陈之佛在40岁后，迅速找到了自己独特的绘画语言，专事工笔花鸟

《画人传》~第459篇

陈之佛在40岁后，迅速找到了自己独特的绘画语言，专事工笔花鸟

文／卢秀辉

陈之佛(1896.9.23--1962.1.15), 又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江余姚人。

陈之佛父亲陈也樵，字爱瑛，曾是一位读书人，想以科考振兴家业，可面临家境颓势，最后只能选择弃文从商。他咬牙再度变卖祖辈的田产。苦苦筹得经商资本，在浒山所城东门外的街上开了一家“振华大药房”的西药店，后又开了两家染坊。陈之佛的母亲是余姚历山翁氏望族的独生女，自幼受到封建文化礼教的熏陶，尽力抚子治家，为陈爱瑛减轻负担。母亲翁氏一共生过十六个子女，但因先天等原因，有六个子女不幸夭折，留下的为六女四男。陈之佛是家里的第七个孩子，并在男孩中排行第三。陈爱瑛的西药店和两家染房经营越来越有起色，小有赚头后，渐渐得到了人们的认可。

陈之佛六岁时，父亲就把他送进了二伯父开设的学馆，开始习读四书五经。一年后。陈之佛被其父转入邻近的另一所私塾就读。1904 年，浒山所城内出现了第一所新式学堂三山蒙学堂。陈之佛也奉父亲之命，入该学堂就读。翌年，三山蒙学堂的个别教师为了破除迷信思想，带领学生来到庙宇，动手打了菩萨的耳光。引起了强烈的非议，大家都觉得三山蒙学堂的老师做得太过分了。一些家长纷纷让自己的孩子离开三山蒙学堂，转学他处。经陈爱瑛及多位族长族兄商议，动用家族公产，自行开办了一所“承先学堂”。聘请了三名秀才教书。

1910年，在父亲的允准下，陈之佛去锦堂学校读书，安排他直接升入预科二年级学习。8 月，陈之佛突然患上了重病，主要症状是高烧不退、四肢乏力、不思饭食，以至于卧床不起，无法正常学习。在疗治过程中，陈之佛的四姐和大嫂都为他付出了很多。后来，大嫂因病盛年去世，陈之佛极为悲恸，觉得自己这一生连报答她的机会都没有了。

1912 年，陈之佛的父亲的好友黄越川，曾经留学日本，在他的建议下，决定送陈之佛去杭州投考浙江公立甲种工业学校。陈之佛选择了机织科，系统学习了绘画、图案等课程。1916年，陈之佛毕业留校任教，教授染织图案、机织法、织物意匠、图案和图画等课程。与陈之佛同时执教的有位日本籍教员管正雄，此人擅长图案与意匠，而且懂得照相术与风景、人物像制织技术，陈之佛深受影响。在管正雄的帮助下，陈之佛编写出《图案讲义》，以备教学之用，由杭州省立甲种工业专门学校石印成册，在内部发行使用，《图案讲义》成为我国关于图案学的第一本著作。

甲午战争后，中国开始派遣留学生到日本以寻求改良中国社会的良方。当时不直接取法西洋是基于诸多考量的，康有为、张之洞、梁启超等人都曾撰文解释，比如距离近、所需费用少、日文容易通晓，以及日本已经在学西的过程中“去芜存精”，而我国必须正视近代科学文化的落后状态，奋起直追，组织大规模的留日活动是弯道超车。中国新式美术教育最初受日本影响，最早的一批美术留学生多赴日本求学，其中有陈师曾、何香凝、李毅士、李叔同、高剑父、陈树人、陈抱一、汪亚尘、朱屺瞻。关良、丰子恺、陈之佛、丁衍镛、许幸之、倪贻德、傅抱石等人。他们学成回国后，成为 20 年代初中国美术教育最为重要的师资力量。

1918年，陈之佛考取浙江省教育厅留日官费生。10月东渡日本，经戎昌骥先生举荐，得以在日本画家三宅克已先生处研习水彩、水粉，后又经三宅先生介绍，到白马会洋画研究所学习素描，并进入洋画家安田稔画室训练素描人体。陈之佛留学期间在西画技巧方面的训练，对他后来的工笔花鸟创作必然有所助益。翌年，陈之佛参加东京美术专科学校入学考试，但该校工艺图案科向来不对外招生，只有美术部招收外国留学生。为了学习图案，陈之佛在三宅先生的帮助下，几经周折，终于考取日本文部省东京美术学校（今东京艺术大学）工艺图案科，师从日本图案法创立者岛田佳矣教授，成为该科首位外国留学生，也是中国官费留学日本专门学习工艺图案第一人，陈之佛的美术教育观念也直接受到了日本近代教育的熏陶。

