如果你想了解贝多芬，却又不知道从何听起，那这期内容应该是入贝多芬音乐之门的上乘之选。这里为大家挑选了20部贝多芬的必听之作，将分为上、下两期分享给大家。今天分享的是贝多芬必听之作的上半部分的10首作品。
如果您想深入了解并聆听贝多芬，也许最好的选择是订阅雪枫老师精讲贝多芬的《治愈系贝多芬小课》，课程基本涵盖了即将为大家推荐的曲目。on an Original Theme 'Eroica’, Op. 35 (1802)1802年，32岁的贝多芬创作了这首令人惊叹的变奏曲。音乐主题是令他着迷多年且在《英雄交响曲》中反复出现的主题。它的旋律给人狂野和兴高采烈的感觉，有些地方甚至大胆到令人震惊。贝多芬本身也是一位伟大的钢琴家，他经常用音乐给听众带来出其不意的感受。比如在温柔的慢乐段之后紧接狂风暴雨般的音乐，给人以充满攻击性和喜欢恶作剧的感觉。2. Symphony No. 3 'Eroica’, Op. 55 (1804)《降E大调第三交响曲》“英雄”两年后，贝多芬通过他的《第三交响曲》展现了他取得的惊人的进步。这部作品不仅是那个时代最长的交响乐，而且从它的标题就可以看出，它有明确的主题性。人人常常津津乐道于这首曲子与拿破仑之间的渊源，但它所表达的更多的是一种普遍的英雄精神。而不是某个个例。3. String Quartet in F, Op. 59 No. 1 'Razumovsky’ (1806)《F大调第七弦乐四重奏》Op.59 “拉祖莫夫斯基”贝多芬一生共写下了16部弦乐四重奏，这个数字与海顿的84部或者莫扎特的近30部相比，虽然不算多，但这16部作品几乎每一部都有鲜明的特点，成为弦乐四重奏宝库中最耀眼的明珠。贝多芬的十六首四重奏可以分早期、中期和晚期三部分。《F大调第七弦乐四重奏》是标号为Op.59的三部弦乐四重奏中的第一部，它们都作于1806年，题献给拉祖莫夫斯基伯爵，属贝多芬的中期作品。拉祖莫夫斯基是俄国驻维也纳大使，也是贝多芬的赞助人。这部作品正是贝多芬响应他的“号召”而作。4. Violin Concerto in D, Op. 61 (1806)《D大调小提琴协奏曲》这首乐曲是贝多芬唯一的一部小提琴协奏曲。作品完成于1806年。这一年，贝多芬对他的学生伯爵小姐莱莎·勃伦斯威克产生了深深的爱情。乐曲正是反映出他这些日子中生活所充满的诗意。独奏小提琴始终处于主导地位，协奏乐队却并不处于从属的地位，而是积极参与发展乐曲的音乐形象。乐队的音响效果特别具有一种昂扬振奋的紧张度，因此该曲又被称为“交响协奏曲”。而第一乐章的定音鼓的五声敲击所带来辨识度，让这首曲子也被称作“定音鼓协奏曲”。5. Symphony No. 5, Op. 67 (1804-8)《C小调第五交响曲》“命运”“要是没有听过这部壮丽的作品的话，那么你这一生可以说是什么作品也没听过。”乐曲开头那令人生畏的四个音符，绝对是最深入人心的音乐动机，甚至没有之一。它的凶残给人充满震惊的不安感。整部交响曲以四个乐章的形式从多方面揭示了充满斗争性的思想，第一乐章充满紧张性、严峻性和悲怆的气氛奠定了整部交响曲的基础，体现出各种情绪的对置和人内心最尖锐的矛盾。6. Fidelio, Op. 72 (1805)《费德里奥》歌剧大概是贝多芬唯一涉足不深的音乐类型。但他还是写了一部杰作《费德里奥》。它的主题是对暴政的英勇反抗，剧情讲述一个妻子伪装成一个年轻人，只为解救她被错误监禁的丈夫。这是一个标准的“救援歌剧”，一种在法国大革命后自然流行的类型。歌词在很多方面有点荒谬，其基本没有宣叙调。而贝多芬写的演唱部分，委婉地说，也不太体谅人。然而，它却有一种能让听者潸然泪下、欣喜若狂的力量。7. Piano Concerto No. 5, 'Emperor’, Op. 73 (1809-11)和许多作曲家一样，特定的调式对他们来说具有特定的内涵，而降E大调——对莫扎特来说也是如此——意味着丰富和兴奋。在第一乐章的高潮部分，管弦乐队和独奏者用同一个和弦相互对峙，这一次没有斗争，而是一种欢快的力量展示。而最受欢迎的第二乐章就如同一场令人狂喜的梦。8. Symphony No. 7, Op. 92 (1811-12)这首交响曲又被称为“舞蹈性交响曲”，它着重描写了人民的凯旋和欢乐，贯穿着一种舞蹈的特性，给人以一种宏伟壮丽、精力充沛的感觉。该曲表现了人类对幸福生活的向往，而这也是贝多芬一生所努力追求的理想。9. Symphony No. 8, Op. 93 (1812)贝多芬在《第八交响曲》的手稿上标注的日期是“1812年10月，于多瑙河上的林兹。”这部交响曲贝多芬采用了明快的F大调，而在他其他交响作品中同样采用F大调的还有《第六交响曲》，可见其风格也应该是清丽、自然、快乐的。在篇幅上，该曲是九部作品中比较短小精悍的，似乎很不起眼，但是却也含有十分独到的特点。10. Violin Sonata in G, Op. 96 (1812)这首作品诞生于贝多芬创作中期的1812年，是贝多芬十首小提琴奏鸣曲的最后一首，与上一首奏鸣曲整整相隔了九年，题献给他的学生和赞助人鲁道夫大公。这首奏鸣曲洋溢着丰盈的幻想和达观心态，亲切温暖的乐思折射出一种纯净超然的欢欣鼓舞。作品曲调色彩内敛，风格带有即兴特征，再加上多姿的变奏，无不展现出贝多芬创作上的自由与随性。这是一首充满了幽默和温柔的作品，在贝多芬的全部作品中几乎是独一无二的。
|
