众所周知,日本的设计别出一格 比如他们的海报设计 比如他们的首饰设计 再比如前段时间在各大平台很火的零食设计 这个国家对国内儿童的美学教育的重视,让人惊叹。 事实上,我们不难发现,真正对它“上瘾”的人,大部分还是童心未泯的成年人。这部面对儿童的幼教片,语速奇慢,文字简单。但是内容却一点都不幼稚,让无数大龄“儿童”边看边收藏。 节目从设计的角度出发,包含工业、平面、服装、建筑、照明等各个设计方向,我们熟悉的深泽直人、仲条正义、原研哉、伊东丰雄等大咖,都曾分别作为每集的特邀嘉宾,出现在节目当中。 许多作品都贯穿着「 颠覆常规惯性 」的思维。 日本NHK的《啊!设计》,是由著名设计师佐藤卓担纲艺术总监,据说花了六年时间说服电视台制作的儿童美育节目。 每期节目包含固定或不固定的一些单元,比如「设计的观察」「拆解」「为什么」「物品的视角」「运动的轨迹」「刚刚好」「大家的啊」「制作」「意料之外」...等等很多不同的单元组成,结尾还会邀请重量级设计师讲述设计的秘密...... 这虽是一档儿童节目,但其实所有人都能通过这个节目学会去观察,发现,感知和思考这个世界,以及万物细节中蕴含的美好以及可能性。如果能尽早引导孩子们用设计的眼光看世界万物,他们将会变得更有创造力和想象力,也让一切美好变得更有可能! 也或许是这部纪录片真正做到了“有趣”,才能收获9.4的高分吧! 日本的设计师们认为,学会拆解事物是一项重要的能力。每个拆解的物品,都像会走路的娃娃一样。用定格动画的方式,整齐划一,各自归位。看完忍不住也想动动手,抓起手边的键盘也拆拆看。 原研哉曾在《欲望的教育》中写道:“日本国民教育从小的美意识,才是日本设计源源不断的宝藏”。 说到日本著名的设计师,不得不提到的就是喜多俊之先生了。 喜多俊之 1942 年出生于日本大阪,毕业于大阪 Naniwa 学院工业设计系,「IDK 设计研究所」株式会社社长。15 岁开始,他就走上了设计师之路。1969 年,喜多先生在意大利米兰和日本开始从事制作活动,并以生活环境为主题开始进行研究。此后便在环境、空间、工业设计领域一直活跃于国际舞台,他的作品都被多家世界级博物馆选定为永久收藏品,在国际上拥有极高的声誉和评价。 让我们先来一起欣赏欣赏他的设计。 诞生于 1983 年的这款桌子的灵感被喜多俊之戏称为——我一吹口哨,它就跑过来 “手工和纸的轻柔、坚韧,使得灯罩上产生了自然褶皱,看上去细腻、古典,对于东方哲学的阐释也更加淋漓尽致。” 椅子的结构简单,以线条构成,方便叠放在一起,方便打扫卫生。 “一条腿支撑重量,头部支撑于墙壁,整体的形象颇具科技感。” “简洁的形式加上铝材料的光泽,使时钟看起来优雅复古。” “制造商希望能使用 24 小时自动成型的机械来制造,因此我们花费了 2 年的时间来测试强度,最后终于诞生了这款代表 90 年代 Magis 形象的折叠椅。” 这是一款非常简单的照明器具,用和纸做成挂轴吊于灯泡前,灯光透过和纸,呈现出非常柔和的光线,细腻、古典。 “如果你细心观察,就会发现Wink椅的侧面像极了一个我们传统印象中跪坐于地的日本妇女。坐入Wink椅,就像依偎在母亲的怀抱中。” 看了他的作品 让人忍不住想要拍手称好 独特、别具一格的风格让人眼前一亮 在他的作品中,鲜少看到日本清、寂、禅的风格,反而更多的是色彩大胆张扬的运用,却也不失一种特殊存在的日式之雅致。此外,喜多先生一直致力于振兴濒临失传的传统技术与材料,用于现代设计和资源再利用,对于日本的传统工艺设计造诣颇深。 而他本人也是收获颇多。 所获奖项有:1975年JID奖、1981年工业工艺奖,1985年每日报社设计奖、1990年Delta de Oro奖等等。1993年被评选为德国世界设计十佳。并且喜多俊之曾历任意大利、西班牙、日本国际设计大会的审查员、审查委员长等,并担任多处客座教授,在国外多次举办演讲会、招待展和个人展等。 设计师吉冈仁德说:从生活当中去发现美的事物,东西本身的美和素材本身的多样性,往往都是设计灵感的来源。 -商务联系- 微信|njyingxianggmy |
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