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今天继续上一集未完部分（《牛年古典唱片精选榜》）。以下推荐标准，依然是：我买回了家。 200｜米罗的贝多芬弦乐四重奏全集
这是一套来自美国米罗四重奏的重发片，这个来自美国德克萨斯大学奥斯汀分校的本土四重奏，有着美国人的实验精神和德奥体系的精准与严肃。 这套完成于2005年的贝多芬四重奏全集在2021年贝多芬250周年诞辰之际转到PENTATONE公司重制，以前略显昏黄的声音变的透明和有了更明显的蓬松感，一套CD不过人民币300多元，我们为什么不在历史的特殊时刻购买一套呢？ 204｜《贝多芬钢琴小品集》
英国钢琴家保罗·刘易斯在HM公司20/27系列的贝多芬年录音之中留下自己的痕迹，这位布伦德尔的高足像他的老师一样温文尔雅，但也更加富有朝气和活力。 在他双手的操控下，这些贝多芬说难不难，说易不易的钢琴小品以前所未有的活生感展现在我们面前，你可以听听其中的“致爱丽丝”，再决定是否购买这张唱片。 我已经厌倦了那些“出奇制胜”的“致爱丽丝”，反而这样的清淡朴素更能扰动我心。 208｜诺特《英雄生涯》《死与净化》
另一方面得益于诺特和东京交响乐团持续多年合作以后依然能有碰撞出的火花，这张理查 施特劳斯的交响诗，诺特麾下的乐团激情澎湃，大气蓬勃，在气势和声部的演奏能力上丝毫不输于欧美二线乐团的顶尖水平。 213｜清澈透明有张力的勃交全集
BIS唱片旗下经常会有让我意想不到的出色交响乐录音，丹麦指挥家道斯加德和瑞典室内管弦乐团这对纯北欧组合的勃拉姆斯交响曲全集，是北欧风的德奥经典演绎。 虽然瑞士室内管弦乐团在声部的厚度上不如德国那些有名乐团，但是道斯加德把结构感和织体的细密支撑在清澈的色泽之下，最终的结果，我听这套唱片的感受丝毫不亚于那些录音上的勃交全集传世名作。 219｜ 马勒《大地之歌》
马勒的作品里面，《大地之歌》最受中国人偏爱，我是在比较晚才喜欢听马勒这部声乐交响曲的。尤洛夫斯基的这版新录音，展示出柏林广播交响乐团对马勒交响曲精纯的演绎传统，指挥家除了苏俄作品，对德奥古典到晚期浪漫风格掌握也非常到位。 两位演唱者的表演是激动而深沉的，直到最终乐章“告别”，我丝毫都没有疏离感，这对欣赏冗长的马勒来说，并不算容易。 222｜爱乐乐团《天鹅湖》精选
芬兰青年指挥家卢瓦利担任爱乐乐团指挥后的一次现场音乐会录音，年轻人在现场敢于超越常态发挥，他把某些段落和场景的音乐节奏、线条拉的非常长，这既考验乐团的能力，也考验指挥家对现场态势的判断。 卢瓦利这次现场的《天鹅湖》录音恐怕只有切利老人家留下的EMI现场录音才能想必，我甚至可以说他的现场比切利还要有胆量“耍起来”。我买了，我也推荐所有人都留一张。 225｜巴维的贝多芬钢琴协奏曲全集
巴维在曼彻斯特的那版莫扎特我们之前推荐过，这样好的演奏家，贝多芬钢琴奏鸣曲早就在CHANDOS完成过全集，2020年赶在贝多芬年，他和瑞典室内乐团在CHANDOS也发行了自己的贝多芬钢琴协奏曲全集录音。 这套SACD价格便宜，演绎和录音完全到位，爱屋及乌，买下巴维的所有SACD录音！ 228｜法国歌曲集《爱之歌》
女高音萨宾尼·德维尔和钢琴家亚历山大 塔霍在ERATO发行的这张法国艺术歌曲集《爱之歌》精选了两个世纪交替时法国最优美的那些艺术歌曲，与德奥艺术歌曲不同的是，法国人的演唱和演奏总是那么轻盈和曼妙。 你去听听普朗克的那首《爱的小路》，即使完全美声方式的演唱，依然流露出浓浓的香槟味道。顺便提一句，除了CD，这个录音还发行了黑胶，你有系统吗？有的话一定要买一张黑胶。 235｜莱昂斯卡娅的舒曼钢琴曲专辑
