浅聊雍正青花如何鉴定

清雍正六年（公元1728年）8月，47岁的唐英到景德镇御窑厂担任协理员，对清雍正官窑青花瓷产生了直接的影响。雍正时期的青花瓷，无论造型和装饰，都可以用一个“秀”字来概括，与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的风格。

清雍正 青花桃蝠纹橄榄式瓶

清雍正时期为时虽然短暂，但经济发展，社会安定，政府财力雄厚，国内外市场活跃，制瓷工艺突飞猛进，在继承康熙朝制瓷工艺的基础上，又有了许多创新、变化和提高，不仅品种多、题材广泛、造型多样，而且原料的选择和加工也比以前更讲究。

青花瓷在雍正时期尽管不是官窑的主流产品，但其质量之精美，花色品种之丰富，艺术水准之高超，都是清代其他各朝所无法比拟的。

清雍正 青花八宝纹背壶

雍正青花在造型上既有继承也有发展，结构精巧，器型圆柔纤丽，修长俊秀，陈设与实用保持完美的结合，形成高雅而朴实的艺术风格。

清雍正 青花釉里红松竹梅纹瓶

雍正青花善于博采众长，无论是仿古铜器式样，还是对于自然界的花果形态，如瓜、石榴、海棠花等，不是单纯机械的模仿，而是以简洁、洗练的手法来增强其清秀的表现力。

清雍正 青花缠枝莲纹石榴尊

雍正官窑中期开始基本不再制作康熙时期的观音尊、棒槌瓶、马蹄尊、凤尾尊等器物，瓷器足部处理也没有前期常见的台阶痕、双圈足，均为滚圆的“泥鳅背”，用手抚摸十分润滑，俗称“灯草根”。

清雍正 青花折枝花果纹瓶

除了日常生活用的盘、碗、碟、杯、盅及各种小件文房用具外，还有许多大件琢器及创新式样。创新器型如琵琶尊、灯笼尊、牛头尊、四联瓶、贯耳斜肩大瓶、贯耳六方大瓶、八方扁瓶、如意耳瓶和海棠式果瓶等。

清雍正 青花六方贯耳瓶

仿永乐、宣德、成化作品，如一束莲大盘、鸡心碗、缠枝莲碗、执壶、天字罐、十六子小罐等，仿品制作规整，造型细巧，打磨精致。其中缠枝莲大盘、一束莲大盘是雍正时期仿得最多的，质量超过永宣时期。

清雍正 青花缠枝花卉纹折沿洗

碗类：有撇口、敛口、花口、有马蹄式、墩式、折腰式等，以折腰式最为流行。碗壁普遍较薄，口、足处理很精细，有圈足和卧足两种，圈足切削整齐，比较大。民窑青花足内有砂底，带旋坯痕。

清雍正 青花缠枝菊纹折腰碗

茶壶类：壶形俊秀，既实用又美观，有菊瓣式、桃式、瓜棱式、端把式、提梁式等，以提梁壶最多且最具代表性。

清雍正 青花婴戏图茶壶

瓶类：有玉壶春瓶、象耳折角方瓶、桶式瓶、蒜头瓶、葫芦瓶、双耳六方瓶、直口瓶、赏瓶（赏赐之用）、灯笼瓶（形似灯笼）、四连瓶、六连瓶、撇口瓶、橄榄瓶、梅瓶等。

清雍正 青花海石榴贯耳瓶

梅瓶口沿比前期要薄，既有清代的丰肩式和撇口大梅瓶，也有仿明永乐、宣德的溜肩式样。

清雍正 青花枯树栖鸟图梅瓶

天球瓶有细砂底和釉底两种。

清雍正 青花缠枝莲蕉叶纹天球瓶

尊类：造型古朴，多是皇室的大型陈设器。一般高度在50-70厘米。有如意耳尊、双螭耳尊、灯笼尊、蒜头大尊、撇口圆腹大尊、侈口尊、象耳尊等。

清雍正 青花龙穿花纹撇口尊

总体看，有清一代，雍正瓷器是最完美的，具有鲜明的时代特征，构思别致，每件器皿都有多种式样。小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，追求实用与美观的统一。

