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堪称史上最工整的一首七律诗，句句押韵 俗话说得好“文人自古皆相轻，”而这一点在诗词之上表现的最为最显。但有一首诗，一首七言律诗却曾打破了这个魔咒。让无数后人为之倾倒，而倾倒之原因在于这首诗不仅完美抒发出了作者内心的凄寂愁苦之情，而且还兼顾到了韵律方面。可以说是句句押韵，而亦因此而被看作至今仍无人可将其超越的最为工整的传世佳做。  而这首诗就是有着“诗圣”之称的杜甫所作的《登高》。而相信这首诗大家在中学学习之时都早已学过，甚至不少人至今仍能连贯地将全诗背出，乃至一字不错的默写而出。而由当初老师们苦婆心的讲解想信大家已经对这首诗，有着初步的了解。下面就让小编来为大家再次重温一下这首诗的妙处吧。 《登高》 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。  先说首联，“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”这一十四个字极为简练而又准确的概括出了，杜甫登高远眺时所见到的景象。而且对古诗有着一定了解的朋友们，也不难发现这句诗的平仄对仗极为工整。且仔细一品，又能给人以别样感受，犹其这一哀，一回。更是将作者内心的哀寂与悲痛尽付诸于纸上，令我们这些后人也不难体会出作者本人的心境。  再看颔联，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这一句不仅承接了上联作者登高所望之景，而且将景物由远拉近，由虚化实。那猿鸣与鸟飞毕竟是藏于山林之景，而此时眼前的落下，与脚下奔流不返的河水，则更可体现作者心中的悲寂。放眼望去，四周寂清荒无人烟，所见只有那无数随风漂泊的落叶和随时光共同向前奔赴的长江。岂不可悲，岂不寂寥。而这文词之相对。音韵之叠加，则更是不用过多叙述。  细品颈联之“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”这寥寥数语更是道尽了一个常年在外漂泊，居无定所且身体又不胜往夕的羁旅思乡之情。独自一人在离家乡有着万里之遥的艰难维生，而此时的自己更是只能独自一人，带着常年患病的身子，前往高台。而犹此直抒胸意，而能让人感受到作者内心的愁苦。而此句除了押韵合律之外，还与首联相照，让人们对于诗之意境更容易产生那几份别样的感悟。 回味尾联，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯"则更是将文章之意韵传神达到了顶点。不仅写出了作者所面对的冷酷现实，也由此让读者由此产生感同身受之感。使作品达到了一个新的顶点，也给了读者更为直观的人生体悟。同时尾句除了之前所说过的对仗工整之外，还与前文相映极富音韵之美。 所以，由此四联观之，我们不难发现其可谓是字字珠玑。而且句句押韵，而也许正是这两个特点，才垫定了其不朽的地位，也堪称史上最工整的一首七律诗，至今无人能超越！ |
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