|
袁卫民（以下简称袁）：你学的专业是“舞台美术”，具体有哪些课程，我的理解好像是画布景的，呵呵！ 何：“舞台美术”玩的是一个“杂”字，根据不同的设计风格，就得用不同的表现手段，所以，西洋画、中国画、雕塑、装置艺术都得学，只求会，不求精，半吊子一个。 袁：哪一年考入中国戏曲学院附中？ 何：1986年，偶在家父谋生的老县城“孔圣殿”墙上得见招生简章，到浙江省艺校参加面考，没抱多大希望，幸运的是，瞎猫碰到死老鼠，居然被录取了。 张：分配到哪里？是金华的浙江婺剧团？就是演《十五贯》出名的剧团？ 何：是的，是演出《断桥》受到周恩来总理表扬的那个剧团，演《十五贯》出名的是浙江昆剧团。1990年9月，拎着一只破皮箱，坐着火车去了金华。单位派了一名青年舞美队员张光明来车站，用自行车将我接到团部。我印象中浙江婺剧团最出名的剧目是《白蛇传》。 张：中国美术学院成教书法专业是怎么一回事？大专吗？ 何：爱好总是致命的。混了几年江湖之后，觉得无聊，1997年正月，突发奇想，去了新华书店买了自考复习用书，参加全国统考，准备去中国美院成教院读书法。大专文凭，签有当年院长潘公凯的大名。这也是迄今为止，我最高的一张文凭。 张：你居然专业考试迟到了，喝酒了？ 何：酒气早过。平时很少去杭，趁这一机会，会了好几拨朋友，海阔天空侃大山，不觉已过凌晨两点，本想住南山路附近旅馆，全满。最后宿在满觉陇周边，是兴奋还是谈兴未尽，躲在床上，脑子里还是海阔天空，此刻，天已微白。不迟到才怪。 袁：你与明斋师的心情谊？ 何：我在金鉴才先生那里学到的不仅仅是写字、刻印，他的整个气场深深感染着我，影响着我，遇见金老师，是我一生的幸运。 张：江湖人称你“五体皆能”，自认为哪一体得心应手一些？ 何：江湖多的总是传说。自认为行楷写得还有些模样。 张：何为时风？何为传统？“二王”泛滥又为何？ 何：如今所谓的“二王”，大多属于伪“二王”，特别是那些类似“二王”的小行书，有形式，缺乏精神内质。形成这样的时风，或许是导向之故吧。学习书法，学习传统，我想应该从更宏观的角度去审视，追本溯源。 张：你理解的“师古守正”就是“规矩从心，中和为的”吗？ 何：“守正”是一个宏大的概念，“中和”仅为其中之一。 张：早在1998年，你的篆刻作品就获得了第二届全浙书法大展银奖，确实不易。篆刻是哪一年起步的？ 何：获奖就像摸奖，很大程度上是一种运气。大概是1985年起步，先学吴昌硕，后学汉印，到了美院读大专班时，灵光突现，开悟。可惜我的洪荒之力大都用在喝酒上了。至今未取得多少进步。 张：你幼承庭训，令尊大人也好书法？ 何：家父是个杂家。除了农民身份，还是远近闻名的一名石匠，业余时，喜欢写文章，写字，刻章，画画。当然，这些业余爱好也在某种程度上改变了家庭的命运。改革开放后，家父到了县城搞过广告、美术，但仅为求温饱而已，没有什么造就。 张：作为省书法家协会的驻会副秘书长之一，你主要的工作围绕什么开展？ 何：主要围绕秘书长开展。 袁：繁忙的工作与创作如何协调？ 何：白天公干，晚上私干。 张：我们的印象当中，诸暨人：一是酒量大，二是脾气戆，是否如此？ 何：不是绝对，但也绝不是传说。 张：老一辈的篆刻家，如高山，就在那儿。请您谈谈浙江年轻一辈篆刻家的观感。 何：这样的优势可称得天独厚。我们浙江年轻一辈篆刻家是幸运的，前辈们的学识技艺，谦谦君子之风，为我们树立了榜样，正如此，他们也为浙江印坛开辟了多元、开放、包容的大格局。 张：书法篆刻被市场牵着鼻子走的现象越来越严重，求工求细，可以理解，但是否过头了些？ 何：相信，牵着鼻子走的总是部分人。这是正常的，如唱歌，美声、通俗、民歌都要有人唱，适合各种不同听众的需求。当下是一个追求形式的时代。求工求细，炫人耳目，作为重要审美。或许也是当代人的无奈之举。因为追求精神的大背景正在逐渐走向衰落。 张：金鉴才先生的弟子个个厉害，可见先生是善于相马？ 何：遗憾的是，我是最不厉害的一个，愧对师恩。 袁：平时创作，刻得多还是写得多？ 何：印章是读得多，书法是写得多。 张：画画吗？ 何：经常说，要开始学画了，现在画好换钱。可惜至今未动笔。 张：你作品的市场和你对书画市场的看法？ 何：我的作品“不工不细”没市场，存在的总是合理的，对书画市场谈不出看法。 张：对本刊的建议？ 何：前面说过：爱好总是致命的。千里先生主编了一本不仅不挣钱，还要亏钱的专业杂志，为的是什么？无非“爱好”二字，既然是爱好，就要做得这么纯粹，哪怕是自得其乐，亦乐在其中。 |
|
|
