“我的父亲也是位演员。在剧团里长大的我,从小就是一位热爱艺术的人。我经常说戏剧悟道,艺术修身……”在12月11日举行的以“面向未来,向美而行”为主题的“第二届东钱湖教育论坛”上,第十二届全国政协委员、中国表演家协会副会长濮存昕结合自己的成长及工作感受这样谈美育—— 资料图 鲁迅先生说,艺术是民族精神的一道光。试想若是没有这道“光”,大概我们什么颜色、什么物象也看不到,甚至连自己也看不到。艺术这道光芒,是人的精神层面的一种生活,它可以让人们看懂世界,也看明白自己。 我经常说戏剧悟道,艺术修身。因为通过戏剧及舞台艺术,再放大一点说,通过影视艺术、文学艺术,我们可以更好地看世界,进而悟道;说艺术修身,是因为艺术会让我们更好地表现自己、调整自己、认识自己、指导自己,从而成为更有美感的人。另外,也让表演者有更强的生命感知能力。在一定意义上,演员也是科学家,我们要把人最正常的喜怒哀乐,最正常的设身处地的生命感受演出来,让大家看到感受到,这是演员这个行业的价值所在。 我最初的学习是从戏剧开始的。我演过弘一法师、鲁迅、李白、曹操、莎士比亚、易卜生等人物,在这些丰满的人物形象及台词中,我明白了很多做人的道理。所以,我认为在校园里进行艺术教育,不见得一定让孩子未来从事这个专业,主要是让孩子经过艺术的熏陶,能够全面发展。因为,艺术能够让孩子的生活,特别是自主生活的空间能够丰富起来。这样一个人走入社会后,他喜欢去听音乐会,爱看画展,愿意到剧场、电影院去欣赏文艺作品,这是多么大的一种乐趣呀。所以,我觉得艺术教育是一种启蒙,需要从孩子抓起。这就需要学校有一定的环境支持。 “ 第一,教师本身应成为艺术教育的自我开发者。 老师多才多艺,才有可能多才多艺地施教。试想:若我们的学校里只有加减乘除,老师眼中只有造句、作文、命题课文等,那孩子们会怎样呢?所以,我希望在艺术教育方面,要先从师资培养抓起,因为老师有什么就会给予学生什么。只有内心有热爱的老师,才能将这种热爱传递给孩子们。所以,我期待艺术教育在师范院校得到推广。 “ 第二,在时间和空间上给予制度的保障。所有事情的效果都离不开投入的时间和空间。 比如,戏剧教育不单单就是一个语言的事情,包含了音乐、舞蹈、美术、绘画等诸多形式。如果学校在此方面没有给与足够的环境支持和课程时间保障,孩子们自然也就受不到充分影响。所以,我期待小学中学大学里对于艺术教育的学习有制度的保障等,比如算学分。其实在西方校园戏剧是非常普及的。对于戏剧教育,学校有系统的支持体系,比如有专门的资金聘用专业演员来学校搞戏剧教育,和孩子们排练《莎士比亚》《仲夏夜之梦》等。 “ 第三,学校戏剧教育首先要培养兴趣,追求多元化。 我不提倡将《雷雨》当做校园戏剧教育的题材,因为太小的孩子们实在是不懂,也没法嬉笑起来。反而《茶馆》的第一幕可以让孩子们去演。所以,我建议学校在搞联欢会等活动时,可以让每个班编演一个15分钟的小戏,编导童话故事等,让孩子扮演各种人物,孩子们一定要开心地玩起来,一定要充满兴趣乐趣。另外,让孩子在不用麦克风的情况下敢于去大声说话,因为大声地说话是一种生命的能力。另外,我认为戏剧教育其实是一个基础教育,是一个更广泛层面的能力训练,所以,我提倡戏剧教育应该多元化。 (本文根据会议发言有所整合) 来源:人民政协报教育在线周刊
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