晏几道 : 宋代“贾宝玉”的悲欢人生

时光诗词

晏几道，北宋著名词人。字叔原，号小山。

北宋名相晏殊第七子，也是最小的儿子，他出生时，晏殊已经四十七岁了。

词风似父，工于言情，其小令语言清丽，感情深挚。

《红楼梦》里的贾宝玉作为一个典型的文学形象，已经成为了“多情公子”的代名词。

回望晏几道的悲欢人生，堪称贾宝玉的翻版。

1

生性高傲的贵公子

中年得子的晏殊把这个聪明伶俐的小儿子视为掌上明珠，给予他最优渥的物质条件，可以说，晏几道从小就是含着金钥匙长大的。

身在罗绮锦绣之中，每日里珠围翠绕、锦衣玉食，又有幸遇上个诗酒风流的老爹，晏几道的少年时代可谓是逍遥自在。

他天资聪颖，很早就中了进士，却毫不以功名为意，成日里只知斗鸡走马、填词衔觞，活脱脱一个贵公子。

也正因如此，晏几道和贾宝玉一样，形成了“不通世务”“偏僻乖张”的性格。

晏殊去世后，十七岁的晏几道不得不面对现实的压力，但他依然旧习难改，很快便家道中落。

三十多岁时，晏几道因为身陷政治纷争被捕入狱，多亏神宗皇帝宽宏大量才得以保全性命。

不过自此之后，他的日子更不好过了，昔日翩翩贵公子，变得穷困潦倒、衣食无着。

也许有人会问，晏几道的父亲晏殊不是赫赫有名的“太平宰相”吗？

就算是已经去世了，但一定还有不少门生故吏、世交好友，难道就没有人帮衬晏几道？

这个思路倒是没问题，但是别忘了，我们这位小晏生性高傲，又怎么肯低头求人帮忙呢？

据说有一次，早已名满天下的苏轼想要去拜访晏几道，他此行目的倒是很纯粹，只是想聊聊天交个朋友。

谁知晏几道并不领情，一句话就把苏轼顶了回去：“当今朝堂之上的显贵，有一半是我家从前的门生，我连他们都无暇接见，更何况你呢！”

好交朋友的苏轼大概从来没有碰到过这样的钉子，他生性豁达，倒也没有计较什么。

然而晏几道因为这样的古怪脾气得罪了多少人，也就可想而知了。

苏轼的弟子黄庭坚与晏几道是好友，他总结晏几道的性格，有这么“四痴”：仕途不顺却不愿结交权贵，这是一痴；

文采风流却不愿追赶潮流，这是二痴；

和家人一起饥寒交迫却不改赤子之心，这是三痴；

被别人怎样辜负都不会记恨，一旦相信了别人，就推心置腹、再无疑虑，这是四痴。

虽然脾气怪了点儿，但因为这“四痴”，晏几道显得尤为可爱，所以黄庭坚也由衷地赞叹：“叔原（晏几道字叔原），固人英也。”

当然，晏几道和贾宝玉最相似的一点，其实还在于他的“情痴”，下面我们就讲讲他和几位歌女的爱情故事。

2

当时明月照彩云

晏几道自编的词集叫《小山词》，用的是自己的别号，在词集的序言里，他这么写道：“始时，沈十二廉叔、陈十君宠家，有莲、鸿、苹、云，品清讴娱客。每得一解，即以草授诸儿。”

