“无限金华网”专访浙中书法院副院长张风明

【金华文艺＋】张风明——执着下好书法这盘长棋

张风明，字鸣之，号顗斋，别号三我轩主，祖籍浙江义乌。上世纪八十年代初结业于中国美院书法专业进修班，是金华最早的中国书法家协会会员之一，先后担任金华市青年书法家协会主席、金华市书法家协会秘书长、金华市书法家协会评审委员会主任、浙江省书法家协会理事和金华市书法家协会副主席（连任四届），金华宾虹书画协会常务副会长兼宾虹书法院院长。现为金华市书法家协会顾问、浙中书法院副院长。通晓各种书体，尤其擅长行草、隶书、章草。

张风明先生是金华最早创办书法专业教学的鼻祖式书法家，自1975年起，便在金华创办书法培训，先后在金华总工会职校、老年大学、中国书画函授大学金华分校等教育机构主教书法，长达10多年，其间又担任金华市业余书法学校副校长兼总务长，参与学校管理以及教学。十数年的书法教学历程里，学生遍布机关、学校、企业和社会各阶层，40年育人过万，为上个世纪七、八十年代金华的书法热兴起，起到了积极的推动作用。

张风明自幼酷爱书法，同时也涉历琴、棋、诗、书、画、印等。读书的时候，张风明就开始涂涂划划，经常参与出黑板报、写标语，那时，他也没有想到自己今后的生活将与书法结缘相伴。他生于江边，长于江边，与江流朝夕相处，感悟到书如江河博大精深，善容百川乃大。所以他学书法，遍习历代经典法书，涉猎极广；初从秦篆、汉隶入手，后习唐楷，再转学王、张行草，魏碑，章草和简帛书等古典法书，形成了其遒劲清丽，凝练典雅，流畅潇洒，融贯多变的书风。

他内向文静、待人宽厚。他对毛泽东的诗词情有独钟，其中有对豪放风格的向往，也有对毛泽东狂草书法的崇敬。他创作了不少以毛泽东诗词为题材的作品，章法严谨，如长江来到江汉平原，江面上显得茫茫苍苍，丰润浑厚，水面下却汹涌奔腾，一泻千里。

上世纪70年代初，他的书法在金华就小有名气。他说，那个时候金华搞书法的人很少，资料也少，他经常逛书店，只要是新出的字帖，或是与书法有关的报刊、书籍他都会订购，还专门用一间屋子放置这些资料，这个习惯一直延续到今天。

当时，他偶然在一本书法杂志上看到一篇日本人写的文章，文中宣称源于中国的书法，当今已是日本为上，欲学书法则需效仿日本。读了这段文字，强烈的民族自尊涌上他心头：书法，这门在世界享有盛誉，有着千百年历史的中华文化艺术，作为炎黄子孙，我们难道就自认落后？为了探究日本书法的状况，1979年他趁着外语热的风潮开始学习日语，克服重重困难，学了3年多，终于成了小有名气的日语“翻译”。几年来，他翻译了50多份科技资料和书法论文，他译的《结构20法》，在省书协的杂志上被刊载。

“墨舞笔跃振威风，岂有他人污华中。”立志振兴书坛的雄心在张风明的诗句中充分体现出来。青年时期，他就是一个普通的机修工人，每月的工资是不够买纸墨的，不过，他借鉴古人练字的经验，特地到砖瓦厂定做了两块大青砖，每天用清水代墨在上面练字，同时，单位里的旧报纸，也是他学书法的好材料。常年累月的临习，青砖上留下了痕迹，写过字的纸，也够小板车装几车。

1982年他举办了首次个展，正、草、隶、篆、行、五体俱备。张风明虚心求教本地书法前辈，1983年开始得到金鉴才的指导。为了使自己的书法学习走向正轨，1985年，赴浙江美术学院接受书法理论教育，先后得到沙孟海、刘江、朱关田、章祖安、陈振濂、王冬龄等先生指授，名师的指点加上自己潜心进修，他的书法艺术水平有了长足的进步。1996年，他举办了第二次个展，作品已趋向成熟，并有了个人面貌。

