《这个杀手不太冷静》的背后

有感而发，一篇关于电影和商业的随笔。

在朋友的推荐下，刚刚看完电影《这个杀手不太冷静》，也许是朋友圈最晚的观众了。

说实话，出乎意料，完全没想到，这部电影竟然会是2022年春节档最大的黑马。 

到今天，《这个杀手不太冷静》取得了接近24亿元的票房成绩，仅次于主旋律电影《长津湖之水门桥》，猫眼电影的评分也达到了9.1。

要知道，在上映之前，各界普遍看低《这个杀手不太冷静》。

主要原因有两个，第一，《这个杀手不太冷静》改编自日本喜剧电影《魔幻时刻》，有炒冷饭之嫌。 

第二，就演员阵容而言，相比于《水门桥》等电影，马丽和魏翔领衔的阵容并不突出，尤其是后者，在此之前更是从未出演过男一号，没有票房保障。

这种看法很清楚地体现在了预售成绩上，在预售期间，《这个杀手不太冷静》只处于第二梯队，远不及《四海》和《奇迹·笨小孩》。 

但在上映之后，《这个杀手不太冷静》竟然让大家眼前一亮，反而逆袭上扬。

从《这个杀手不太冷静》的故事来看，其实并不复杂。

魏翔扮演的男主角魏成功作为一个千年龙套演员，被女明星米兰赏识并邀请出演男一号“杀手卡尔”，由此在一系列阴差阳错之下卷入到一场与黑帮的斗争中，最终“成功”成为了男主角。

看完之后，其实我很容易就明白了《这个杀手不太冷静》的票房逻辑。

首先，电影没有完全照搬原剧本，重新进行了本土化改编，融入了诸多元素。 

比如，电影中魏成功的着装、动作和台词，多处致敬了《教父》《喜剧之王》等电影，细节上并不生硬，不少设计反而令人会心一笑。

其次，男主角魏翔的演技非常出彩。 

坦白说，魏成功这个角色非常难以拿捏，如何使人物充满喜感但是又不令观众尴尬抠脚，魏翔的发挥功不可没。

现在来看，沈腾说的这句话：“以后含什么量都不重要，以后看电影就看有没有含翔量，含翔量多高，这部电影就有多好。”不是没有道理的。 

最后也是最关键的，电影传达的内核是普通人成长过程中的温情与励志。 

不同于日本《魔幻时刻》中致敬电影事业的主旨，《这个杀手不太冷静》更加关注的是普通人的生活片段，有梦想，有挫折，也有意想不到的惊喜，深夜时的独自落寞。 

这才是真实的生活啊，复杂多味，却回味悠长。

这还没完，电影最后的彩蛋更平添了几分温度。

男主角魏翔哽咽地说道，和剧中的魏成功一样，这也是自己人生中第一个男主角。 

细数一下，从《西虹市首富》中的教练，到《我和我的家乡》中的村长，再到《你好，李焕英》中的“抬杠工人”，戏份不多的魏翔虽然令人印象不错，但不多的戏份总感觉欠缺了点什么。

魏翔同样需要一个机会，从这个意义上来说，《这个杀手不太冷静》在双重层面表达了一个普通人追梦的故事。

坦白来说，这种能够引起观众情感共鸣的故事，恰恰是当前中国喜剧电影市场所稀缺的。 

从商业的角度出发，《这个杀手不太冷静》这类精品化喜剧应该是未来的方向。

在喜剧这条赛道上，在葛优、周星驰等黄金一代逐渐淡出观众视线之后，大量硬玩烂梗、强抖包袱的“喜剧片”层出不穷，这些电影不要说能在情感上直击人心，就连基本的逻辑都没有，这一点想必大家都深有体会（评论区可以自行提名）。

像《杀手》这种从小人物的视角切入，或错位、或解构、或通过切换场景制造喜剧效果，好笑的同时且能和多数观众形成情感共鸣的作品，近几年并不多见。我印象里去年的《你好，李焕英》，再早一些的《西虹市首富》、《夏洛特烦恼》应该榜上有名。 

比如《你好，李焕英》中，女儿在这场奇幻的穿越之旅的最后才发觉，其实母亲终其一生追求的并不是人前显贵，而是一份最最朴实的感情。

《西虹市首富》中的王多鱼，面对着二爷的巨额财富，虽然心有不舍，但在关键时刻仍然愿意为了夏竹放弃即将到手的一切。

《夏洛特烦恼》中，小人物夏洛“如愿”拥有了一段爽文男主的人生，但大起大落之间，才发现马冬梅的那碗茴香面才是真爱。

浮光背后，这才是生活和人性。而仔细分析能够发现，这些电影无一不是靠情节推动的“结构喜剧”，而且都恰到好处地展现出人性的温暖。 

这就是卖点，也是电影真正的价值：在品味他者人生的过程中实现情感共鸣，进而反思自身，获得成长。

返璞归真，才是好电影的精髓和至道。

在回顾这几部作品的时候，顺手查了下背后的出品方，发现无一例外都有新丽电影的名字。

意料之外，意料之中。 

作为一家2010年进入电影行业的公司，新丽电影的名字大家可能不熟悉，但出品的电影必然有耳闻。

从早期参与投资的《山楂树之恋》和《失恋33天》，到之后出品的《101次求婚》《妖猫传》等作品，均叫好又叫座。

特别是在喜剧领域的布局，除去上面提到的一些例子，《煎饼侠》《羞羞的铁拳》《情圣》《来电狂响》等等，这些近些年来优质的国产喜剧作品，背后也都留有新丽电影的印记。

客观来说，新丽电影已经形成了一套成熟有效的模式，目前来看，可以说是整个喜剧电影行业的标杆。

显然，其中的秘诀无外乎其一直以来对待喜剧的创作态度：包袱必须响，情感必须真。 

之前我们都听过一句话，“喜剧的内核是悲剧”，大意就是指高级的喜剧本质上是要引起和观众的共鸣。但这一点，其实非常不容易。

“喜头悲尾”现在成为了一种常见的创作手法，很多作品强行升华，甚至不惜把作品“笑点”变成了“尬点”。 

但在上述作品中，票房是不会骗人的。

《杀手》的成绩不用多提，《夏洛特烦恼》《西虹市首富》均打破了上映当年的喜剧电影票房纪录，而《你好，李焕英》更是凭借超过54亿的票房成绩，成为中国影史top3。 

正如豆瓣观众对于《你好，李焕英》的评价：“评判电影的标准不仅在于你拍的好坏，而更在于你拍的态度是否真诚。” 

真诚地拍摄电影，真诚地表达感情，喜剧电影赛道上的公司们真应该好好学学新丽。 

从这个意义上来说，只有新丽传媒这样的公司越来越多，才能有一个健康的电影生态。 

而从商业上来看，在这条赛道上低调却打法稳健的新丽，也值得更多关注。

毕竟，在笑容已经越来越稀缺的今天，谁能够直抵人性，温暖人心，谁便占据着喜剧电影市场的主导权。 

总而言之，希望看好电影，希望看好的喜剧电影，希望看温暖人心的喜剧电影。 

这是每一位观众的诉求。