74岁的格鲁吉亚钢琴家莱昂斯卡娅年轻时代曾经是红遍欧美的“铁幕后演奏家”，经过中年之后的沉寂，晚年竟然又开始大量发行新录音了，2012年开始她在eaSONUS公司发行唱片，法国和俄罗斯作品占了主要位置。 这次的舒曼从技术上丝毫不逊于青年时代，对于作品的阐释则更加趋于沉浸式体验。我很喜欢这个公司的封面设计，简单有份量，除了舒曼我还补充了前面几个录音。 242｜布鲁姆施塔特马勒NO.9
布鲁姆施塔特老当益壮，在他同龄人纷纷告别舞台甚至告别人间的时候，他还可以站着指挥完一场漫长的音乐会。2018年他在ACCENTUS唱片发行的这张和班贝格交响乐团的马勒第九交响曲，对于不太喜欢演绎马勒的他来说，是一次特别有意义的记录。 这版马勒第九交响曲紧凑，充满了内心的冲突，完全想不到是一位鲐背之年的老指挥家所为。我很期待这版录音日本能发行SACD版。 247｜郑明勋勃一钢琴协奏曲
韩国钢琴家金善旭和指挥家郑明勋合作的这版勃拉姆斯第一钢琴曲，德奥古典的风格纯正到我遍寻欧美同龄演奏家中，很难有人能做到金善旭的程度。 德累斯顿国立乐团在首尔的这次录音，现场充满了热烈的气氛，金善旭和郑明勋都是现场型音乐家，勃拉姆斯宏大的结构和细腻的感情，被他们两个人在矛盾统一中妥当的展示出来。 我一直想，在日本以后，东亚的韩国也早把我们甩在后面，我们又在做些什么？ 253｜近年最精彩莫扎特五首小协
SONY古典的这套莫扎特小提琴协奏曲，录音的噱头之一是演奏家使用了一把莫扎特当年自用的小提琴，抛开这个因素，奥地利演奏家克里斯托弗 康茨自己也像莫扎特那样是神童出身. 这位如今维也纳爱乐乐团二提声部的首席还是有着灵感乍现的演奏，这套小提琴协奏曲全集行云流水，全套录音都在快乐的映衬之下完成，莫扎特作品中显而易见的那些愉悦被康茨的演奏活灵活现的带到我们耳畔。 258 ｜卡格《记忆—马勒艺术歌曲》
HM发行的这张马勒艺术歌曲，演唱者是来自巴伐利亚的德国女高音克里斯蒂安·卡格，前面《少年魔角》、《吕克特歌曲集》和《旅行者之歌》唱的非常到位，这对于已经享有盛誉的卡格自不必提，最后两首用纸卷钢琴还原与马勒本人的隔空对话，则是这张唱片特别吸引人的一个点。 HM公司录音出众，即使没有继续发行SACD，我还是愿意购买普通CD来欣赏。 259｜特里福诺夫的《白银时代》
与DG那些浮华的演奏者相比，他继承了俄罗斯优秀的音乐传统和踏实的音乐作风。DG这套唱片有德国普通版和日本MQA版，选择时候可以忽视MQA这种难堪的格式。 265｜波斯特里奇《美丽的磨坊女》
波斯特里奇这位瘦弱的男高音歌唱家，随着年纪的增长，声音逐渐更加成熟，他不断的录制德奥艺术歌曲，在PENTATONE的新系列已经把舒伯特的套取完成了两部，新录制的这套《美丽的磨坊女》增加了对爱情更深刻的思索和成年人的回顾. 如果你不着急，可以等最后一套《天鹅之歌》录制完毕，加上最早完成的《冬之旅》一起购买。不过我可没这份耐心，前述两张唱片早已到手。 267｜布洛赫的马勒7《夜之歌》
阿尔法做为一家根植于法国的唱片公司，责无旁贷的要推出法国人自己的马勒交响曲录音，指挥家亚历山大 布洛赫与里尔国立乐团的马勒交响曲比德奥乐团的版本有着更多的色彩感，即使法国乐团在法国人自己看来早已失去了所谓的“法国音色”. 但在我们听来，还是有别于德奥乐团的致密声音，阿尔法对于晚期浪漫主义交响曲的录音有着足够的规模感。阿尔法唱片在国外经常做特价，对价格敏感的朋友请多关注相关信息。 274｜海顿清唱剧《创世纪》
意大利人乔万尼·安托尼尼和他的和谐花园古乐团在阿尔法公司进行的海顿2032系列尚在“万里长征”当中，从已经发行的唱片看，可谓张张精彩。 这集和巴伐利亚广播合唱团以及三位独唱家录制的《创世纪》是海顿非常重要的一部清唱剧，在欧洲清唱剧历史上占据着显著位置，乔万尼的演绎中已经没有丝毫意大利人的散漫，严肃崇高的宗教情绪统治了整部录音。 海顿2032系列有一些专辑发行了黑胶版本，喜欢新录音黑胶的朋友们可以关注。 279｜铃木雅明之《约翰受难曲》