如序言所写的那样，《小山词》中有大量的作品都在讲述晏几道与“莲、鸿、苹、云”这四位歌女的离合悲欢、风花雪月。从这些词的内容来看，晏几道可比贾宝玉还有“美人缘”。

比如这首描写与小苹初见时情景的《临江仙》，尽管时间已经过去了很久，但晏几道依然记得，那个刚一见面就用琵琶向他传送爱意的佳人：

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

去年春恨却来时。

落花人独立，微雨燕双飞。

记得小苹初见，两重心字罗衣。

琵琶弦上说相思。

当时明月在，曾照彩云归。

“落花人独立，微雨燕双飞”不是晏几道的原创，最早出自五代词人翁宏的律诗《春残》。

而“当时明月在，曾照彩云归”一句，大概也是受到了李白“只愁歌舞散，化作彩云飞”一句的影响。

不过晏几道的这首词实在太过出色了，因此也没有多少人去在意版权问题。

和李白一样，晏几道用“彩云”比喻美女。

眼前明月仍在，但小苹已经不知所踪，旧日的温柔梦境也再难重回，只有那“两重心字罗衣”的鲜艳之色，和琵琶弦上的相思之调，还一直铭刻在晏几道心中。

有人统计过，《小山词》今存258首，其中有55首出现“梦”字，一直以来萦绕在晏几道心中的，就是那情味悠长、悲欣交集的旧梦。

在另一首《鹧鸪天》中，这种情感体现得尤为强烈：

彩袖殷勤捧玉钟。

当年拼却醉颜红。

舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢。

几回魂梦与君同。

今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

这首词写一次久别后的重逢，重逢的对象究竟是“莲、鸿、苹、云”中的何人呢？

我们无从得知，不过这并不重要，只要用心体味其中蕴含的情感就足够了。

词的上阕追忆当年宴饮的欢乐，“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”，何其豪华，又何其欢乐！

晏殊当年批评别人写富贵人家的景致，只知道用“金玉锦绣”一样的字眼去搪塞，看看小晏写的，又是何等气象！

到了下阕，晏几道笔锋一转，开始写离别后的思念与重逢后的惊喜。

无数个夜晚，他在梦中见到了她，可人醒梦散后，依旧是孑然一身。终于，两人重逢了，他举起灯盏仔细打量眼前的人，迟疑着不敢上前，眼前的场景究竟是梦，还是现实呢？

毫无疑问，晏几道对这几个姑娘是动了真感情的。

那个时候歌女的地位很低，可以被主人像财产一样随意处置，身为贵公子的晏几道不仅能对她们平等相待，还写词表达她们的痛苦，这份痴情，无疑让人动容。

3

青出于蓝，而胜于蓝

晏殊、晏几道父子均以词著于文坛，两人都擅作小令，风格上也有近似之处，常被合称为“大小晏”。

这自然会有人琢磨，父子俩到底谁的词写得更好呢？

尽管有人欣赏大晏的雍容含蓄，有人倾慕小晏的沉郁顿挫，但总的来说，更多的词论家还是认为，晏几道青出于蓝而胜于蓝，成就要高出其父。

这其中的原因其实也很容易理解。词是抒发情感的。

作为“太平宰相”，晏殊必须时刻节制情感、注意风度，表现出“温润秀洁”的一面。

但晏几道则不同，他的那份秀气神韵几乎可以说是出自天然，别人学也学不到。

晏殊也写过很多歌伎，但他是以高高在上的姿态写的，这些歌伎只是作为背景，或者词中的道具出现，他从未真正走进她们的生活，也自然难以理解她们的悲欢。

而天生情痴的晏几道，则自始至终和歌伎们站在一起，跟着她们一同痛苦哭泣，一同陶醉欢乐。

尽管有人会批评晏几道，觉得他专工言情，不是“词家正声”，但在批评的同时也不得不承认，他的词能以情感人，措词

之婉妙，更是独步于当时。

更重要的是，晏几道相比于父亲晏殊，人生阅历更为丰富。

他少时富贵，中年落魄，可以说尝遍了人间的苦辣酸甜。

这样的生活非但没有摧毁他，反而让他形成了与众不同的性格，从而写下了更多情感真挚的名作。

如果非要用一首词为晏殊画像的话，这首《鹧鸪天》也许最为合适：

小令尊前见玉箫。

银灯一曲太妖娆。

歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。

春悄悄，夜迢迢。

碧云天共楚宫遥。

梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。

据说，连一贯以严肃面孔示人的大教育家程颐，在读到这首词的最后两句时，都忍不住赞叹：“鬼语也。”

大概在每个人心中，都住着这么一个天真又浪漫、轻狂而自由的少年吧！