他的作品曾先后入选四川自贡国际书展(1987)、首届中外草书展览(1989)、 第五届全国书展(1992)、 第六届全国中青年书展(1992)等，并在“墨池”、“兰亭”、“书圣杯”等大赛中连连获奖。作品见诸《中国书法》《西泠艺丛》《中国书法鉴赏大辞典》《当代中国书法作品集》《义乌名人录》《浙江书法百家》《中国当代艺术界名人录》等几十部典籍和全国部分碑林，被国内外博物馆、艺术馆、收藏馆珍藏。在金华，除了中国茶花文化园，人们还可以在黄大仙祖宫、大佛寺牌坊、河盘桥、白龙桥立交桥、金华一中、金华四中、环城小学、智者寺、金华市少年儿童图书馆等处看到他的“墨宝”。

浙江省十八青年展在金华举办时，著名书法家卢乐群先生在张风明的作品前驻足良久，赞扬说：“这幅作品无论在笔法、结构、章法上都已较完美，没有什么毛病。” 张风明的理解却是“完美就是毛病”。事实上，在这之前，他已开始打破自己的这种完美，瞄准了比章草更早期的汉简、帛书类的民间书法，这使书友们大为惊讶。这些在当时都是一些俗书，笔法不规范，字型难把握，要融入风流潇洒、一泻千里的草书中，谈何容易。可就在两年后，他的作品入选第六届全国中青年书法展，并博得人们的钟爱。细观其作品，有许多简、帛书的成分，作品中的古朴天真气息跃然纸上，它成了一个更高目标的开始。

张风明说，学像一位名家的字并不难， 难在你是否能在学到名家神妙之处的基础上，融进自己的特点，使之成为一种新的艺术风格，这也是他的目标。

张风明的草书、行草，自由洒脱，字有隶意，更有简帛的韵味；隶书、章草丰润厚朴，典雅秀丽，不管什么书体，都可以看出他不断探索的精神。与以前对平正谨严的驾轻就熟相比，对奇诡变幻的追求，构成了他近期书法的一大特色。

张风明的作品，有良好的穿透力，但更出色的是他融会贯通的才能。他善于通过理性的分析和练习，将几种碑帖融合起来产生一种新的形象。从哲学角度来看，穿透力接近于“禅”的思维方法，有很大“悟”的因素，属于中国传统的思维方式；融合力则更有分析研究的科学精神和现代方法，所以张风明常常有强烈的理性意识。他十分赞同“意在笔先”的古训。

他善于从书法中找寻乐趣，总是尽可能地寻找书法的源头，然后将知识贯通，消化吸收。面对博大精深的传统文化，他将“广”字抻开至极限。不同的书法风格其实是不同的“面目”，有时也没有太多的优劣之分，简单地说，各种风格都有它自己的特点。在张风明与书法四十多年的和谐相处中，得出的自我是个多重性格的人，有时豪放，有时飘逸，这所有的表现都深深融刻在他的书法作品里。

近年来，张风明专心致志于青少年书法教学，并逐渐探索出一条颇具特色的书法教学之路。他适应学生考级与实用的双重需求， 做到“软硬兼施”——毛笔书法与钢笔书法教学“齐驱并驾”，同步进行；二是根据每个学生的不同个性，严格选择临摹的碑帖；三是变“讲授——接受” 式教学为“提问一讨论”式教学，变“示范——模仿”式教学为“引导——探究”式教学；四是做到临摹为主，创作为辅，赏评结合……他让学生在反复刻苦的练习中，在古老的方框字上一点一滴地体味到人生的美与丑，体味到中国传统文华的精髓，由此，学生学习书法的兴趣得到了强化，意志得到了培养，心智也得到了提升。

受其训导的书法学生，有50多人通过省教委艺特生A、B级测试。有60多人次在全国各类比赛中获金奖，达到国美考级最高级别9级的有40余人，文化部国艺考级最高级别的近40多人，不少学生进入中国美术学院，艺术院校或去英、美、日、韩等国进行书法文化交流。

虽然社交活动增多，教学任务繁重，或多或少地影响了他的书法创作，可他并没有因此而放松了对自己的要求。他说，自己将书法之路看做一盘长棋，60岁是一个分水岭，60岁以前是学习、创作的积累时期，往后才是人生艺术收成的开始，将过去的各种积累，成为书法创作的源泉与动力 。他对书法的执着追求与痴情已将路基筑得又宽又厚，在书法领域也已取得不俗成绩，坚持下去，定能感染到更多的人。