1923 年，陈之佛于东京美术学校工艺图案科毕业，归国后受聘于上海东方艺术专门学校，任该校图案教授，更名“之佛”，从此开启了他的执教生涯。陈之佛在教学之余，投入大量精力独立筹资创建了“尚美图案馆”，馆址位于上海福生路德康里二号，这是我国第一所专门从事图案设计的事务所和培养专业设计人才的教学实践机构。陈之佛带领学生为厂商设计工艺品，尤其是丝织、染织等相关行业的图案及意匠创意，以理论结合实践，推行他的教育改革理念，培养具有丰富实践经验的图案设计人才。“尚美图案馆”的成立，在当时代表了全新的设计理念和运营模式，标志着现代工业生产中设计与制造分工的萌芽，确立了陈之佛作为我国现代工艺美术先驱的地位。

陈之佛为“尚美图案馆”编写了《图案》第一、二集，他们的设计取材广泛，色彩典丽，式样丰富，具有较高的艺术和实用价值。当时的资本家十分短视，经营手段陈旧，不愿为无形的艺术和更为长久的利益投资。一些企业甚至还以保护国货为名提议模仿和抄袭外国产品的样式。而“尚美图案馆”以振兴民族工业为己任，可是在这样的商业环境中，他们未能形成有效的商业投资和营运系统，难扭时风，陷于窘境，被迫于1927 年停办，未能实现陈之佛培养专门设计人才与民族工业共同发展的构想。

陈之佛辞去中华艺大教职前往广州出任市立美专教授兼图案科主任，同时任教的还有他在日本留学时的朋友关良、丁衍镛、倪贻德等人。1931年，陈之佛应徐悲鸿邀请，来到南京中央大学艺术系任教。1933 年，53 位画家在南京发起组织成立了中国美术会，成为当时中国美术界的核心组织。美术会由王祺、高希舜、李毅士、张道藩、潘玉良五人筹备，在当年11月举行的成立大会上，陈之佛被推选为9名理事之一。作为核心机构的一名重要组织者，陈之佛在美术界的影响和作用与日俱增。1934年9月，陈之佛第一次以“雪翁”署名，在南京中国美术会第一届美展上，展出了自己10 件工笔花鸟作品，反响热烈，使人们看到了工笔花鸟新的希望。

1940 年 5 月，中国美术会与美术界抗战协会合并成立中华全国美术会，取代早期的中国美术会，陈之佛再次被推选为常务理事。徐悲鸿、张大千、吕斯百、常书鸿、刘开渠、王临乙、许士骐、张书族、黄君璧等一代名流均先后来到重庆，美术活动又逐渐活跃起来。翌年3月，陈之佛首次个人画展在重庆隆重开幕，所展作品均为工笔花鸟画，其别具一格的品味和大胆创新的风格引起画界的极大反响。著名学者潘菽在《中央日报》上写道：“陈之佛先生是我所认为当代作手中最具艺术风度的一个人。他的态度是很认真、沉着的，他在作画时确守着规矩、准绳，不让自己的步伐有一点错乱，这是他每一幅画面上无论谁都能看到的，他已由熟而巧，浸浸乎出我入纪了。”

1946年12月12日，由徐悲鸿和陈之佛倡议，“徐悲鸿、陈之佛、吕斯百、傅抱石、秦宣夫联合展览”在南京隆重开幕。此次展览中西合璧，形式多样，内容丰富，有力推动了战后中国美术的发展。陈之佛个人参展作品达 54 件，均为工笔花鸟作品。1947年，陈之佛被任命为联合国教科文组织中国委员会委员兼艺术组专门委员。

解放后，南京中央大学更名“南京大学”，陈之佛继续在艺术系任教。1952年，全国院系调整，成立南京师范学院，陈之佛任该院美术系教授。1956 年，担当系主任。

陈之佛在40岁前，山水和画鸟都有所涉猎，既无明显的师承关系，也不曾专攻。后来，凭籍自身的才情与勤奋，迅速找到了自己独特的绘画语言，而专事工笔花鸟。陈之佛看画册，读画论，日夜钻在笔墨丹青中，致废寝忘食，他对社会、人生的思考与艺术风格的形成是相互促进的。他在艺术上的成功，是他对艺术的极大热忱，才使他深入探研中国绘画之传统堂奥，走出传统而开工笔花鸟绘画之新风。

卢秀辉有《为陈之佛雪翁歌》一首，诗云：

雪翁立山峰，顿觉眼前空。

超迈独到处，掠过尘世蒙。

东洋学艺庇，归来若乘风。

设计似插翼。时情如盲聋。

凤立古丘壑，龙展驭仙公。

此迹浑入市，岂能快胸勤？

辛苦无昏旦，忘食有葱茏。

由熟而巧融，规矩准绳同。

平生前贤踪，又与后学隆。

笔下得从容，心中能绿红。

万世古柏松，全在出稚童。

师生仰一体，纯仁正明聪。

探研堂奥动，工笔新风中。

走出古人囿，破却传承统。

清歌震蒙茸，呼鸟闲云从。