|
“马孔德乌木雕技艺精湛，朴实自然，流淌着最原始的生命力。同时又自由奔放，充溢着大胆的想象和奇特的夸张，是坦桑尼亚一张独特的名片，是非洲艺术一处珍贵的宝藏”。 马孔德（Makonde，斯瓦西里语意为“田园”），是生活在坦桑尼亚东南部的一个少数民族，人口约200万。他们自古奉行“女人从耕，男人从雕”的传统，男孩年满四岁就开始跟随父亲学习木雕手艺，非洲人说他们的祖先是“口衔刻刀来到人世的”。这里得天独厚，不仅人灵，更有地杰。盛产的乌木（斯瓦西里语Mpingo），据说“千年生长、千年不倒、千年不腐”。原木的边皮呈黄白色，蕊材为紫红色或黝黑色。其肌理细腻、耐磨防蛀、重如铸铁，经打磨后十分光滑明亮。 马孔德人被赋予了黑色的自然，也被赋予了创造辉煌艺术的使命。 他们崇拜祖灵，雕刻是他们血管里流淌出来的艺术。这艺术的灵感则来自于那些神乎其神的传说和故事，来自于他们对人世，对自然的独特见解和感悟。马孔德人的乌木雕被德国诗人描写成折射生活，融入自然，再现梦想的艺术，称之为“黑色诗歌”。 马孔德乌木雕大致可分为五类。第一类是人物雕像，如头像、胸像、男人狩猎、少女顶水、母亲哺婴、艺人击鼓等，表现了人的生存、人的追求、人的憧憬与人与自然的和谐。 第二类是动物雕像，如狮子、犀牛、大象、长颈鹿、河马、羚羊等，这些憨态可掬、性情灵动的野生动物，被刻画得栩栩如生，具有独特的活力和美感。 第三类是图腾，非洲有各种原始宗教，乌黑光亮的乌木图腾更现神秘。 第四类是器具，这类雕刻包括非洲人民的劳动工具和生活用具。 第五类是群雕。实际上是坦桑尼亚独立后的一种新的艺术创作。坦桑尼亚独立后，首任总统尼雷尔倡导民族团结，大力推行集体化运动，从而催生了群体雕塑这一难度极高的艺术品。特点是人形交织叠加，状若“家族树”，寓意祖辈相接、世代传承，像大树一样枝繁叶茂、生生不息。 由于乌木坚硬，雕刻极其困难。雕刻前，马孔德工匠们要先根据乌木的形状在脑海里构思出轮廓，然后用斧头砍出粗糙的外形，再用凿子、锉刀等工具雕刻出细节，最后是用砂纸等进行长时间的打磨，一件乌木雕要花去匠人一两个月的时间。由于都用简单的工具手工制作，乌木雕造型简单，自然质朴，许多工艺品还保留着原木的痕迹。这些民间艺术家们运用夸张变形的手法，概括而简约的造型，来表现原始的唯美和宁静，诠释他们对事物的独特理解和对生命的关注。马孔德乌木雕经过300多年的衍生、发展和升华，更具有蕴意丰富、想象奇特的特点，成为收藏家们趋之若鹜的珍品，在英、法、美、日以及中国等世界许多国家的雕塑博物馆内都有它们的身影。据说，马孔德木雕对欧美的许多现代派画家也产生过深远的影响。西班牙画家毕加索的名作《亚威农少女》（Avignon girl）就是借鉴了马孔德乌木雕的艺术风格。
作为国家的名片，马孔德乌木雕经常作为礼物，赠送给外国元首或政府首脑。而在坦桑达累斯萨拉姆、阿鲁沙等许多城市，都可以看到精美的乌木雕作品，已成为游客们必买的纪念品和收藏品。
值得注意的是，随着乌木资源的减少，不少工匠开始以其他木材“鱼目混珠”，他们用黑色鞋油把木雕涂抹打磨得与乌木十分相似，唯独在重量上与真正的乌木难以相比。即使是质地同样密实的柚木，在重量上还是难与乌木相提并论。
|
|
|
