解读董其昌的艺术追求是个大课题,作为普通欣赏者而言,很难全面了解。不过,从他的作品,可以了解几个特征。董其昌是明朝末年著名书画家,他在当官方面没有什么潜质,在书画创作领域是当仁不让的魁首。他受儒学、禅学、心学影响,形成了一套完整的艺术理念。 他追求师法传统,他的大部分作品具有仿古特征。他强调用心写意,讲究淡雅天真自然,重视文人气。他把书法引入绘画,提出“熟后生与熟外熟”的理论。这就是董其昌,寄情书画,笔墨驰骋中感悟人生的意义。 董其昌研究宋、元名家画风创作了这套《山水册页》。每一帧作品都有书法题字,介绍画面内容、技法特征。这套册页,恰好体现了他的艺术追求。可以通过作品了解董其昌,走入他的内心,感受他的思想。 作为画坛领军人物,董其昌的艺术追求具有普遍性。他受传统美学思想影响,创立了画坛南北宗论,提出了文人画才是画坛正宗的论调,确立了文人画的正统地位。 从仿古到确立文人画的正统地位,意味着画家关注的重点从技法转移到了气韵、情趣、性情、气势等方面。技法是基础,脱离了技法无法表现抽象的内涵。但仅有技法的作品,只会沦为工匠的手艺活,不具有艺术性。 仿古的同时,强调画家的情绪。讲究情深,重视神似,以意念驱动笔墨,达到高级美的境界。有了理论就有了方向,从《山水册页》中可以看出来,董其昌仿古的同时,保留了个人习气。整套册页的笔墨调性统一,一看就是董其昌的风格。 师于古人,取法自然,引书入画,董其昌提出了他的创作方法。从技法上看,他对董源、巨然的作品研究最为深入,深情柔和的色调搭配简单含蓄的线条,还有继续发展的空间。他用“董巨”作品打基础,学习宋元名家技法事半功倍。 他把书法创作经验,引入到绘画领域,创作书画合璧的作品,宣扬他的审美情趣。从画中可以看到一种顿悟式的坦然,也能看到一种充满自信的娴熟。最终呈现出超越自我的大境界。 董其昌有天分,也很努力。他并非抱着传统不放,他也说过应该推陈出新。除了仿古、文人气、书画合璧,他还提出了以禅入画达到逸品的观点。他把书画创作当成了一生的爱好,走出来一条向往平淡天真的艺术道路。 董其昌的画有多好,很多专家学者都说过。董其昌的作品有多大魅力,有个简单的判断方法。盯着画中的一个角落看,慢慢就会发现,眼睛好像具有了穿透力,看到无穷远的地方。为什么会有这么奇妙的感觉,因为他走上了一条正确的艺术道路。 拓展阅读 清初画坛的门派之争,正统派和野逸派的较量 不一样的山水,不一样的感受,陶冷月绘《四季山水》 抱着学习的态度去欣赏,冷谦绘《幽居图》 线描的魅力,贺友直代表作《朝阳沟》 |
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