清雍正 青花八宝勾云纹高足盅

大件琢器端庄典雅，讲究线条变化，质朴古拙，刚中带柔，注重上下比例之间的协调、空间关系的适度、整体的统一，可以说厚重古拙与轻盈秀丽兼而有之，达到了“增一分则长，减一分则短”的程度。

清雍正 青花折枝花果纹瓶

雍正青花纹饰风格高雅细腻，内容以翎毛花卉为主，山水次之，人物较少。用笔精细纤柔，构图清晰，色彩雅丽，层次分明，纹饰简洁清晰，强调主题突出，图案整体感强，规矩中富于变化。

清雍正 青花《兰亭会》笔筒

不少画面配有诗句、印章，使中国传统的书画艺术完整地移植到瓷器纹饰中来。画面疏朗，留白较多，既不同于康熙的恢宏大度，又不同于乾隆的缛丽繁华，以清新淡雅为特征。

清雍正 青花花鸟纹缸

与康熙纹饰比较，雍正纹饰已经发生很大变化。人物故事画面减少，刀马人则更为少见。雍正纹饰除传统的缠枝莲、云龙、龙凤纹之外，多以优雅娴静的花卉、花蝶、花鸟、花篮、博古、竹石、石榴、三果、八宝、八仙、梵文及各种吉祥纹样为主题画，即使是人物纹也多是四妃十六子、婴戏图等。

清雍正 青花婴戏图笔筒

在画美女时，发髻高耸，脸庞丰满，眉似弯月，唇似朱点。突出人物的修长、小脚，给人以弱不禁风的感觉。

清雍正 青花人物故事外销盘

梵文装饰有时一器全用排列整齐的瘦体梵文布满整个器面，为一大特点。

清雍正青花梵文瓷盘

官窑青花以绘龙凤及缠枝莲花为代表，画风工丽，花式一致。民窑青花不拘一格，运笔熟练，追求自然随意的画风，具有很强的民间风格。

清雍正 青花夔龙纹盖罐

雍正时强调仿古，故仿古图案较多，如仿明代的云龙、云凤、云鹤、缠枝花卉、折枝花果等。从大小器物上看，大件器物以仿永宣花卉为主；小件器物以仿成化、弘治花卉为主。从内容上看，人物以仿嘉靖纹为主，动物以仿万历纹为主。

清雍正 青花花果纹如意耳扁壶

雍正时仿明代的苏勃泥青料青花瓷器较多，但不是进口料，而是通过人工点染，使之晕散或出现黑平斑。

清雍正青花缠枝莲纹钵

这一时期的山石多用的是'披麻皴'技法，形成一层层的苔点；在人物绘画上和康熙相比，康熙时期是大人小景，雍正时期是小人大景，人物通常位于景中一角。渔耕樵读，以男性为多。总体来看雍正青花特征，整体构图较为舒朗，简洁明快，人物的面部较为清秀，花卉显得纤巧细腻。

清雍正 青花山水图天球瓶

雍正青花呈色有纯蓝、灰蓝和青紫三种。使用浙料的呈色基本与康熙时期使用浙料的瓷器相同，蓝中带紫，多采用上等浙料绘制官窑青花；仿宣德青花发色青中有黑褐色疵点，略有晕散，官窑仿宣德青花瓷发色幽静而匀润，雍正早期有康熙时期的指捺纹特征，中后期比康熙时期发色更加淡雅，蓝中带有藏青色点；深沉的淡蓝色泽，色沉釉底，发色稳定雅丽，具有典型的雍正特点。

