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仿古不是照搬照抄,吴湖帆绘《春云晓霭》

 丘山三也君 2022-02-18

青绿山水是指以石青、石绿为主色的山水画。青绿山水可以分为大青绿和小青绿,两者的区别在于用色浓淡和用笔方法。

这幅《春云晓霭》是近代著名画家吴湖帆的作品,属于小青绿山水。

小青绿山水的视觉效果清新脱俗,在技法上更接近淡彩山水画,既有传统审美情趣,又不会让人觉得过于装饰。

可以把《春云晓霭》想象成水墨作品,就会发现吴湖帆在创作中模仿了元代名家高克恭的风格。

高克恭擅长画烟云笼罩的山水,继承了米氏云烟的画法。吴湖帆在此基础上加入了青绿淡染,让画面看上去更加唯美优雅。

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吴湖帆 春云晓霭

画中有个细节很有意思,吴湖帆用到了红绿撞色。撞色,又称为对比色搭配。

在自然界红色和绿色搭配相当和谐,在绘画作品中红色和绿色搭配难度很大。这两种颜色视觉感受强烈,容易产生“跳脱”的感觉。

吴湖帆为什么这么画,当然是想突出重点。

一般来讲,视觉重点在画面左侧。但传统山水画的重点在画面右侧,古人读书赏画按照从右到左的顺序欣赏。

故此,吴湖帆用撞色,强调画面右下角是他想要强调的重点。

飞瀑流泉、雾霭烟云,红叶古树,营造出浪漫的山水空间。

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吴湖帆 春云晓霭 局部

吴湖帆不仅是用色高手,他还是用笔高手。画中呈现出雅逸俊朗的气质,每一笔都充满力量。

画山石的时候,吴湖帆选用牛毛皴、斧劈皴的画法。两种皴法并用,用笔沉稳灵动。

他扎实的书法功底,让他在皴染方面得心应手。整幅画看上去工整美观,和吴湖帆在用笔方面的技巧有很大关系。

笔墨情怀,稳健美观,吴湖帆重视笔墨技法,画出人们想象中的山水美景。

古人对山水画除了有技法要求,还有意境要求。“化景物为情思,融山水于一体”,让画家更重视作品的内在气韵。

《春云晓霭》呈现出惜春、爱春、留住春天的情思,由情景交融,过渡到物我两忘。

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吴湖帆 春云晓霭 局部

仿古的作品很多,但佳作不多。这幅《春云晓霭》呈现出古雅秀润,笔墨精妙的美感,堪称仿古佳作。

在吴湖帆的创作过程中,他或许想到的更多。

很多时候,人们误以为仿古不需要思考,事实上如果没有思考,又怎能通过作品了解前辈大师的艺术特征。

吴湖帆仿高克恭的云烟画法,还加入了青绿色彩,充满了探索精神。

也许,吴湖帆就是想告诉大家,临仿不是照搬照抄,临仿也需要思考。

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吴湖帆 春云晓霭 局部

吴湖帆通过仿古,把自己的审美意象借用传统技法表现出来。

这就是吴湖帆的艺术特征,也是他作品的最大魅力。


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