「战友美文」已经得到“准信儿”——高姐（高丽华）的“追忆文学名家”会一直写下去那我（郭 磊）就“系列”啦今天应该是之三啦（之前在专栏里刊发过她的《林徽因：逆风飞飏的民国女神》、《鱼玄机悲剧是情殇还是时代之殇》）！
名人名言、名家名著，都是千古流芳的。就是说，不仅轰动一时、流行一代，而且经久不衰、弥久醇香，成为文化元素，文化底蕴、传承！
像《乡愁》这首余光中于1972年创作现代诗歌，应该有不少人都不知道作者是谁而且今天的“乡愁”早赋予了更广更深的含义……
乡愁就是挂念 、乡愁就是不能忘记的亲情。春节马上到了，这几年因疫情（或因他故）不能回乡的都“泛滥”着“乡愁”呢
《余光中，一代人的乡愁》
文/高丽华
图/网络-致谢
他用一首《乡愁》，连起了海峡两岸相互对望的眼睛。
他用一首《乡愁》，让国人记住了这位颠沛流离一生，将乡愁写进生命里的文坛巨匠。
我关注余光中，也是从《乡愁》开始。
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
区区88个字，却写出了“纵的历史感，横的地域感”，织成了纵横相交的现实感，极具激发读者情感与想象的张力，成为许多年前那个春晚的泪点
如今，乡愁诗人已追随母亲进入那一方矮矮的坟墓。先生在里头，我们在外头。
余光中，生于1928年卒于2017年，生长于内陆定居于台湾，江南、闽南、巴山蜀地以及欧美都留下了他成长求学执教写作的足迹，他的乡愁正是这一生飘泊又不忘故土根基所衍生的情愫。
他的诗和散文都极好，被誉为“新古典主义风格的华文经典”，梁实秋赞他“右手写诗，左手写散文，成就之高一时无两”。
他的诗歌《乡愁》和散文《听听那冷雨》已入选中小学课本，人们评价他：“呼吸在当今，却已经进入了历史，他的名字已经显目地镂刻在中国新文学的史册上”。
他的诗气势博大，镂金错彩。《寻李白》有这样的句子：
酒入豪肠
七分酿成了月光
剩下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
这“绣口一吐就半个盛唐”，与诗仙那句“飞流直下三千尺”的豪情与想象的奇特真可谓难分伯仲。
他的诗风因题材而异，也不乏细腻柔绵的写意。那首《等你，在雨中》：
等你 在雨中 在造虹的雨中
蝉声沉落 蛙声升起
一池的红莲如红焰 在雨中
你来不来都一样 竟感觉
每朵莲都像你
尤其隔着黄昏 隔着这样的细雨
……
那天，我在家里边干活边听广播，一首《春天遂想起》让我停下了手中的活，那是一首吟诵渴望回江南却又回不得的现代诗：那“多寺的江南，多亭的江南，多风筝的江南啊……”一唱三叹，声声滴血，听得我热泪盈眶，立刻上网查询——是谁，能把诗写成这样？又是余光中！于是，我开始认真阅读他的文字，进入到这位乡愁诗人的世界中去搜寻去感悟。
“一个伟大的文人，一定会有某种情愫牵引着他前行。” 这种情愫是他们灵魂的家，是心底那柔软之处，比如史铁生的“我与地坛”，路遥的“平凡的世界”。透过余光中那些生动的文字，我感受的是他对故土眷眷的情，对华夏文化殷殷的孺慕。他礼赞祖国是“最美最母亲的国度”；“我的血系中有一条黄河的支流”；“美丽而悠久的中文，是结合所有中国人心灵的一条长河”。
他说：“诗之于文化传统，正如旗之于风。我的诗虽然在台湾飘起，但使它飘扬不断的，是五千年吹拂的长风。风若不劲，旗怎能飘，我当然是最广义最高义的中国诗人”（《余光中集 》自序）。
他在美国的大学讲课正讲到好处时，忽然“瞥见红叶黄叶之上，联邦的星条旗扬在猎猎的风中，一种摧心折骨的无边秋感，从头盖骨一直麻到手指，有三四秒我说不出话来”（《望乡的牧神》）。
2001年他去看黄河，回到车上，大家忙着拭去鞋底的湿泥，他却不忍，就穿着泥鞋登机。回到高雄，才把干土刮进名片盒里珍藏，“从此每到深夜，书房里就传出隐隐的水声”（《黄河一掬》）。
他的每一篇作品背后都蕴藏着这种情感，犹如风拂之于旗。他写作《乡愁》仅用了20分钟，却思考酝酿了二十多年，二十多年的情结在那一刻集中爆发。
“掉头一去是风吹黑发，回首再来已雪满白头。” 21岁离开故乡，64岁才得以重踏故土，那“半辈子断奶的痛”终得平抚。
他那一代的国人曾经流浪在风中，背负着深重的历史记忆，“余光中的一生就是一部跨世纪的疼痛文化史（龙应台）”。
今天追忆余光中，我们看到了他对故土的眷恋和对根基的坚守，这正是他创作的不竭动力和源泉。尤其在当下台湾出现了一些年轻人日趋西化的倾向，乡愁诗人这种坚守就更显得难能可贵。大到国家小到个人，只要坚守住根基与底线，就有未来就有希望。
