■ 深圳都市报记者 梁群 “这个世界互联网的发达，令文字慢慢褪色，我们诗人还是有责任，让汉语擦出一些光芒来。”近日，诗人廖伟棠携新诗集《春盏》在西西弗书店·深圳万象城店举行了新书分享会，他还在现场分别用粤语和普通话倾情演绎自己诗集中的经典诗篇。 诗歌，带你去认识这个世界 写诗、摄影、开书店……涉足很多行业的廖伟棠，将自己定义在一个诗人上，“我拍照，我是一个诗人在拍照；我在写评论，我是一个诗人在写评论。我所做的任何事情，一切都基于自己是个诗人”。 人人都拍美图的数码时代，廖伟棠还是用胶片拍照，极少使用三脚架、有意拍摄颤抖的影像，模糊的影像，这是他对摄影艺术的理解。廖伟棠认为，摄影很大程度取代了一部分的诗歌，比如取代了绝句、俳句，但它取代不了史诗、长诗和组诗。诗跟其他各种艺术门类最大的不同是它是不可见的，又是最可见的，“每个人读一行文字脑子里出现的是不一样的意象，这方面它跟音乐是最像的。视觉艺术太独裁，它告诉读者你应该怎样去感受这个世界，但诗歌是开放的，你可以从中找到属于你自己的世界观，怎样去认识这个世界”。 诗歌，应有高视野审视当下 如今写诗是很难赚钱的，廖伟棠认为诗歌最好处在不好不坏的境地。“（上世纪）80年代的诗歌热潮，也让诗人有点找不着北的感觉，他们觉得写诗就可以成为偶像、成为明星，但诗歌往往需要寂寞一点、冷静一点，才能写得好，毕竟你不是一个表演者，你是一个沉思者，你需要沉思的空间。” 每逢公共灾难发生，总会出现灾难诗的写作，引发一股热潮，这种正能量、安慰，甚至煽情，在廖伟棠看来并不是诗歌真正要做的事情。“诗歌应该直面这些灾难，并且与承受灾难的人同在。一个人陷入灾难时，其实是人类共同的处境，只是具体的灾难没有降临在我们的头上，但诗歌应该有更高的视野，去审视灾难为什么会发生，发生后对人发生了怎么样的改变。” 廖伟棠的新诗集《春盏》，是他的情诗首度结集出版，其中一半关乎爱情，其余的是亲情、友情、家园情……“我觉得一个诗人，既然恰巧生在这个复杂又有点疯癫的时代，你就应该睁大双眼去看看深处。这个世界互联网的发达，令文字慢慢褪色，诗人的任务是让汉语擦出一些光芒来，提醒读者原来语言还有这么多魅力。这是诗歌相对于小说等等更明显的优势，我可以通过特殊的修辞、特殊意向的锤炼，让读者看到我们习以为常的语言又再发出光芒。” 有人认为互联网中微博140字，微信聊聊数句，很适合写诗，但廖伟棠说这导致了阅读的短平快。一个人刷手机不会在一个页面停留超过5秒，所以段子体、微信体大行其道，那些写段子的人利用诗歌思维高度集中高度爆发，迅速地拥有一批读者，就会哗众取宠。“但写诗是很克制，有些好诗是要你反复读十几二十遍的，你才能读出味道一辈子不会忘记，比如李白的诗。现在的网络阅读它只需要一下子冲击你，但你不会对某一个点击量过百万的文章重复地看。” 《春盏》 作者：廖伟棠 出版社：四川文艺出版社 时间：2016年6月1日 廖伟棠的情诗首度结集出版，入选作品多为在内陆首次发表。据了解，这些诗歌时间跨度超过20年，有诗人对生活、对家庭、对人生的看法，也有一些是阅读感悟，蕴含了廖伟棠对世界的观察和体悟。“所有的好诗都是情诗。”廖伟棠说，“'春盏’的意思是说，春天可以承接万物，任何事物在春天都能找到一个安顿；就像爱情和各种感情一样，也可以在诗里找到安顿。” |
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