 美国钢琴家戴维·杜巴尔曾说：“当一个胸怀大志的钢琴家登上了音乐会舞台，他会发现，从琴房到音乐厅，其间的距离等于从地球到天上的星星！” 她以诠释莫扎特闻名，是被公认的“莫扎特专家”。直接、自然、没有矫饰，这是女钢琴家内田光子留给很多记者的第一印象。
新闻界常评论她的演奏是“独特、非常个人化的”，一些文章的标题特别能显示外界对她的看法，如：“完全属于自我的人”或“一个独具个性的钢琴家'。 1948年出生于日本东京，和阿格里奇一样，内田光子出生在一个外交官家庭，并且父亲十分愿意培育她年幼就展露的钢琴天赋。 12岁那年，由于父亲的工作调遣，她随父母举家搬迁到了西德。父亲干脆把她送到“音乐之都”维也纳深造，跟随名师系统学习钢琴。
之后她也凭借高超的钢琴演奏实力赢得国际许多大奖。两年后，她进步神速，随即在维也纳举办了首场音乐会。 1966年，内田光子参加慕尼黑国际钢琴大赛得第三名，得以进入维也纳音乐学院学习，直到1968年毕业。
毕业后，内田光子开始辉煌的大赛经历。1969年得贝多芬国际大赛第一名 1970年的肖邦国际钢琴大赛上（也就是阿格里奇和齐默尔曼中间那一届），内田光子获得了第二名，这个成绩在当时的亚洲钢琴家中已经非常优异了。 休息两年后，73年得克拉拉哈丝姬尔国际大赛第二名，75年得李兹国际大赛第二名。
如果用国际大赛的成绩来衡量，内田光子算不上超一流，但也有人认为，以内田光子的演奏水平，理应得第一。
在当今的音乐世界里，谈及以诠释莫扎特音乐作品见长的钢琴家，恐怕内田光子，是其中最好的几个之一。 内田光子对莫扎特作品怀着崇高的热爱与敬畏之情，从上世纪80年代开始，她便潜心钻研莫扎特的作品，不让自己的演奏飘游在一种单纯的美之上，而是努力去挖掘其中朴实而深邃的内涵。
对她而言，诠释作品更着重的是表达内心而非炫人的技巧。 她扬弃过分雕琢的演出方式，转而把焦点放在音乐本身，力求在乐谱中找出合于逻辑的诠释方式，并以纯粹的声音表现出来。
对此，德国《法兰克福公共报》曾如此评价道：内田光子诠释的莫扎特，最宝贵的一点就是能在技巧与主观、活泼与感性这矛盾的两者间取得最有利的平衡。 内田光子身材瘦削，留一头卷曲的长发，背影和另一位钢琴女杰阿格里奇有神似之处，名气也相当，但她们两位风格迥异，一位深沉内敛，一位热情奔放。
内田光子则具有深邃细腻的魔力，着重表达内心而非炫人的技巧，让音乐散发出犹如陈年佳酿般的芳醇。 她几乎不演奏那些火花四溅的炫技作品，她倾向于演奏那些更具思想性，更需要调动知识修养和精神内涵来演奏的作品。
内田光子：“我必须弹出自己确信能表现出乐曲本质的乐音，并揭示作品内在的意义”。 |
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