写生是每一个画家想发展自己成就自己的一个重要的、决定性的过程,一定要把自己的思想在写生中和写生的画与写生的景融合在一起。来老师的写生融合了自己感受的天人合一之美,这种美不是表面的,只有心里有这种感悟的时候才能把它自然而然的画出来。 ——刘文杰 台湾行 来支钢写生作品46x34cm 来支钢写生作品【柏松入云】180x50cm 来支钢写生的作品是非常突出和超前的。他的写生就是艺术品,就是再创造。这点写生的人不要忘了,我也不是纯反对写生,像这样的写生作品我怎么能反对呢,我应该赞扬。 ——石齐 日本行 来支钢写生作品46x34cm 来支钢抓住中国画当中的“积墨”,使这个墨,能够发出他自己特有的一种声音。这种感觉的产生,实际上就是他到生活当中不停的去感悟,但更多的是体会变化万千的那种浑厚,这种烟雨的山与人之间的关系。他并不是简单的画这个云和山,而是转换成一种墨的韵味和墨的一种空间感和厚度,这样就产生了他自己比较特殊的风格。 ——李小可 越南行 来支钢写生作品【中越大瀑布】293x50cm 最难就难在他用最简洁的笔墨,最单纯的造型要素 ,表现了大千世界非常复杂的,美的境界、美的关系。 ——李正天 徽州行 来支钢写生作品46x34cm 来支钢的写生作品不仅是为他的创作积累素材,而且写生本身也可以说是创作。他的写生作品虽然比较忠实于客观景物,但又不拘泥于客观景物,同时又发挥了笔墨的特长,不完全是积墨,但还是以积墨为主,保留了这种积墨山水的相对统一的格调。他在多年的写生创作过程中,已经形成了自己个性化的笔墨风格,不是机械的描摹客观景色,而是有取舍、有加工,印象最深的地方,也把它强化出来。让人感到不仅是一种自然的美,还有笔墨自身的美。 ——王镛 上海行 来支钢写生作品 中国画对墨的运用,以墨形式来表达对自然界的理解和认识,是来支钢的艺术最主要的一个元素。黑白作为他的主色调,实际上是他对事物最本质的认知。黑如太极,白如太虚,一般人很难做到有乌鸦入夜之黑,黑到极致仍富有变化,白鹭立雪之白,白里还具有层次。尽管他的画没有自然界的五颜六色,但其展现出内在深刻的自然斑斓。来支钢先生对此的研究和把握,和他的努力与坚守,是难能可贵的。 ——卢禹舜 黄山行 来支钢写生作品46x34cm 云贵川行 来支钢写生作品46x34cm 来支钢在意境上,既有气势,又很细腻。他注重生活的细节,将细节再现在自己的画中。所以黄宾虹说“浑厚华滋”。他的画,这点做的很不错。远看,山石结构很好,近看,笔墨又有味道。 ——李宝林 江浙行 来支钢写生作品46x34cm 来老师画里的这种沉雄从自然里面能得到一种体现,由此我们在看他写生作品的时候。石涛讲叫“收尽奇峰打草稿”。他的东西都是实实在在的,从自然中来,自然中提炼、自然中升华,从自然中感受到大自然的生命力。所以我一直觉得来老师的艺术作品,生命力是充沛的、气正而且高大,这也是中国艺术的主流方向,一种民族的、宏大的、博大的艺术精神,在来支钢老师的大幅作品里面,我们特别能感受到这种文化的力量,中国民族的这种绘画的力量,能够真正代表我们这个时代的山水,能够画出我们这个时代的最强音。 ——罗兵 从三峡神农架到华山行 来支钢写生作品46x34cm 不管是哪类艺术,必然是来源于生活之中,建立于生活之上。可以说:凡是生活的细节,皆是艺术的营养;凡是艺术的细节,皆是作品的灵魂。 ——来支钢 |
|