铃木雅明在BIS的录音硕果累累，单就巴赫的受难乐来说，之前已经完成了一次录音，本来的计划是2020年铃木雅明率领东京巴赫巴赫学会乐团在欧洲巡演巴赫的受难曲并且进行新录音，结果这些巡演没进行几场就被突如其来的疫情截断. 来自日本的音乐家们也被困在德国一段时间，这套《约翰受难曲》就是在滞留科隆期间仓促录制的，即使是仓促的录音，我们从中也只能感受到作品需要的紧张情绪，毕竟铃木雅明和他的乐团都是“百战雄狮”，艺术水准之稳定超乎我们的想象。 这套SACD和之前发行的《马太受难曲》都值得你购买。 280｜路易斯·洛蒂的肖邦全集
加拿大钢琴家路易斯·洛蒂的肖邦全集在CHANDOS公司录制，这套进行了10年的全集录音在曲目搭配上出乎寻常，以“大作品”搭配“小作品”，洛蒂的对于肖邦的演奏没有任何矫揉造作之处，真诚的男性演奏方式把肖邦往往被阐释成女性化的作品矫正了过来，虽然在传统版本林立的状况下这套录音并不显眼，但我还是要着重推荐。 一个月了，我和SPRINGSON的货还在不知道哪个英国仓库或者飞机阴暗的货舱里面飘着，COVID-19的影响在欧洲太大了。 281｜EXTON推出诺特贝多芬NO.9
新年上演贝多芬第九“合唱”交响曲，由欧洲传到美国，再传到东亚的日本，以“欢乐颂”激昂的旋律和世界大同的歌词除旧迎新别有一番意味。 诺特和东京交响乐团每年年底在三得利音乐厅、东京歌剧城和川崎MUZA音乐厅都会轮番安排贝多芬第九交响曲的音乐会，这次EXTON记录的疫情来临之前最后一个无忧无虑的除夕之现场，东京交响乐团在超快速的演绎中表现出极强大的的能力. 值得一提的是担任男低音领唱的是来自我国的歌唱家沈洋，他在录音里中规中矩，可以说是一次称职的演唱。EXTON的SACD实在太优秀，必买。 287｜阿莉雅德《舒伯特小提琴音乐》
舒伯特小提琴作品数量不多，也不是最重要的，但和他别的作品一样非常好听，美国小提琴家阿莉雅德 达斯卡拉基在BIS完成的这两张SACD就是舒伯特小提琴作品的全部了. 这位常年在本真演奏团体参演的小提琴家没有完全按照早期音乐的模式演奏舒伯特，她弓下的舒伯特有着浪漫主义特有的敏感和脆弱，BIS现在对弦乐的录音一改早期偏冷的风格，暖洋洋的弦乐始终是这个录音的重点。 289｜莫扎特《女人心》
莫扎特的歌剧，外行听来絮絮叨叨没完没了，很多人能听听莫扎特的小曲儿，但是无法接受他的歌剧，如果你放心成见，仔细聆听他那些安排精妙的独唱与重唱，你会发现这些有词的乐器同样令人迷醉。RUBICON这套唱片基于一个培养青年歌剧人才的计划，是欧美多国音乐家和戏剧家合作的结晶。 DAILY一直努力推荐歌剧和艺术歌曲，希望更多的发烧友能喜欢人类最初的音乐形式。 300｜德国班贝格“马四”精彩绝伦
这次录音是2020年欧洲疫情减缓时期班贝格马勒指挥比赛的产物，ACCENTUS的录音把听众带回了班贝格的音乐厅当中，这部马勒第四交响曲，赫鲁萨的演绎既有马勒特殊的童趣又不失德奥音乐的条理. 今年2月下旬发行，我在刊发DAILY后即刻下了预订单。 写到了第300期，也就是一年多的时间，老话说“教学相长”，我们的古典音乐DAILY写作组边发掘边写作，边写作边交流，每天推送这些唱片，掏空了我们的钱包，丰富了我们的头脑。
在我写作这篇文章的时候看到，上海的市花—玉兰已经绽放，而北京十几度的高温让春意盎然于窗前，爱生活爱音乐，这就是我们DAILY存在的重要意义吧。 |
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