實踐的嘗試。

在研討會提交的論文中，我主要提出了兩個重要議題：一是關于篆刻本體語言中刀法應居核心地位；二是在具備刀石媒介的基礎上，總結出了當代篆刻藝術創作的四種審美類型，分别是『契于原型的古雅之美』『精金美玉的雕琢之美』『荒原野山的發抒之美』和『奇詭奧賾的抽象之美』。對于任何一位傑出的當代印人來說，刀法雖并非篆刻語言的全部，但核心的審美意蘊却主要應由『用刀』的體驗加以傳達，而所表現内容至少應包含兩大方面：一是以從古至今的印學『文脉』爲基礎修養，即見出印人深厚的傳統理解和『上手』實踐功夫；二是鮮明地具有當代人文氣息，即見出『個中人』對當代審美意蘊的獨特感受乃至日常生存狀態。

周斌這本《中華古訓》的集子，其標題已經鮮明體現出他對中華文脉的重視，且特别表現出一種對民族文化藝術的自信和熱愛之情。從傳統文脉角度看，他篆刻作品取用的字法大多從楚簡中來，布白結構中洋溢着楚文化瑰麗多姿的魅力。以楚簡文字作書或入印，往往能爲創作開拓更爲寬闊的造形取勢的表現空間，不斷賦予作者『經營位置』的靈感。但功力不足則易流于矯揉造作。周斌的作品可貴處在于盡得其利而全無其弊。從當代審美角度看，集子中作品形式華美而豐贍，流露出一種飽滿而從容的氣息。點畫邊緣的刀感敏銳，細微剥蝕處紅白變幻，流露出如都市霓虹燈那般的繁華之象。堂堂正正的奏刀，將寒儉陋俗蕩滌得乾乾凈凈。

若讀者『徒見成功之美，不悟所致之由』，誠爲憾事，我願稍爲解釋一二。首先，他在字法外觀上雖取楚系，根基却仍在古璽與漢官印。古璽點畫沉着，漢印氣象渾穆。古璽注重分布的奇逸之美，而點畫却處處靜息斂氣；漢印注重氣象的雄渾之美，而點畫却時時奔放開張。古人講『一陰一陽之謂道』，周斌則和合爲之，以無所住心經營方寸，于極精微處妙合天然。這已超越了一般意義上的創作功力，而實爲作者長期心性修煉而得的『正果』。其次，他的作品牢牢抓住了用刀的中華美性内核，故能得其醇而成其肆。今人刻刀的刀鋒遠較古人、前人銳利，易于表達對秦漢或明清篆刻線條趣味的獨特體驗。觀集中作品，每一步走刀，都在傳神達意之餘，務求精雕細琢、沉着入味，從而賦予篆刻以古而醇、醇而肆的嶄新内涵。因此，這種刀感頗類八大山人的繪畫用筆，耐得住細細品味和把玩。即便不辨其字、不察其形，僅僅觀其刀光石影，也足以令人流連嘆賞。

千年之前，謝赫曾評價衛協之畫『六法』兼善，而今我亦謂周斌之印『四美』同臻。其取法古璽的生動之製，可謂『契于原型的古雅之美』；其精微奏刀的從容之風，可當『精金美玉的雕琢之美』；其無心觸石的灑脫之氣，可稱『荒原野山的發抒之美』；其意涉楚文的雄逸之態，可入『奇詭奧賾的抽象之美』。所謂『四美俱、二難并』。快心洞目之餘，欣爲之言語助興。

2021年10月18日于中國國家畫院

一

圖版