清雍正 青花山水尊

雍正时期除了传统的白地青花外，还有青花胭脂红、珐琅彩青花、豆青地青花加紫、外豆青里青花、青花釉里红、蓝地白花、青花红彩、青花加紫、黄地青花、哥釉青花等品种。其中青花釉里红烧制很多，尤为精美，以青花绘辅助纹饰，釉里红绘主题纹饰，既保持了青花幽静雅致、沉静安定的特点，又增添了釉里红浑厚壮丽、鲜艳夺目的色调。

清雍正 青花釉里红八仙温酒壶

雍正时，瓷土选料精细，研粉、澄浆、制坯等工艺要求严格，烧结火候拿捏极为精准，因而胎体坚白细润，在20倍放大下呈糯米饭状。瓷化程度很高，用手指轻叩，发出清脆的金属声音，成型规整，胎薄体轻，可和明代永乐、成化白瓷釉瓷媲美。胎体迎光透视，莹润无瑕，有的略显淡青色（明代多显红润）。大器胎体也能均匀一致，不显厚重；小件器轻巧玲珑，修胎工艺完美，削痕几乎不见。

仿古代名窑器的胎体，和宋器那种黑灰色颇为相似，所以称为“铁骨大观”。仿汝器胎体为香灰色或微泛红褐色，文献中比之为“铜骨之汝”。无款的民窑器，胎体均细，无釉砂底也都光滑细润。

典型的雍正官窑青花釉呈青白色，釉薄而精纯，釉面较为光润。雍正时期仿永乐成化时期的釉面较为洁白；仿宣德的釉面橘皮纹特征较为明显，釉面呈闪青状；仿嘉靖、万历时期的釉面则是使用亮青釉，釉薄且精细，釉中气泡较为密集，且呈现大小气泡混杂套叠的特征。

清雍正 青花缠枝莲纹盖罐

雍正款识多而杂。有本朝官窑款，有民窑款，有仿款，每一类款识又有许多种写法。

官窑款有专人题写，因此各类瓷器上的字体大致相同。常见的官窑款是“大清雍正年制”、“雍正年制”、“雍正御制”三种题款。楷书款早期为三行双圈，晚期为双行双圈或双框。

楷书款笔法挺拔峻峭，结构方正均匀。早期款略带宋体字风格，横平竖直，横细竖粗，字体草率。中后期的横竖粗细大体一致，字体极为工整漂亮，成为雍正楷书的自有风格。清代官窑篆书款大量出现是自雍正朝开始的。篆书款也有双行六字、三行六字、双行四字的。字体笔画粗细大体一致、工整漂亮。总体来看，雍正官窑款主要是“大清雍正年制”六字楷书款。其次是六字篆书款和四字篆书款。四字楷书款少。一般大件琢器普遍是六字篆书款，中小件器物又多是写楷书款，个别也写篆书款。

雍正款识其书写特征是：“大”字撇、捺笔划，有相连和分离两种写法。

“清”字中的“青”，上边的“龶”，三横一竖，垂直正对“月”。

“雍”字的“佳”的第一撇笔少写。

“正”字收笔处重，因而收笔处，青花色呈深蓝色浓。

“制”字中的“衣”，钩和撇不象康熙写法连成一笔，而是分别完成。有连起来的，也有分开的。

仿明代款识有“永乐年制”、“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“成化年制”、“大明嘉靖年制”。但也有仿明代器物写本朝官款，有的写仿款，有的不写款。另外比较特殊的是青花四联瓶，在每一个瓶底分写一字，加在一起正好是“雍正年制”四字款。青花六联瓶是在中间小瓶的足内写“大清雍正年制”六字篆书款。

民窑“大清雍正年制”双行六字楷书、篆书款皆有。字体明显不如官窑工整，笔力欠佳。仿宣德、成化、嘉靖、万历等官窑款不少，但与真款相比形神皆相差甚远。花押款不仅在粗瓷上有，在细瓷上也大量出现。还有鼎、炉、灵芝、如意等实物款。

雍正青花中的堂名款，与康熙青花相比要少得多，主要有“郎吟阁制”、“敬恩堂”、“椒声馆”、“庆宜堂”、“养和堂”、“燕喜堂”、“立本堂”等。