画山水为什么要染？染时要注意那几个问题？

一般来说，一幅山水画的作画步骤为：勾、皴、擦、点、染五步，染（渲染）是最后一步，也是出画面效果的关键一步，染得好，画面味道出来了，染是不好，前功尽弃，所以一定要重视染。

用什么去染呢？一般是用淡墨、色彩。

为什么要染呢？中国山水画讲究墨气淋漓、气韵生动，特别是画南方山水，要表现出南方山水的葱蔚洇润，渲染是重要的表现手法，通过染，能使画面生出无穷无尽的韵味来。国画山水的染，可以让自然的景象更加真实、温润，比如山石、树木树叶的背阴面，都需要通过染，让明暗更加突出；比如远山和云雾，也需要通过染，以增加画面的层次和纵深感。不染，则显得干、枯，结板。

前人对国画渲染的方法总结了很多，主要有8种：平染法、皴染法、积染法、分染法、刷染法、罩染法、混染法、烘染法。实际运用中，平染法和皴染法比较常见，初学者较容易理解和掌握，其中用得最多的平染法，初学者要注意三个问题：

一是不要用小笔染，要用大笔、斗笔去染。

二是用墨染时，墨色要淡，不能太重，超过原有墨色，否则会把原来的笔触覆盖；第一遍如果感觉不够，可以逐步加重。用色彩染时，要注意画面色调的统一和协调。

三是要在墨稿干了之后再染，或半干不干时染，否则会造成画面的脏、乱、花。

文/子语 整理自张际才中国写意山水画训练营第七期教学现场。

图片选自张际才《怎样画写意山水》（岭南美术出版社 2017版）、《张际才山水画册》（2020版） 以及近作等